明早期画坛:院体、浙派平分天下
2017-04-06 08:50:30 文/杨金仙(杭州文物有限公司副研究员)
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宫廷“院体”绘画和“浙派”绘画是明代早期的两大流派。前者继承两宋院体传统,后者宗法“南宋四家”,但更为挺健豪放,形成两家平分天下的局面。
明代宫廷绘画从洪武年至天启年一直是人才济济,其中又以宣德年最兴旺,这与数代帝王爱好书画有很大关系。至成化以后,宫廷画院才逐渐衰落。随着年代的推移,画风略有变化。在前期,画家都能诗善书,画法上取法“元四家”,面貌秀逸。宣德时形成明代“院体”特有的风格:造型正确,法度严谨,色彩艳丽,水墨稍带写意,下笔轻快。取法古人,得其精髓。从作品中能感受出两宋院体的余风,唯有时代气息的差异。现在常能碰到有人将拼凑过的明代早期院体画误认为宋人作品的事,稍微不慎,就容易做出错误的判断。这一时期的名家有边景昭、石锐、周文靖、李在等。到了中期,院体画的山水多宗李唐、马远、夏珪,花鸟工笔画、写意并存,著名花鸟画家有林良、吕纪,作品都以工笔重彩见长,花果翎毛皆极精巧,水墨写意淋漓舒放,随意点染,似作草书。明成化以后,宫廷院体虽仍存在,但艺术技巧已不及民间的“浙派”,日趋式微。
“浙派”为戴进创立。戴进,字文进,号静庵,又号玉泉山人,钱塘(今杭州)人。宣德时进奉宫廷,后为谢环等人所忌,被赶出画院,回到杭州。从此,他以卖画为生。他虽曾一度入宫,但主要艺术活动和影响还是在民间。他的画艺较全面,山水、人物、花卉都擅长,面貌也有多种变化。其山水取法郭熙、李唐、马远、夏珪多用斧劈皴,水墨淋漓,特别豪放。他的人物用铁线描,又稍变兰叶描法,创蚕头鼠尾描,行笔顿挫有力,衣纹设色轻重纯熟。他的花果翎毛走兽亦极精致。戴进弟子众多,直接继承者有子戴泉、婿王世祥,弟子夏芷、夏葵等,形成“浙派”体系。到明代中叶以后,随着“吴门派”的兴起,“浙派”的地位才渐为其取而代之。
(责任编辑:王璐)
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