A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间与亚洲艺术中心荣幸地宣布，我们即将于2017年5月27日在亚洲艺术中心台北二馆举行董大为个展“可见之光”，展览将持续至2017年7月1日。

　　色彩作为光的媒介，是触动情绪与感知的通道;在我们对于世界的认知中，色彩即是光的本质，也因此化身为“可见之光”。颜色和逻辑性的创作技法是理解董大为作品的一个重要面向，他巧妙地使色彩、时间与空间充分揉合、发酵，并任其自由地生长，使作品酝酿出物质与非物质(时空)交融后的样貌。-more

　　关于艺术家

　　董大为1981年生于大连，2011年毕业于法国布尔日国立高等艺术学院，获国家造型表现高等学位;2004年毕业于鲁迅美术学院油画系，获学士学位。现生活及工作于北京。个展包括：“可见之光”(A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间策划，亚洲艺术中心台北二馆，台北，2017)(即将展出)、“尘归尘”(Hadrien de Montferrand画廊，北京，2017) 、“普通读者”(杨画廊，北京，2016)、“奇点”(贝浩登画廊，香港，2015)、“云的理论”(空间站画廊，北京，2015)。群展包括：“想像的边界”(Boghossian 基金会，布鲁塞尔，2017)、“新资本论—黄宇收藏展”(成都当代美术馆，成都，2016)、“闪灵：摄影之后”(泰康空间，北京，2016)、“不是绘画—关于绘画边界的探索”(亚洲艺术中心，台北，2015)、“∞Ω——绝对无限的游戏”，(A4(代艺术中心，成都，2015)、“第二届CAFAM未来展：创客创客 •中国青年艺术的现实表征”(中央美术学院美术馆，北京，2015)、“江汉繁星计划：气候”(武汉美术馆，武汉，2014)、“青年墨语—第八届深圳国际水墨双年展”(关山月美术馆，深圳，2013)、“AMNUA国际诗歌集成2013”(南京艺术学院美术馆，南京，2013)、“SEE/SAW：中国当代集体创作实践”(尤伦斯当代艺术中心，北京，2012)、“风向—中国当代艺术家作品展”(莫斯科现代美术馆，莫斯科，2012)、“今晚没有演出”(布尔日文化中心，布尔日，法国，2011)、“在彩色玻璃里”(伊苏丹圣劳克美术馆，伊苏丹，法国，2011)。