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【雅昌讲堂】王子源:平面设计作品实列分析及教学研究

2017-01-22 19:04:12 谭娟

  

  “重置/RE-SET”视觉传达设计与教育再思考学术论坛

  前言:2016年11月25日上午9时,由四川美术学院主办,中国美术家协会平面设计艺术委员会担当学术支持的“重置/RE-SET”视觉传达设计与教育再思考学术论坛在四川美术学院虎溪大学城校区多功能厅隆重举行。

  本次“重置”论坛活动由广州美术学院赵健教授担任主持,四川美术学院设计艺术学院邀请到国内视觉传达设计及互联网、大数据领域的知名研究者、设计师及管理者共计十位演讲嘉宾(中央美术学院设计学院院长宋协伟,深圳国泰安金融大数据事业部群高级专家顾问崔凯龙,The Nine创始人熊超,中国美术学院上海设计学院副院长韩绪,清华大学美术学院教授方晓风,中央美术学院设计学院五工作室导师、副教授王子源,态客民宿实验室创始人兼CEO吴伟,四川美术学院设计艺术学院副院长吕曦,跨文化沟通艺术设计师潘剑锋,江南大学设计学院教授辛向阳),与学者和现场观众共同探讨和分享话题。

  

  “重置/RE-SET”视觉传达设计与教育再思考学术论坛现场

  

  王子源

  主讲人介绍:王子源,设计艺术学博士,现任中央美术学院设计学院视觉传达设计专业教研室主任、副教授、硕士生导师,兼任中央美术学院奥运艺术研究中心副主任、秘书长,北京2008年奥运会形象使用手册、奥运色彩系统、奥运核心图形、奥运体育图标等设计项目主创设计成员。目前主要从事文字设计的设计项目与教学研究。

  王子源:这是08年的一个作业,在学生做的其实这是一个医院放在一起,同样这是13年的一个课程,同样是学生在老师指导下的作品。

   

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        2015年我们学生品牌的作业,大家可以看到在品牌作业会用一些方法制造的一个策略,同时他们也会像不同的方式。我想我们万变不离其宗,当然上午听到大数据的讲座对我来讲也确实是非常有力量,力量很深,我特别想最后一句话艺术品不等于艺术,我们现在大家明白一点出来艺术,并不是艺术品,如果从这个角度来看,当下的效果应该从他的途径是什么,也许不应该把大数据放在第一位,而是怎么去处置,这是一个特别庞大的话题,我工作室是12年开始运作的,我是跟韩国的一个老师一起来做这个工作室,美院也非常重要的传统,我们在每年4月底到五一之前有两周的考察,教育理念里是非常重要的,这样的社区,认为如果从理论角度来讲别的考察其实不是,我真觉得不是要简单地视为一种玩儿,一种大家一起春,也许不应该这么简单。

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       因为相比我们会参加很多博物馆,如果我们今天到大自然里我们看到的是恐龙时代,也许是恐龙时代,也许到了西部我们经常会去青海、宁夏,我们去这些地方,也许我们看到从北京来说是50年前的,所以社会的场景对学生来讲远远是一个非常生动,使你更加接地气,而不是永远呆在电脑里,如果我们对这些题目,对我们所避免的物体有一个很好的观察跟盘问,我们认为是非常非常重要,这个时候我们在甘肃的同仁,中国有名的唐卡之乡,我们在一个画唐卡的家里,可能一起看到他的作品人物,来讨论作品,包括作品的魅力、构图、手法,现场做一些示范,我们在当地租了一个小学,这个小学去画画,同时中国的学生,我们都对这个小学进行了捐助,我们是以来访者现场对他们进行一个捐助。我认为这样的一些所谓社区的体验,社会场景的体验,也是非常重要的,如果我们今天把一个学生只是放在一个三维空间里,我想其实你们也会分开,老师也会分开。

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  另外一个课程项目是从12年开始关于中国传统文字图像设计研究,首先一点并不是一个考古学者,不完全是,所以没有办法做一个完全的题目的深刻的考古的讨论。刚才方老师提出,我想我们作为一个中国的学生,也应该知道我们从哪里来,如果我们知道从哪里来,也许应该知道到哪里去,这也是我们很重要的一个想法。所以从02年到13年、到14年、到15年、到16年,我们在这五年的时间内,我们做了大量的课程,我们现在有这么厚的材料在做。这样的题目其实我们是做过,问题材料是一样的,问题不一样,我相信结果是不一样,所以在这样的地方中我们更重要的是提出问题,不断地提出问题,因为我们在想每一个课题都是小宇宙,如果对每个课题的前因后果进行非常严谨的讨论。作出一些可以做的,包括临摹的工作,包括你的临摹的工作,比方说古文的写法还包含可行性,如果我们的讨论学生观察说篆字有非常多的对称性,我们也许可以对篆字的对称性进行讨论,因为一般篆字对称以后包括可读性、易读性。我们其实是非常严格地考虑一个课题它的可能,这种可能有的时候很小,但是它是非常重要的。所以题目,我们可以看到是非常非常丰富,我们打算做十年这样的题目,我们是非常非常,甚至是跨学科。

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  另外在所谓,因为我们选取的材料都是物,不是说一个我从网上找一个图像,不允许这样,必须找到物上复制,其实我们是一个作物的过程,方法、生成、材料、比例、尺度、空间,这些要素的分析上是非常重要的。实际上面貌,如果学生OK没有问题,临摹开始。我觉得瓦比萨利有一句话保持干净、纯洁。其实对一个对象来看,什么是他的生命,如果一个学生没有对这样一个课题很好的认识的话,我觉得他不是非常成熟但是他也是翁非常挑战的态度面对这些,而不是模拟一个传统的对象,我们需要有一个方法,我们需要有一个方法可以学到工具置以结构,其实是在把传统的部分以某种意念和概念进行一个视觉化,课程的对学生来讲是一部分,这个就是我的一些学生的作品去做,比方说这个是他对画像石的讨论,经常会注重说图像的讨论,这个学生是引导他对图案进行非常重要的讨论,这是对考古来讲很注重的,对视觉来讲恰恰也是非常重要的。对于他们谈到也许可以进行一个重构,在重构过程当中也许会,这个图像比较大。也许我们可以把这个图案重新讨论,我们换个工具而已,我们可以把工具替代掉其他的产品,经常画像是像真正是像的调整,甚至可以用新媒体的方式来表达,对我们来讲,我们关注的问题是他的思想的火苗是怎么样的。我相信它有空间。有一些我们用解构的方法进行一些归纳。。包括我们也鼓励他做一些所谓新技术的应用。

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  第四个方面其实在中央美院,我刚才讲过中央美院是最不像视觉传达的专业设计,因为在我们视觉传达当中尤其是毕业展可以看到我们是没有任何限制,这个学生做的是一个产品,他在谈红黄蓝,前面提过做过这样的题目,对于这样的题目来看这个学生用了花纸及在陶瓷当中用了花纸,其实只要把花纸剪贴出来以后利用红黄蓝三个颜色在陶瓷上进行编织,这个背面其实是彩色的,但是可以撕掉,形成一个非常我们认为是非常有趣的一个陶瓷的一个装饰的设计。

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        也许方法不传统,但是我们认为他的概念,包括他所做的事情非常有趣。这是一个学生的毕业设计,今年他在讨论一个信息的生产,因为在我们现在年轻人经常看一些视频会知道弹幕,他有一个片子,我们可以简单地放一下,这个是它的一个概念,它其实是在其实是跨了一个文学,我们做一个文学作品的时候它模拟了一个生产,在文学作品当中可以随时插入你的评论,这个评论可以跳到对面形成一个评论性文本。我们经常在设计当中会有两种:一个是阅读文本,一个是平面文本,这两种对照当中形成了一个阅读的两部分关照,其实是可以把这样一个页面完全重新打印PDF出来,装订成一本理想的书,这个书一直在不断地生产,从展览的开幕,到展览结束如果你愿意可以看他的网站,发现很多人在上边留言,这样一个文本的生成,我们认为不仅是关注了一个形式,其实关注了一个设计背后非常重要的信息,什么是信息,什么是信息的生产。如何去理解互动,如何去理解数据,如何理解新媒体和新技术在里面的关系。

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  所以回过头我们来看,如果说我们看今天所发生的事情,我们回到这个论坛的主题,其实我个人是觉得在若干年以前,其实已经有人回答这个问题,这个人就是埃舍尔,慕尼黑奥运会的设计师他做了所谓的后面我们叫体育图标形象的标准,是他开始的。埃舍尔后来参与了德国非常重要的沃尔姆学校,他是沃尔姆的创始人之一,他讲过一句话从基本原理出发,强调以类比特征为图像思维在人类活动中的重要性,最后这句话是非常重要,这实际上也为视觉语言在一个强调精确存在的必要性和合理性找到了一个理论的依据。我认为最后那句话是非常重要,作为视觉语言来看今天经常是一个大数据时代,是一个非常高超的技术,这些视觉语言存在的必要性、合理性,难道除了大数据没有别的东西可以谈了吗?这到底说视觉语言起什么样的作用,他们也有一个类比,人类是需要类比的生存,我们有数字化的生存。所以其实我们可以问同样的问题,在同样的语境下是不是同样的技术我们可以更好的结果、更多样的结果,有一些好的主意并不理想,相似的想法结果都不一样,也许在创意和结果之间还有很多东西用技术,我是觉得对于同学们来看我认为这对同学来讲是非常重要。

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  我经常会讨论一个问题,想一个问题,左边是范宽的《溪山行旅图》,右边是一个设计师的作品,也许我经常会讨论这两个问题或者是这两个对象的一致性在哪儿,当然说在范宽的作品里,宋代的范宽,大家知道宋代的中国是封建的话我们认为文化最成熟,因为我们当下很多社会基本的类型都是在那个时代定下来的,雅与俗、无论政治、经济、文化,所以宋代是文化高度成熟的一个社会,但是在《溪山行旅图》里边人是在这儿,人是极小极小的一个人,并没有把人放大到一个宏观巨大的位置,但是在这种当中什么是视觉,这种视觉能够给我们起到的作用是什么,右边是现代设计师的一个作品,他很有意思,他特别反对在当下这种所谓的数码技术当中我们在编排文字时候的混乱、杂乱,他个然想保持着文字的呼吸感。我想对数字来看我们可以有不同的观点,但是我其实是试图找到两者共同呼吸的一种语境。所以中央美院有一句校训叫“尽精微、致广大”。其实我在想如果说每一个设计师或者是每一个教育者,其实都应该对其中某一个字作出定义,我是认为如果我们的定义什么是尽,尽意味着你在课程当中你能达到的程度,我们也许这一刻并不是没有规则,有人可能强调放松,有人可能强调概念,如果每个人对字都能作出自己的定义的话,我认为是不是可以解决,未来也不是问题。所以我们来看也许是文化、也许是新常态。尽管有人说我们很难整体地看待,但是我们相信他们仍然存在,这是我们的信念。谢谢大家!

(责任编辑:谭娟)

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