创作间隙，郑颖颖和林洲便会一同坐下来，泡茶聊天。

　　在福州高盖山脚下一处静谧的小巷里，青年漆艺师郑颖颖和林洲的漆艺工作室“物言漆器”就藏在其中。

　　漆艺创作需要耐心。忙时，郑颖颖便坐在工作台前安静地刷着漆。

　　走进“物言漆器”，简朴的砖墙没有装修，却挂满精致的漆画;琳琅满目的漆器成品摆放其间，使得这间灰色调的工作室也显得多彩闪耀。

　　郑颖颖和林洲是一对夫妻，数年之前，他们还奔波在国际贸易场上。贸易工作忙碌的状态，使他们的性格变得急躁火爆，家庭时间也被牺牲。

　　而如今走进他们的工作室，看到的却是一副悠闲状态：忙时，郑颖颖便坐在工作台前安静地刷着漆;创作间隙，她便和丈夫林洲一起坐下，泡泡茶，聊聊工作计划和家常。

　　“选择做漆艺，就是选择一种生活状态。”在采访中，郑颖颖告诉记者，最初选择做漆艺，完全是因为爱上这种悠闲的生活状态。

　　看得见的是悠闲，看不见的却是坚持。

　　大漆工艺繁复而又细腻，与现代都市紧张的快节奏生活格格不入，需要极大的耐心与毅力，使得大漆工艺在现今社会的传承受到了严重的阻碍。

　　“漆器不论大小，都需要至少两个月才能成型，即使只是一粒小小的珠子。”郑颖颖拿着一串漆艺手串对记者介绍，以刷漆为例，每天只能上一道漆，刷完后要放入温度和湿度恒定的荫房，等待阴干后再取出继续刷漆。一个图案的诞生往往需要上十几遍漆，而大漆的制作过程不能使用空调，即使在炎夏，也只能淌汗坚持。

　　这一切都考验着年轻漆艺师的耐心。“要坚持下来确实是不容易的，还是靠着热爱吧。”郑颖颖如是说。

　　但林洲坦言，现在令很多年轻漆艺师放弃漆艺创作的，往往不是枯燥的生活，而是市场的压力。“现在的漆器行业大多还不能自给自足。”

　　与北京的景泰蓝、江西的景德镇瓷器并称为中国传统工艺“三宝”的福州漆器，是具有独特民族风格和浓郁地方特色的中国传统艺术珍品，享誉国内外。

　　作为中国传统工艺的传承，大漆艺术有着及其深刻的文化底蕴。然而，因为漆艺传统作品主要以器与画为主，古典气韵浓厚，和当下年轻人的时尚理念不同，传统漆艺已形成年龄断层。

　　因为坚持使用天然大漆，这种“百里千刀一碗漆”的原材料意味着高成本，正宗天然漆制品的售价低不下来，也让很多年轻人难以承受。

　　郑颖颖在进行磨显工作。这一过程，常常令他们的指纹都无法识别。

　　为了让年轻人接受大漆，郑颖颖和林洲如今思考更多的是大漆艺术如何融入现代生活，让更多人能在日常生活中接触到大漆，而不是高高在上遥不可及。

　　靠着在贸易行业的经验，郑颖颖和林洲努力研究市场。在采访中，林洲的漆艺手机壳吸引了记者的注意。他向记者介绍，这是他们面向青年群体的一个尝试。除此之外，他们还尝试通过手串变单珠等形式，降低价格，让年轻群体能够更好地接受大漆。

　　“漆艺创作也不能闷头做。”林洲说，要在这一行立足，除了艺术性之外，也需要跟市场做好结合。

　　如今，“物言漆器”以年轻人对时尚的理解，将传统大漆艺术与时尚巧妙融合，开发出了首饰系列、文房系列、茶道与香道系列等等，订单遍及河北及香港、台湾等多个地方，事业蒸蒸日上。

　　不过，林洲也坦言，大漆艺术现在也面临着“墙内开花墙外香”的局面，从订单上看，福建本土市场反而没有其他地方火热。他也希望，能够加大对大漆艺术的推广普及，让更多人认识漆艺。