开幕时间： 2017年3月11日(周六)下午15:00

　　开幕地点：汤湖美术馆公共大厅

　　展览时间：2017年2月24日-2017年3月20日

　　展览地点：汤湖美术馆1、3号厅

　　展务手札

　　文/程然

　　光环、花园、湖，分别代表了朗雪波、陈波、唐骁三位艺术家意图本次展览中呈现的意象。借由这三种场景感强烈的名词，他们希望造成观众在展线内外的不同体悟。在于艺术家讨论展览方案的时刻，我们也试图使用这三个词语进入艺术家当下的心绪。

　　▲  替身-22    纸面丙烯  112cm×146cm  2012年   朗雪波

　　▲  体积-29    视频截图  3分56秒  2016年   朗雪波

　　▲  作品展览现场   摄影：乔杰

　　通过不断地讨论，我们逐渐确定展览线索与艺术家旧作、新作间的关系并选取了相互关联的作品。同时我们发现，这三个词语内部也包含着关于“光”的隐藏线索：我们的观看都基于光的存在，艺术家的创作也因为光发生变化。诸如伦勃朗永远深色的背景、戈雅笔下明亮的粗布衣衫和火光、至新媒介艺术家James Turell对光的不同讨论，都在暗指那些仍旧尊重图像与视觉效应，并将其纳入主要创作思路的艺术家创作动机的原点。这样看来，通过展览标题展开的场景实际上包含着一条关于光由亮到暗的线索：高亮的光环、花园的平光、湖上散开的微光。

　　▲  舞台   布面油画 300cm×200cm×3  2017年  陈波

　　▲  漂亮女孩   布面油画  90cm×60cm  2016年  陈波

　　▲  作品展览现场   摄影：乔杰

　　所以，我们将这条线索也包含在展览呈现中进行考虑，通过光环、花园、湖提示的不同场景感，对汤湖美术馆的内部空间与参观动线进行了简单的变化。其中“朗雪波：光环”的部分，我们与艺术家共同决定搭建出一条深色的、略带塑料腥味的通道，希望借由此突出光的感受;在“陈波：花园”的部分，我们将艺术家的巨幅绘画作品至于一个多边形的小展厅(新搭建)，光线均匀的分布展整个空间柔和的散落在画布上;在“唐骁：湖”的部分，艺术家决定重建他年少时记忆中重要的场景，光线聚焦后产生的暗角让展览空间的边界推远开来。在试图描述成熟的艺术家通过创作手段，将胸中景象转化为外物结果的时刻，我深感个人文字的局限，在此不再赘述。而观众对于此间三个词语的感受，对于进入展厅后对艺术家作品的感受将比此刻的文字更加清晰明确。

　　▲  湖/ 装置  玻璃钢、木板、瓷砖、人造草坪  尺寸可变  2017年  唐骁

　　▲  湖/ 装置  玻璃钢、木板、瓷砖、人造草坪  尺寸可变  2017年  唐骁

　　▲  作品展览现场  摄影:乔杰

　　展览中的三位艺术家都以绘画作为主要的创作手段，所以展览的初心也在于呈现他们最近的工作状态。除去以上对于展陈和动线的考虑，策展人王心耀先生与学术主持冀少峰先生也提示我们集中精力对艺术家分别进行了访谈，在布展阶段留存了相当丰富的资料，也将一并收录进与展览配套的出版物中。

　　我们也相信在这样一个能够展现艺术家此刻状态、有针对性的展陈设置、有档案与资料留存的展览能为观众更好的展现当代艺术出色的艺术特征与可读性，为汤湖美术馆的观众提供更全面的进入并阅读展览的方式。然而，我们也能够将“光环、花园和湖”这个展览看作为临界于装置与观念绘画之间的一种尝试，同时携带着一些关于建筑空间上考虑的综合项目，超过单纯的展览项目本身。

　　2017.2

　　程然，青年策展人，任职于湖北美术馆策划部，2013年与沈乾石共同创立自由策展组织RS_PROJECTS，现生活与工作于武汉。