艺术家李萧禾

　　2017年6月3日， “上春画印”李萧禾个展在798艺术区北京桥舍画廊开幕，学术主持周爱民。从展览现场了解到，此次展览展出70件作品，整体呈现了艺术家近年来的创作面貌。

　　李萧禾的作品中，每位赤条条的“胖妞”融入“春色”盎然的山水天地间，她笔下的裸女自在天然，毫无扭捏造作或情色，而多的是或坦荡，或纯朴，或彪悍，或天真烂漫的返璞归真。参展艺术家李萧禾对雅昌艺术网说：“我在中央美术学院壁画系学习的时候，接触了丹培拉和中国画，这样的方法就像是传统的庙堂壁画，就像用中国画颜料画在墙壁上。而这些人物添加了衣物后就有了某种社会时代的属性，就别扭了。”

一楼展厅

二楼展厅展出的作品

　　曾经教过李萧禾中央美术学院教授武艺说:"近年，萧禾创作出了一幅幅开心的画，这些美丽动人的图景让人心生欲望、不安和感激........"

　　在这次展览中也看到了李潇禾作品新的变化，“我不想一直画欢娱美好的状态，近两年的画里多了一些冲突的场景。”李萧禾对雅昌艺术网说。

　　策展人周爱民认为：“李萧禾一直延续着《上春画印》的创作，她用自己的简单征服了越来越多的观众，艺术圈开始记住那个喜画裸男、裸女的李萧禾。她描绘的忘情男女们，复苏了中国自古以来的民间‘达欢’意识，所谓‘丰年人乐业，陇上踏歌行’。”

李萧禾和朋友们在展览现场

　　在远离农耕的在后工业时代，我们内心是否还存有与自然相伴的“丰年”与“乐业”意识;在物质丰裕的社会，在纷纷扰扰的生活挤压下，我们是否还有“踏歌而行”的冲动与浪漫。

　　“最是春风吹舞衣，踏歌如梦飞”，生活原本如此简单，却又是如此久违与难以企及，李萧禾用她的画笔描绘出一幅幅田园牧歌式的“踏歌图”。她的绘画运用坦培拉材料，以传统的线描分染方法绘制而成，没有观念的重赘，不取刻意精琢的技巧，她将自己绘画的情致与意趣全部袒露于画面之中。

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料 130x80cm 2017

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料 2017

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料  30x30cm 2017

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料 60x125cm 2017

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料 160x215cmx2联 2017

李萧禾 上春画印 木板坦培拉、矿物质颜料 100x200cm 2017

李萧禾 《上春画印》-木板坦培拉、矿物质颜料-35x200cm--2017

　　欢愉畅然，妩媚俏丽，娇羞无邪，尽情尽性，这是生命的本真;映日御风，与月弄影，这是自然与生命的共舞，也是自然对生命的馈赠。从何时起，至情流溢的生命本性如梦飞散!似乎只能在蛮古洪荒中追忆的生命印迹，被李萧禾生动了然地刻写在《上春画印》中。

　　据悉，展览将展至6月15日。