邱黯雄个展《新山海经3》个展现场

　　导言：2017年3月11日，邱黯雄个展“新山海经3”在博而励画廊开幕，展出了他耗时三年的时间完成的《新山海经3》这部水墨动画电影，在第一、第二部的基础上，《新山海经3》利用三维技术尝试拓展空间，探讨今天的虚拟与现实世界的关系，并提出了对人在信息社会的存在悖论。《新山海经 3》在博尔励画廊的一层以宽屏 3D 影像的方式展现,同时作品制作过程中的部分油画、水墨绘画、艺术家手稿等都一同呈现于画廊的二层展厅。

二楼展厅呈现了《新山海经3》部分油画、水墨绘画、及艺术家手稿

　　《新山海经》系列水墨动画电影是邱黯雄最重要的代表作品,在前两部中，艺术家尝试将今天的世界政治图景放进一个远古视角,呈现出奇特荒诞的异世景观。作品拓展了水墨的当代语言表现力,融合了表现主义风格的动画手绘方式,把对现实世界的批判态度以清晰而异样的图像叙事呈现出来。

　　此次个展呈现的《新山海经 3》是一部时长30分钟的水墨动画电影。从前期的剧本写作，分镜头创作，到三维技术搭建，原创音乐的制作等，前后耗时三年的时间。艺术家从中国自身文化中找到的一个视点,使得我们能够以此反观今天的世界——当代人类面临的问题和困境,在他用中国传统文化资源重新组织起来的语境和语言中,得到了清晰的呈现。

艺术家邱黯雄（右）在展览现场

　　艺术家邱黯雄专访：

　　Q：此次个展是您《新山海经》系列的第三部，可否谈一下《新山海经3》创作的缘起，与之前两部的区别在何处?

　　邱黯雄：三部的题材首先是不一样的，第一部是关于能源冲突;第二部是关于生物、太空技术；第三部关于互联网，虚拟和现实世界的关系。当然整个《山海经》的主题还是关于今天的人，我们生活的环境的内容。

　　其实从一开始就想好了做三部曲，但这次我给自己设置了一个难以完成的任务。第一部、第二部做完之后，别人虽然觉得挺好的，但自己持续做下去的动力没有那么强，如果继续做，可以做的很顺手，但没有阻力，所以觉得第三部可能需要花一点时间去沉淀一下，不想在前面的基础上继续做了。

　　做第三部的时候，对自己来说是一个全新的挑战，因为把水墨、三维技术结合在一起进行尝试，在技术上是往前的一种拓展，对我来说是未知的。希望有更丰富的镜头运用，并且能感觉到空间上的变化。内容上因为是探讨真实生活与虚拟空间，所以用三维的方式表达比较贴近。三维的工作量和技术含量，比起原来是几何倍数增长，需要大量的资金投入。因此这部片子从构思到剧本，以及最终技术上的实现，前后差不多耗时三年。

展览现场：博尔励画廊负责人Waling Boers（左）

　　Q：为什么这次会想到以三维技术的方式来拓展水墨动画?

　　邱黯雄：使用三维技术其实不是在拓展，它已经成为生活现实了。《新山海经3》并不是纯为了技术，只是去解决一个技术上的问题，更多的是去拓展水墨动画的语言。我觉得水墨本身不是一个语言的问题，而是一种精神取向。

《新山海经3》水墨动画电影截图

　　Q：《新山海经3》在内容上是探讨虚拟与现实世界的关系，表达了您对当下社会怎样的思考?

　　邱黯雄：今天我们每个人都离不开网络这个虚拟的世界，当我们坐在电脑前去观看时，仿佛给我们带来了无限的想象，其实身体没有以前自由了。这里面有很多悖论的东西。就像VR技术，戴上眼镜之后，你看到了360度的环绕电影，但同时，你的眼睛是被盖起来的。这个技术不是拓展了空间，而是限制了，让人想起“一块红布”那种感觉。

　　现在的年轻人，他们的视觉体验要比之前强很多。或者说他们在虚拟的网络空间的经验要强于他们在现实生活中的体验。这也是《新山海经》要探讨的一个问题。也许未来对许多人来说，网络的虚拟世界才是真实的，现实世界反而是虚拟的。

《新山海经3》放映现场

　　Q：《新山海经》是否有一个完整的叙事?

　　邱黯雄：一开始我写的剧本是有点儿偏叙事化的，后来觉得这种叙事化太真实了，和我想象的不太一样，就把这个东西做得稍微虚一点，里边有一些角色，比如打游戏的人，但已经搞不清楚自己是在一个虚拟的世界，还是真实的生活。

位于二楼的展厅放映了第一、第二部《新山海经》

　　Q：您将传统的水墨与动画的形式结合，这是否是中国艺术发展的一个新可能?

　　邱黯雄：首先，水墨确实有一个中国的特点，当然对我来讲不只是因为是中国的，也是我个人的兴趣和爱好。我希望可以去梳理传统文化，并在它原来的思想上去发展出适合今天我们这个时代的新内容，发现一些新的价值。这不是一个简单的判断，也不是简单的挪用，而是要将它变成一种创作的土壤，然后自己长处新的东西。因为只有有生命的东西在今天才是有意义的。

邱黯雄，新山海经——石库门大门，2016，布面丙烯，70x50cm

邱黯雄，新山海经图卷2——赛博启示录，2016，绢本水墨， 34x272cm

邱黯雄，新山海经——黄浦云霄图，2017，布面丙烯，50x50cm