U+展厅

　　每年的6月初，是芒种的收获季，也是艺术圈进入一年之中最为热烈阶段的开始。2017年6月5日下午3点半，在二十四节气芒种的这天，成都U+展厅迎来“芒种志”吴江涛X曾朴艺术沙龙展。本次展览由U+家具主办，应该艺术协办，傅晓霞担任展览策划，霍春常担任展览执行。

展览现场

　　两位80后艺术家吴江涛与曾朴，在生活上本为伴侣，在艺术之路上，更是并肩前行。两人在艺术创作中，有着截然不同的面貌，也有着类似的青春情绪。

艺术家吴江涛（右）与友人在现场

　　吴江涛有着女性的独有的敏感和细腻。在她代表的作品中，有着辨识度极高的面貌：重色花布底、美丽的女孩、近于蕾丝的细致勾勒，这些元素的组合构成了她独有的绘画语言，也持续了很多年。在近两年，我们又惊喜地发现她的一些改变，慢慢弱化了现成布使用的效果，而让那些看似有着绚烂色彩的花布隐藏在白色的油彩之下，若隐若现，突出了主体的视觉表现力，那种梦境感越加强烈。她作品中的美丽女孩原型都来自于周围的朋友，但是又同时注入了自己各个时期不同的想法和感受，虽然画着不同的人，看着更像是一个女孩不同阶段的自述。

曾朴（右）与友人交谈

　　曾朴的绘画，看似少了许多的细节，几乎都是小尺幅的人物半身像，背景空白。这些形态表情各异的人物形象，也是很多都来自于周围朋友的照片，经过他稍带夸张的表现形式。放在一起，特别像是一代年轻人在青春年代的精神状态的图谱，或低沉、或迷茫、或严肃、或嬉笑。光怪陆离的各种形象，似乎在以“不正经”的方式调侃着这个社会中“一本正经”的人物状态。

根据家具空间而摆放的吴江涛作品

　　“这次我和曾朴差不多每个人都拿了大大小小十来幅作品过来，与以往在展厅中的布置不同，这次我们是根据家居空间的需求来进行作品摆放，该简约的就简约，该往侧面放的就一定不能放中间，尝试着去打破常规作品展示的效果。”对于作品的布置，艺术家吴江涛如是谈到。

墙上所挂作品为吴江涛2009年画作

曾朴的油画与深色底墙面放在一起很酷

　　谈到具体的作品摆放，吴江涛表示，“一进门我的那幅画是2009年的，色调和气息和摆放在那的偏西式的家具比较合适，所以摆放在那个位置。曾朴在创作时都是听着重金属音乐的，画面很阳刚，情绪很饱满。他把油画作品往空间中摆放后，稍显冲突，因此这次他拿水彩作品比较多，清淡一些，与现场也融合的比较好。但在一进门的空间，墙上挂的是曾朴的油画，与深色底墙面放在一起，就很酷。”

吴江涛作品

　　“第一次来看展厅时，我带了两张作品过来，往墙上一挂，作品旁阳光透过竹影隐约的洒落下来，很有中式传统的意境，与我画面的中那种淡淡的，悠悠然的情绪很贴近，当时我就觉得特别合适。”吴江涛聊到，自己在第一次来U+展厅时，就觉得很喜欢。“早几年我对宋元文化很感兴趣，在作品中也尝试以极简的方式去呈现情绪，并且想在类似气质的空间呈现作品。U+空间的家居和布置都是比较中式的，看过这里后，我有一种早几年愿望现在来达成的感觉。”

曾朴作品

　　“U+家具的空间完全是按照展厅来设计的，非常适合做展览。这里的家具比较有格调，传统中不失现代元素，如果是呈现国画作品可能会消弱原本的气质，因此我们想放一些当代艺术进来，产生视觉冲突，更多的还是一种尝试。”展览策划傅晓霞表示，将艺术与家居生活相组合，一方面是想尝试让家居与艺术品结合的效果，一方面也是想让艺术品真正的与生活空间相结合。“如何将艺术品融入像这样的一个现场空间，是我们尝试跨界活动的一种方式。”

展览执行霍春常（左）与展览策划傅晓霞在现场

展览现场

　　谈及展览主题“芒种志”吴江涛X曾朴艺术沙龙展，傅晓霞表示，“芒种”作为收获的开始，“志”代表着对艺术与家居生活相结合模式的记录。“之所以用沙龙的形式，我们更愿意强调现场的交流性。在夏至时，我们还将举行艺术家与设计师的对谈活动，充分将跨界的各个环节相融合。”

现场嘉宾合影

　　据悉，本次展览将持续至6月30日。