烟柳弄晴，梅花点点，风和日丽的春日，约上三五良友，携上一壶好酒，作个踏春、赏春的游玩。倘若能吟诗两首，那更是人生一乐事。其实不仅今天的我们，以风流儒雅而惆怅善感的六朝文人更是如是。他们寻赏着早春的美景，吟咏着“扶道觅阳春，相将共携手。草色犹自腓,林中都未有。无事逐梅花,空教信杨柳。且复归去来,含情寄杯酒”的诗句。今日的我们少不了来个自拍记之，而一千多年前他们游春的画面又是怎样的呢?这就不得不提及我国传世最早的卷画之一——展子虔《游春图》了。

　　展子虔(约545-618年)是一位历经北齐、北周而至隋朝，官至隋朝朝散大夫的士大夫，一位杰出的画家。北宋《宣和画谱》记载他精于亭台楼阁绘制，善写山水远近之势，从北宋内府所记藏品来看，他算得上是一位全科画家。当时内府藏其画作达二十件，但时至今日,《游春图》却成为他的存世孤品，也是隋代唯一留存的画作。此图绢本设色，卷装，纵40.0厘米，横80.3厘米，今藏北京故宫博物院。本卷画幅虽不大，但展现出当时贵族闲适的生活场景却非常开阔。早春的湖面游船随波轻荡，两岸游人三五一群，或骑马或步行，青山绿树，小桥隐寺，无不精彩。卧游其中，仿佛回到沈约描绘的初春景象。可知古人称展子虔能“触物为情，备该绝妙。是能作难写之状”的画家，甚为精当;评其画曰“咫尺有千里之趣”，亦不欺我也。近人陈衍《石遗室诗话》谓诗以能作难写之状为妙，展子虔略同诗人。

　　从山水画发展史来看，此图已经从魏晋时期的“水不容泛，人大于山”发展到以俯视的角度描绘，具有不错的透视空间和纵深表现，事物比例也趋于合理，可见山水画在隋代取得了较大发展并形成了早期的范式。虽然图中山石、树叶的勾勒相对简单，装饰趣味也多于艺术表现，但其画法画风已开唐人之先，其青绿设色法更是“二李”金碧山水之滥觞。

　　《游春图》极为可贵之处是其流传有序。此图曾为北宋内府珍藏，画幅右隔水有宋徽宗瘦金体书“展子虔游春图”，卷中钤有宣和多玺，后流出为南宋权相贾似道所得，元初复入宫廷，为鲁国大长公主祥哥剌吉所有，并有当时文臣冯子振、赵岩、张珪等题跋。明代至清初递藏经过亦清晰，乾隆年间再入内府，清末溥仪携至长春后又散出民间。说到此图的递藏，不能不说到近代大收藏家张伯驹先生，正是他独具慧眼和不惜变卖家资购藏的壮举，才使得这件国宝能够完好无损地重入故宫，供世人欣赏、学习和研究。

　　撰稿：逸斋

　　栏目主持：金晓明(浙江大学中国艺术研究所副所长、《宋画全集》《元画全集》副主编)