6月9日，法国艺术家安妮·珀尔尼(Anne Pourny)的个人作品展，在宁波美术馆开展。

　　安妮·珀尔尼现在生活工作于巴黎和法国西南部，1985年获巴黎第六大学艺术史和考古学专业硕士学位，是视觉艺术革命智囊团Cercle du Mont Cenis的创立者之一，2014年任该机构主席，现任法国造型艺术全国委员会行政主管等职。安妮·珀尔尼曾在法国、瑞士、美国、葡萄、德国和中国等国家和地区举办个人展览，作品由法国国家图书馆、保罗·瓦列里博物馆、法国外交部、波兰克拉克夫市政府以及中国合肥、济南等地博物馆收藏。自今年4月19日起，安妮·珀尔尼入驻宁波美术馆，进行为期两个月的创作活动。

　　很多年以前，安妮·珀尔尼就坚定了自己的抽象绘画之路，她在意瞬间的情绪、行为的自发和下笔的即兴。安妮·珀尔尼一贯的创作主题，是尝试表达在生命各种原始元素(地、火、水、空气等)出现之前，宇宙所爆发出来的某种原初力量。她用强有力的节奏和大尺幅的色块表现触动自己的感觉，蓝、红、黄、黑是她最常用的色彩。

　　这次安妮·珀尔尼与我们分享的，是她驻馆期间，通过重新审视自己的内心，用另外一种方式直面神秘之美、探寻世界之美，而最终找到的“隐匿在可视性之下的非可视性”。这次创作，一方面旨在将作者的抽象线条化;另一方面是要通过这些作品，探索视觉表达和情感宣泄的新方式，表现一种新“内景”。安妮·珀尔尼介绍说，当自己身处美术馆以及附近的风景中进行创作时，是用一种新的完全即兴的姿态，来表达面对新环境时内心的情绪变化，“我运用新绘画的步骤——用色粉黏在帆布上，再加上丙烯，最终强化综合拼贴式的效果，让光线和能量得以充分爆发”。

　　展览将于6月18日结束。