杨画廊的形象就如同画廊的负责人杨洋本身，年轻有活力又毫不示弱。杨画廊的空间从2010年最初的三里屯，一直到2012年搬到798同佩斯北京面对面，再到2016年再次选址安家在798中心腹地的中二街，杨画廊的代理艺术家基调都是“80后”年轻艺术家，从未改变。七年的时间，从艺术家到画廊，从展览到空间，杨画廊越来越“专业”，但杨洋却认为“越来越专业化和职业化的同时，也意味着失掉了实验性和先锋性。”所以在去年新空间开幕之后，杨洋将庭院作为非盈利实验项目的计划也正式被提上日程，而为了增加空间维度，杨咖啡也开始对外营业，为各种活动提供场地支持的同时，也可以为空间供血。

杨画廊2017参展艺博会计划

香港巴塞尔/Photo shanghai/ 艺术深圳/ART021

杨画廊代理及合作艺术家

陈卓，董大为，范西，郭强，孔令楠，厉槟源，林科，沈瑞筠，徐文恺，闫冰，杨淞，曾宏，张新军，詹翀，张玥，宗宁

杨画廊空间变迁

2010.11.06-2012.05.18三里屯

2012.05.19-2016.03.31798艺术区创意广场

2016.08.07-798艺术区中二街

杨画廊负责人 杨洋

Hi艺术=Hi 杨洋=杨

　　Hi：选择艺博会的考虑因素?

　　杨：对于画廊来说，参加博览会有两个方面受益，一个是认识新藏家，我们希望有不同的藏家来进入到这个所谓的当代艺术生态链里面;还有就是艺术家推广及作品销售很重要。画廊参展有很多成本在里面，在持平的基础上，还有盈利的话那就是更好了。同时，艺博会是一个对于画廊和藏家的来说交流时间相对集中的形式，所以在选择艺博会的时候更对的考虑对异地的差异性对于画廊推广的帮助，会去一些不同的地方，上海、香港和深圳。

　　Hi：每年画廊在艺博会上投入和收效如何?

　　杨：其实参加艺博会有很多成本，除了参展的费用，还有作品运输费，布展费，差旅住宿，还要考虑和画廊空间人员的协调。画廊刚开始的时候，一年要参加五、六个博览会，那个时候的销售额可能占了将近一半，现在每年参加三、四个，也就是30%-40%可能都不到。

杨画廊参展2017香港巴塞尔

　　Hi：近年为何减少了参加艺博会的数量?

　　杨：我觉得对于画廊和艺术家的推广来说，稳定几家艺博会长期参加可能会更有效果。2015年开始我们砍掉好几个博览会，包括艺术台北和北京的艺博会。台湾是有很多藏家，但台湾的当代艺术氛围，还有藏家对中国内地当代艺术的接受，还需要一些时间。北京的艺博会越来越没有什么很强的购买力，虽然去的人很多，但是有消费能力的收藏家是非常有限的，所以在成交额上面不是特别理想，后来就停下来两年。

　　Hi：北京艺博会在近年各地艺博会激烈竞争之下，显露出哪些问题?

　　杨：最大的差异是服务，尤其是对藏家的邀请服务。 北京某博览会邀请的画廊质量还是都挺好的，但是不知为何做好展览没太多人去。参加博览会除了销售之外，画廊跟画廊之间的交流也是非常重要的一个作用，我也会看别人的画廊带什么艺术家，了解他们的市场价格，然后看看国外的画廊怎么去推广，其实也是一个学习和互相认识了解的平台。

杨画廊参展2016ART021艺博会

　　Hi：杨画廊合作的艺术家结构是怎样的?

　　杨：年龄基本上是“80后”。风格不能一句话就概括了，我们每位艺术家都有自己的特性。在我看来当代艺术就是一个多元化艺术发展的方向。所以我选艺术家也是多元化的。

杨画廊和她的艺术家们

　　Hi：和艺术家的合作更倾向代理制?

　　杨：和艺术家签约的合作方式更稳固，画廊在艺术家的整个市场和推广上可能做的更到位一些。艺术家做个展的机构基本上是两、三年一个个展，合作时间短的话一个展览就结束了，很多工作无法深入。

　　Hi：艺术家合作中面临怎样的问题?

　　杨：艺术家的选择就是一个很大的挑战。画廊与艺术家间既要合拍、相互信任，同时分工也要清晰，艺术家负责创作，画廊负责展览等的推广，以及有选择性地去做市场规划。

2010.11.06-2012.05.18杨画廊位于三里屯的空间

2012.05.19-2016.03.31杨画廊位于798艺术区创意广场的空间外景

　　Hi：2016年启用了新空间，有什么新的计划?

　　杨：新的空间除了主展厅，也增加了庭院项目与杨咖啡两个内容。其中庭院是非盈利项目，会持续邀请不同的艺术家进行参与，更加实验性。

　　Hi：杨咖啡也会成为独立的品牌?

　　杨：杨咖啡会是与杨画廊并行的品牌，算是画廊内部的配套设施，同时也会完全从自己经营的角度出发去做活动与项目，比如我们已经举办过200人的诗友会，做过品牌发布会，做过讲座，也接待过藏家团的午餐会。

　　Hi：空间运用上的支出构成是怎样?

　　杨：不同的展览对空间的要求不同，每个展览画廊空间的格局都不一样，所以布展费是较大的一块。加上近两年北京在疏散外来务工人员，所以人工费有较大涨幅。以及房租、博览会和人员开销，这几项加起来费用蛮大。

杨画廊新空间开幕布置在庭院的作品“内宇宙”

杨画廊目前庭院正在展出的宗宁个人项目

　　Hi：如果拓展画廊空间，会更倾向那个城市?

　　杨：如果有可能的话，会选深圳。深圳气候好，适合艺术圈的“候鸟”生存，而且深圳有360家上市公司，“新贵”、“中产”正在崛起，对未来的市场需求有很大的影响。并且深圳的政府可能有这方面的规划，深圳是设计之都，设计跟艺术其实一墙之隔，所以深圳具备相应的当代艺术教育基础，深圳有11个艺术设计类的双年展，还有OCAT这样的私人美术馆，并且还有好几个美术馆正在建设中。这一部分影响力虽然短期不一定见成效，但是不容小觑。

　　Hi：画廊在近年运营利润如何?

　　杨：持平吧，稍有盈余，都很难，代理年轻艺术家基本上都是从零做起。

　　Hi：画廊的藏家今年有怎样的变化?

　　杨：藏家的增长从去年下半年开始缓慢，但会有设计师、医生、律师这些可能行业的人群进入当代艺术收藏。

杨咖啡

　　Hi：目前运营上最大的问题和挑战是什么?

　　杨：每年都在面临不同的问题。行业内部的最大问题是拓展新藏家，这也是我愿意投钱参加博览会的原因。作为当代艺术的推手或第一市场的运营者，大家都在思考怎样引导其他领域的艺术爱好者踏入艺术领域，使他们更多地认识和了解当代艺术。

　　Hi：北京城市作为当代艺术中心的优势还在吗?

　　杨：北京强烈的文化气息是艺术生长最好的土壤。北京是政治中心，这里的艺术家的创作讨论的内容是更有生命力，更有生机。同时也是文化艺术中心，600年的故宫就象定海神针一样定在那里，从圆明园艺术村到798艺术区，中国的当代艺术也是在这样的生态环境下成长起来的，就是会有好的艺术家和作品出现。

　　北京现在还是艺术家主要的聚集地，因为这里有太多的一手消息，最好的画廊也都在北京，看到的展览都是一手信息，一级市场支持艺术家的生活和创作，已然形成了一个非常有特色的完整的生态。其他城市很难取代。

杨画廊目前正在展出的曾宏个展“肥皂”

杨淞个展“木艮土”展览现场

董大为“普通读者”展览现场