主讲人介绍：

　　安·汉密尔顿：1956年生于美国俄亥俄州莱马市，先后毕业于堪萨斯大学、耶鲁大学，并分别获得学士和硕士学位。现为俄亥俄州立大学艺术学院教授，生活、工作于哥伦布市。汉密尔顿的作品曾在美国纽约古根海姆博物馆、日本熊本当代艺术博物馆、美国马萨诸塞州北亚当斯麻省当代艺术博物馆、瑞士基斯林华纳基金会、法国里昂当代艺术博物馆、荷兰市立凡艾比美术馆、俄亥俄州哥伦布市维克斯纳艺术中心、纽约现代艺术博物馆、英国利物浦泰特艺廊、美国纽约迪亚艺术中心、美国洛杉矶当代艺术博物馆等博物馆、机构展出。并先后应邀参加圣保罗双年展、威尼斯双年展等国际大展。荣获美国艺术家基金、Heinz家族基金的人类成就奖、麦克阿瑟基金奖、国家艺术基金奖和古根海姆纪念基金奖等荣誉奖项。

安·汉密尔顿

　　导语：

　　美国知名装置艺术家安·汉密尔顿，她创作数十载，风格多样，多件大型装置在博物馆、双年展上震撼展出，并于2014年获得了美国政府给艺术家的最高荣誉奖项“美国国家艺术勋章”，汉密尔顿的作品以其大型多媒体装置、公共计划和行为艺术合作项目著称。而不论是规模大到一个广场式的街区、一座八层的圆柱形高塔，还是一个纯银的顶针，汉密尔顿在使用普通材料做场域特定作品，使人联想到特定的地点、集体的声音和劳作的群体。她密切关注语言、书写和演说，常将文本和声音置于创作触觉与隐喻的核心位置。这位卓越的女性艺术家的创作体验是怎样的，她对空间的思考又有哪些独到见解?

海报

　　主题：词与线——汉密尔顿的空间装置

　　第七部分：你愿意被看见

　　我现在讲一下其他的作品，不是关于视频，或者不是关于空间，是关于摄像。你们现在所看见的就是我面对着另外一个人，面对面这样站着。在我的嘴里是一个小小的针孔照相机。当我嘴张开有黄进来的时候就产生了一个曝光。我就想到张嘴的这样一个"口"变成了一个"眼睛"。当这个想法移到我的脑子里面来的时候，我感觉一切都发生了改变。从5秒到10秒之间的这样一个时间，非常稳定地站在那儿看着对方。通常针孔照相机镜头的宽度是很难确定的，但是在这个情况下它其实是展示人的"软弱"。

　　这个是我的儿子，他说："妈妈你做这些奇怪的事情我真的非常讨厌。"然后不久以后他就开始告诉他的朋友，他说："我的妈妈用嘴来照相。"但是从某种方面来说，跟另外一个人面对面相处认知他们的一个方式，这个事件的发生所需要的时间就成为了一个记录。非常有趣的另外一点是嘴的形状跟眼睛的形状是一模一样的。

《你愿意被看见》

　　最后我想再讲一讲我过去几年一直在做的这样一个作品，通过邀请我做这样一个项目，邀请我做这样一个项目就是来制造一种可以做行为表演的一个平面。他们把他们做的谁平面材料送到我手上，我非常感兴趣的是他能看见的那部分就是你触摸到材料的那部分。我跟科学家和当地的报纸做了一个合作。

　　我想做的是关于《Dittabruh》，这个公司是没有办法可见的，但是报纸是每天都能接触到的东西。我就跟门布瑞他们合作照相、记录、印在报纸上，所以当特别出版的报纸发行到你手上的时候，就可以看到这样的一些记录。

　　另外对我来说有一个启发就是成为一种"照相的方式"，使人变得可以展示他的软弱，好比不断穿行的那条线它忽然出现在你面前又穿到背后。关于这件作品很重要的一点是你站在这个材料的背后你没有办法，你什么也看不见。所以当你站在这个非常隐蔽的一个材料的背后，你唯一能够沟通的就是用声音来引导你，我站在这个材料的另外一边，然后我让材料背后的人转身或者是触这个材料。我认为你们在这儿所看见的就是人在倾听，愿意使自己被看见。

　　我事实上很早就知道，但是我不断地在发现每个人都很美，这样简单的一个特征，这个材料的特征就是保护你，使你隐蔽不可见，同时也使你曝光或者是来展现你。我们就在纽约艺术博览会上制作了这个作品，很多最后的成品是可以销售的，每个人都能够参与进来被照相，然后我们把每个人的照片打印出来，我们把他寄给另外某个人。你会在你的邮箱里边收到某个人的照片。很快就出现一个这样的现象，就是大家开始在faceBook上把这些照片晒出来，说谁知道这个人是谁吗?大家就开始认识对方了。

　　然后我又开始想怎样把别人赠与或者是送出去，我非常喜欢报纸，我非常喜欢中国字。我就开始想怎样在不同的地方我能够继续这样一个作品的创作，比如说像电话簿可以送给人的那种。谢谢大家!