只要发挥巧思，建筑物也可以变成画布!2月3日，荷兰第三大城市海牙的市政厅大楼，外牆贴覆红、黄、蓝、黑等四种几何色块，重现了抽象艺术大师蒙德里安的代表作《红黄蓝黑的构成》，让色彩组成的缤纷旋律在城市里回荡。

荷兰第三大城市海牙的市政厅大楼，重现抽象艺术大师蒙德里安的代表作《红黄蓝的构成》。图/取自hyperallergic。

　　《红黄蓝黑的构成》(Composition with Red Yellow Blue and Black)以水平、垂直线条与色块为元素创作，各种大小的方格与原色构成画面，彷彿秩序井然地揉合成一首和谐旋律，充满音乐感。当这幅画作被放大到海牙市政厅，来往的行人都能看见建筑物外跃动的色彩。

　　荷兰已故艺术家蒙德里安(Piet Mondrian)发展出独特的绘画规则，限定只能使用直线、直角、红、黄、蓝三原色构图，创作了一系列以方格为主的抽象画。其中，又以1929年完成的《红黄蓝黑的构成》最为人们所知，并深受国际藏家青睐。

　　2015年5月，纽约佳士得印象派与现代拍卖会，《红黄蓝黑的构成》以5060万美元(约15.7124亿台币)天价拍出，比原本预期2500万美元(约7.763亿台币)多出两倍，创下蒙德里安目前在艺术拍卖市场的最高纪录。

蒙德里安代表作《红黄蓝黑的构成》，以水平、垂直线条与色块为元素构成画面。图/取自Artnews。

　　这场将色块装饰在建筑物的艺术活动名为「蒙德里安到荷兰设计」(Mondrian to Dutch Design)，由荷兰设计工作室Studio Vollaerszwart负责，目的是为了庆祝荷兰史上最重要的艺术运动「风格派」(De Stijl)满100週年。未来几周，该团队也会在海牙市区的莫瑞泰斯皇家美术馆(Mauritshuis museum)、国会大厦(Binnenhof)再现蒙德里安的绘画。

这场将色块装饰在建筑物的艺术活动名为「蒙德里安到荷兰设计」。图/取自hyperallergic。

　　1917年，蒙德里安与两位荷兰艺术家杜斯伯格( Theo van Doesburg )、列克(Bart van der Leck)共同提出「风格派」理念，强调以几何形状与红、黄、蓝、黑、白等原色创作。他们致力追求极简、抽象的艺术形式，让画作脱离自然事物的描绘，寻找艺术裡最纯粹、简单的创作风格。

　　自风格派发展以来，其美学思想不只影响荷兰艺术圈，也渗入欧洲各国绘画、雕塑、建筑、时尚等领域。像法国时尚大师圣罗兰(Yves Saint Laurent)曾以蒙德里安的《红、黄、蓝的构成》为灵感，设计知名的格子裙，清新明快的色彩令人们感到惊艳。

法国时尚大师圣罗兰曾以蒙德里安的《红、黄、蓝的构成》为灵感，设计知名的格子裙。图/取自The Cut。

　　除了以色块装饰建筑物，海牙市立博物馆(Gemeente Museum)也共同响应艺术活动「蒙德里安到荷兰设计」，从6月3日起举办特展「The Discovery of Mondrian」。这档展览预计展示超过300幅绘画作品，包含艺术家生前最后一件未完成作品《胜利之舞》(Victory Boogie Woogie)。

蒙德里安生前最后一件未完成作品《胜利之舞》。图/取自Gemeente Museum。

　　「海牙与蒙德里安、其他同时代风格派艺术家有著深厚的连结。」海牙市立博物馆馆长滕佩尔(Benno Tempel)表示，这座城市准备向全世界展示它是国际顶尖艺术家的故乡，同时也是属于国际文化爱好者与旅客的家园。