《方向》一书中的三帧漫画作品。

　　南都讯 记者朱蓉婷 继实验性漫画作品《画的秘密》后，欧洲漫画界最具实验性的概念型奇才、两届安古兰国际漫画节奖项得主马克-安托万·马修的新作《方向》也引进中国，并纳入后浪出版公司“后浪漫”书系。

　　法国漫画家马克-安托万·马修的作品布局严谨、线条极简，用色冷静，画风独树一帜，擅于营造硕大的叙事迷宫，挑战读者的逻辑和情感。他的新作《方向》则以全书不着一字的方式，探索图像小说的新的可能性。

　　在法国，漫画被誉称为“第九艺术”，受众更偏向成年读者，题材广泛，风格多样。作为国内少数专注欧洲漫画的出版机构，后浪公司推出的“后浪漫”系列曾引进多部影响广泛的作品，其中包括克里斯多夫·夏布特的《灯塔》、埃曼努埃尔·吉贝尔的《阿兰的战争》、延斯·哈德的《万物：创世》等。

　　如何欣赏《方向》?引进版《方向》责任编辑吕俊君接受了南都记者的专访。

　　专访

　　南都：去年《画的秘密》以实验性漫画引起关注，这本《方向》又探索了图像小说的形式，这在马修的创作中是否属于风格突破之作?

　　吕俊君：法国漫画在整个欧洲漫画语境里本来就是比较文艺的。而马修的作品哪怕在文艺漫画里也属于特别文艺、特别实验性的。比如《方向》，情节几乎没有，人物有等于无。他还喜欢引用哲学和神学的东西。

　　马修是艺术性和实验性兼备的一位漫画家，他很早就开始玩图像小说这种形式，而《方向》可以说是玩到顶了。

　　南都：新作的亮点在于全书“不着一字”，却包含重重可解读的密语，可以提示一下解谜的关键吗?

　　吕俊君：我们在书快编完才发现，原来它里面是有文字的，是一些用箭头组成的密码。根据每一种箭头对应的字母，破解出来原文法语。但翻译成中文的话就很奇怪，最后经过作者和原出版社同意，我们用拼音的形式。

　　南都：原作标题只有一个→，出版时才加了个书名Sens———既可以指“方向”，也可以指“意义”。你对这个“方向”怎么理解?

　　吕俊君：它首先有一个明显的图像意义，各种不同大小的、二维的、三维的箭头，领着他无意义地从一页到另一页。作者的脑洞特别大，你也不知道他要去哪，他自己也不知道，然后出来一个箭头组成的密码，破译出来之后是这样一句话，“荒诞只有在我们揭示它的时候才有意义”。

　　这句话解读的是荒诞这个哲学命题。箭头才算是这本书的主人公和主题。

　　南都：马修的漫画非常文学化，也很有诗意，不禁让人联想到博尔赫斯那种迷宫式的小说。

　　吕俊君：博尔赫斯的文字非常繁复，有多重交叉的解读，但马修的图像语言是典型的极简主义。看上去是两个极端，但最后达到的效果却很相似，就是这种烧脑的殊途同归。

　　南都：法国市场对漫画作为一种艺术形式具有较强的认可，但在国内“漫画”似乎还未建立起它的艺术地位?

　　吕俊君：是的，我们也有考虑到中国读者是否能接受。我们的漫画定位是成人读者，尤其是马修的作品针对那些对文学、哲学、图像小说有兴趣的读者，等于是小众里的小众。以往，各种被封为神级的漫画大师却在国内一本都没有，这两年的结果比我们预期的要好。“后浪漫”推出的几部都是各个题材内最有代表性、最好的作品，几乎本本叫好，现在我们也有信心了。我们一直把这个系列当作艺术书来做。