“2017年第五届巴塞尔艺术展香港展会”如期到来，但相比往年却少了几分狂欢。朋友圈刷屏少了，作品晒图也不多见，这似乎是不少人共同的印象。虽然偶尔有媒体曝出“成交捷报”，但吕克·图伊曼斯作品《K》以单幅150万美元的价格售出已经是首日成交的高价，相比首届巴塞尔艺术展香港展会中国当代艺术家王怀庆的作品《中国皇帝–1》以260万美元成交的情况略有逊色。而相比两年前安迪·沃霍尔的“惊恐的假发系列”之一《自画像》，在第45届巴塞尔艺博会预展会上以3200万美元被人买走的情况，更不能同日而语。

　　笔者在VIP首日提前进入了会场，逛了两圈最大的感触是，大师经典作品鲜见了!往届五步一幅毕加索，十步一幅莫兰迪，或者中国当代艺术“经典作品”随处可见的情况，在今年几乎见不到。

　　“土豪藏家更喜欢收藏西方大师的三流作品”“今年展品更接地气，卖得更好”……虽然不少人有这些看法，但根据“成交战报”来看，成交的大部分作品价格除了集中在几万美元至几十万美元的区间外，更有趣的是，这里面影响力较大的仅有亚历克斯·卡茨，其余包括一件雕塑以70万美元成交的托尼·克拉格，一幅油画以39万美元成交的乔治·巴塞利兹，30万美元卖出一幅画作的大卫·萨利等西方“大师”的知名度则有待被挖掘。而在成交榜单中，却鲜见毕加索、安迪·沃霍尔、莫兰迪、马蒂斯等耳熟能详的大师作品。有人感叹，今年的巴塞尔艺术展香港展会是“大师让步，新秀舞台”。作为本届首次参展的机构，蜂巢当代艺术中心带去的艺术家梁铨首日就卖出价位集中在20万到60万元人民币区间的作品十多件。其负责人夏季风兴奋地透露：“明年我们还将继续申请参加展会。”

　　笔者对比了去年与今年巴塞尔艺术展香港展会参展画廊名单意外发现，连续两届首次参展画廊均占一成，在总数出入不大的情况下，这意味着连续两届均有一成的画廊“流失”。虽然在这个问题上，巴塞尔全球总监马克·斯皮格莱尔回答记者现场提问时称：“最重要的是主流画廊一直在支持我们。”然而，像Kewenig(柏林、帕尔马)这样被他们称之为“欧美地区的顶尖艺廊”的机构，在2016年首次参展之后，2017年则不见了踪影。

　　首份巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告显示，去年全球艺术市场销售总额比2015年下滑了一成。在新闻发布会现场，也有媒体注意到，香港经济持续调整，对整个展会的销售会否有影响的问题，虽然巴塞尔艺术展亚洲总监黄雅君非常巧妙地回应：“影响好坏要耐心等展会结束才知道。”但从展会现场的作品来看，显然不少画廊并没有把最顶级的作品拿出来。

　　而不少行业报告均显示美国、英国与中国仍然是全球最主要的三大市场，其中，美国约占比40%、英国占比21%、中国占比20%。观察多年，最后决定入驻香港新“艺术地标”H Queen’s大厦(HQ)的卓纳画廊，其负责人大卫·卓纳曾公开表示：“我们看到了亚洲藏家对西方艺术兴趣的爆炸式增长。”

　　无可否认，巴塞尔艺术展入驻香港五年，着实在改变着中国乃至亚洲的艺术市场格局。至于这两届，尤其本届展会鲜见大师经典名作，也许巴塞尔艺术展作为博览会，正从大师经典名作作为话题噱头的宣传阶段逐渐转往更加成熟的精准营销方向过度，因此，对于这种大师经典缺席的“惜货”的现象，到底反映出市场对后市持观望态度还是透露出一级市场正往中等藏品方面倾斜?我更愿意相信后者，毕竟成交好，确实是行内对本届展会普遍的共识。