何锐:一场本我与自我的对话
2017-02-20 12:39:59 未知
何锐的创作贯穿始终,一直有着他对自我、对人生和对社会的思考。实际上从2013年到2016年,他的创作完成了从向社会质询到向自我质询的转换。2013年,我们还能够看到他运用电脑键盘所完成的对数字时代的设问和反思。到了2016年,我们看到的却是他对个体生存状态的思考和陈述。
《归一》 电脑键盘/算盘 尺寸可变 2013
算盘和电脑键盘站在时光的两端,经历了由简到繁的演变。由人类的欲望牵引,未曾停止。从最初的珠算到现在的互联网,牵引出了让人迷醉的斑斓世界。创作源于何锐冷静的审视和入境的思考,色彩斑斓的万象离不开繁衍生息的始终。《道德经》中有云“道生一、一生二、二生三、三生万物”。然万物归一,不增不减、不垢不净、不悲不喜。复杂性的无限延伸,终将走向纯粹。
《九经》 电脑键盘 350X150cm 2013
《一步登天》键盘 装置 尺寸可变 2013
2015年起,我们看到何锐的作品开始专注于陈述自我的一种生存状态。无论是《精神伴侣》还是《童年》都呈现出,艺术家内心的纠葛与挣扎。《精神伴侣》像是一场本我与自我的相互刺痛。潜意识中的原始冲动与来自理性的约束和压抑相互调息。与妥协无关,与执着有染。《童年》侧重表现了个体成长与社会现实之间的矛盾与冲突。
《精神伴侣》 行为/影像 4分58秒 2015
《精神伴侣》 行为/影像 4分58秒 2015
《童年》 行为/影像 28分 2016
对艺术的执着追求及对家庭和母亲的愧疚,促使何锐创作了一系列与家庭相关的作品,如《冰棒》、《晚安好梦》。家庭的牵绊带给何锐的即是刺痛又是他继续前行的动力。
《冰棒》 母亲的眼泪 装置 2015-2016
《晚安好梦》 装置 2016
在《宁圆勿方》中,何锐向我们展示了个体特征在社会化状态下的必然消解。他将原始状态下的石块切割打磨,最终成为一个舍利子大小的圆。从原始状态到打磨之后,石子还是生命都经历了一个妥协与适应的过程。
《宁圆勿方》 行为/影像/装置 2015-2016
《一场对白》的创作灵感来源于对自我家族姓氏变迁的追溯,通过对祖父和父亲的采访,完成了对家族来源和自我来源的梳理。
《一场对白》行为/影像 2016
何锐
1988年出生于湖北恩施,2013年毕业于湖北美术学院壁画系。
曾参与展览包括1st野猪沙龙艺术展(上海) (2015),
“艺起来”ART UP-当代青锋艺术博览会(北京) (2015);
《About You & Me: 艺术家维持着烦恼》(高雄) (2014),
《上新漆的搅拌机》(彰化) (2014);
《独抒己见》当代艺术邀请展(武汉) (2014),
湖北新生启元作品联展 (武汉) (2013);
学院的视界——首届湖北青年雕塑展(武汉) (2013),
《后诗性——公共空间与想象力》三人联展 (武汉) (2013);
《千里之行》(杭州) (2013)。
个展
《观键》 武汉 2013
《社会人——我与另一个我》 武汉 2016
(责任编辑:洪镁)
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