水彩并非中国本土的画种，起源于欧洲，随着工业的发展和材料的丰富其色彩也更加多样，缤纷的视觉冲击加上水的流动透明性，与我国传统水墨画似而不同，近年来愈发受到中国当代艺术家和美术生的喜爱，画坛也诞生了一批中国的优秀水彩画家。

　　国画水墨写意，油画重工描形，水彩能受到偏爱，自然有其独特的地方。其色彩种类丰富，明亮透明，鲜艳亮丽，光感表现力强，不同色彩的搭配更能产生奇幻的魔法反应。

　　那么被与艺术息息相关的从业者们所喜爱的水彩，是否能够得到日常并不经常接触艺术的人群的欢迎呢?春光明媚的珞珈山下，一场展览会带给我们答案。

　　接受采访时，刘春冰老师和蔼亲切，细述策展契机与初心，刘茂平老师专业有持，讲解参展老师的创作理念和特点。采访视频背景中来来回回观赏画作的人流、开幕式座无虚席的影像、讲座散场后学生之间的交流，都很好地证实了所有策展、参展、办展老师和工作人员的努力成果。

　　俗话说，“外行看热闹，内行看门道”，但美的世界是共通的。正在绘画学习路上的学生们去看展览，能学到色彩技法的应用对画面表达的影响，更深刻地理解不同画家对画面表现的不同追求与对作品民族性的探索。此次参展的画家不仅是国内知名的艺术家，而且是多年从事美术教育、创作研究的老师，他们的画作，给艺术专业之外的人们，也打开了一扇艺术的大门，很好地达到了大众审美教育与艺术普及的效果。