从酒神赞歌到阿卡迪亚：马库斯·吕佩尔茨作品展开幕现场

吕佩尔茨开幕现场致辞

　　(雅昌艺术网讯)“绘画是一件让人烦恼、头疼的事情，我很难想象会有艺术家在绘画中是一直很快乐的。”在德国表现主义艺术家吕佩尔茨看来，绘画对于他来说大部分时候是很痛苦的，只有展览时那一瞬间的快乐。

　　当被问到艺术家如何才能像他这样享誉世界，吕佩尔茨回答说：“那只能慢慢变老。”这位76岁的老头，穿着绅士，说话简短有力，中气十足，拄着手杖，带着礼帽，西装笔挺，皮鞋锃亮，喜欢实验音乐和钢琴。在艺术上从一开始就反对世界流行的波普艺术和纯抽象艺术，经历了半个世纪的创作，他说自己依然能画20年。

清华大学艺术博物馆馆长冯远致辞

德国策展人文策尔•雅各布致辞

贝尔艺术中心创始人维里德里希•冯•莎尔伯爵致辞

清华大学校务委员会副主任谢维和致辞

开幕式现场

　　这就是吕佩尔茨来到清华大学几天里，让清华的师生和艺术界的同行们了解的一位德国表现主义艺术家。2017年3月27日，“从酒神赞歌到阿卡迪亚：马库斯·吕佩尔茨作品展”在清华大学艺术博物馆拉开帷幕。

　　展览开幕式在清华大学艺术博物馆一层大厅举行，迎来了众多清华师生和当代艺术界的艺术家们。现场，清华大学艺术博物馆馆长冯远，德国策展人文策尔•雅各布，贝尔艺术中心创始人维里德里希•冯•莎尔伯爵，清华大学校务委员会副主任谢维和，艺术家马库斯•吕佩尔茨等先后致辞。开幕式由清华大学艺术博物馆副馆长杨冬江主持。此次展览由中德双方共同策划，清华大学艺术博物馆主办，德国MAP收藏协办，德国贝尔艺术中心赞助。

　　展览就位于博物馆首展“对话•达芬奇”的展厅，涵盖了吕佩尔茨自1968年至今各阶段的代表作品共计104件，包括88件架上绘画和16件雕塑作品。

　　展览以一件雕塑作为开端，我们首先通过展览线索简单梳理一下吕佩尔茨半个世纪的创作：20世纪60年代他以个性鲜明的“酒神赞歌”系列震撼艺术界，中经70年代“主题绘画”期，创造了大量军帽、钢盔、铲子等“德国主题”的画面，再到80年代的偏向神话、历史及仿古典大师系列，直至90年代关注绘画形式效果的“图像序列”期。特别值得关注的是21世纪以降，吕佩尔茨努力将寓言与哲学相融，形成了他的晚期风格，尤其是2010年代创作的“阿卡迪亚”系列，充溢着对人类过往历史和遥远未来的想象。

　　“酒神赞歌”系列是吕佩尔茨早期六十年代的重要绘画作品，代表着激情与狂热。1966年，吕佩尔茨发表了他的《酒神宣言》，宣称“20世纪的美丽将因我的酒神发明而变得可见”。从1964年到1976年，他创作了一系列以“酒神赞歌”为题的作品，画面充满着对现实的夸张，具象与抽象的融合。

70年代作品

吕佩尔茨 《头盔·二》 235x190cm 布面油画 1970

吕佩尔茨 《田园风光·二》 275x201cm 布面油画 1969

　　70年代，吕佩尔茨开始潜心研究德国历史，这一时期的作品以钢盔等德国纳粹时期的象征符号为主，这些符号同样出现在后期的作品中。吕佩尔茨通过再现手法，突破了当时的历史观念，并持续引发公众的探讨。

　吕佩尔茨《穿西服的男人》1976年  布面胶画 

吕佩尔茨 《淋浴间》 173x82 纸本油画 1982

　　70年代至80年代，吕佩尔茨的艺术转向偏向神话、历史及仿古典大师的系列作品。如果说此前吕佩尔茨一直在企图寻找自己的创作思路时，这个时代他似乎开始寻找到他的表现方式。

90年代作品

吕佩尔茨《摆满食物的餐桌》 布面油画 1997年

《没有女人的男人，帕西法尔》 200x300 布面油画 1994　

　　90年代，吕佩尔茨开始尝试更多元的绘画媒介，如水彩、素描、油画等。在这一时期，他的创作呈现的人的面孔充满着风格化的鼻子、嘴巴和眼睛。

2000年以来的创作

吕佩尔茨 《美狄亚》 布面综合材料  200x162cm  2015-2016年

吕佩尔茨 《奥德修斯•二》 雕塑  2014年

　　2000年以来，吕佩尔茨的艺术达到了新的水准，文化历史与希腊神话交织成新的风景画和雕塑，在过去的十年里，这一绘画风格催生了一系列裸体主题的绘画，以及对老工业区改造的风景画。尤其是因为他从小生活在德国的鲁尔区，这个以往以工业著名的区域，慢慢发生转型，鲁尔区的风景也出现在吕佩尔茨的画面中。

吕佩尔茨《阿卡迪亚》 120x220 综合材料 2011

　　吕佩尔茨的“阿卡迪亚”系列是他近十年艺术风格的结晶，一方面承续了西方艺术史的这一传统，另一方面又赋予这一古老的主题以新意，既有对远古人与自然和谐家园的眷念，又有对西方现代文明的深刻反思。从“酒神赞歌”到“阿卡迪亚”的发展轨迹，既展现了吕佩尔茨艺术风格的发展演变，他对艺术的挚爱与理解，对社会的强烈现实关怀，同时也可谓是西方当代艺术半个世纪流变的缩影。

　本次展览将持续至4月28日。在3月28日晚，展览的德方策展人文策尔·雅克布博士将在清华大学艺术博物馆四层报告厅，以丰富的图片阐述与分享马库斯·吕佩尔茨的艺术。

　　马库斯·吕佩尔茨与德国新表现主义

　　马库斯·吕佩尔茨(1941- )是德国新表现主义的代表人物之一。在20世纪七、八十年代，他与巴塞利兹、伊门多夫、彭克、基弗等人共同催生的“新表现主义”，产生了世界性的影响。“德国新表现主义”在艺术史上具有重要的意义，它标志着二战后世界艺术中心被美国主导多年后，再次回归欧洲，并引发了一场关于“绘画复兴”的持久争论。“德国新表现主义”在上世纪80年代末90年代初被介绍到中国，对本土不少艺术家也产生了不可小觑的影响。此次由清华大学艺术博物馆主办的“从酒神赞歌到阿卡迪亚：马库斯·吕佩尔茨作品展”，为人们提供了一次近距离感受西方大师作品的珍贵机会，让中国艺术界和观众更加深入地了解吕佩尔茨及“德国新表现主义”。