蜂巢(北京)当代艺术中心于2017.5.27-7.7，以A、B、C三个展厅正在展出“零度之维：抽象艺术的理性表达”大型群展。展览由夏季风策划，邀请了陈丹阳、陈墙、封岩、高入云、戈子馀、顾奔驰、顾亮、郭锐文、冷广敏、李平、李文光、刘国强、刘可、马晟哲、钱佳华、曲丰国、任倢、宋建树、王豪、王一、张如怡、张雪瑞(按姓氏拼音排序)等二十二位当代艺术家参展，以平面绘画、装置、雕塑、影像等多种创作媒介，来考察中国当代抽象艺术中的理性表达。本次展览也是继2015年大型群展“秩序的边界”之后，蜂巢当代艺术中心以中国抽象艺术作为考察对象的又一次学术梳理。

　　本篇将介绍艺术家刘国强的作品。刘国强在作品中剥离了过剩的个人情感以及装饰性的视觉编排，仅留下能够精确呈现物本身的，赤裸裸的图像——它们冷静干脆、黑白分明，呈现出极简主义的表征，甚至能够由作品图像而始，引起自发的抽象逻辑。

“零度之维”展览现场，刘国强作品

　　刘国强/ Liu Guoqiang

　　奇数与偶数(丙烯)6#/Odd and Even (Acrylics) 6#

　　2017

　　纸本丙烯/ Acrylics on paper

　　70×50cm×2

　　(“零度之维”参展作品)

　　刘国强/ Liu Guoqiang

　　奇数与偶数(综合材料)9#/Odd and Even (Mixed media) 9#

　　2017

　　综合材料/ Mixed media

　　70×50cm×2

　　(“零度之维”参展作品)

　　刘国强/ Liu Guoqiang

　　形式系列 — 正方形与正方形2#/ Form Series - Square and Square 2#

　　2016

　　布面丙烯/ Acrylic on canvas

　　130×130cm×2

　　刘国强/ Liu Guoqiang

　　尺寸系列- 29.3×29.3 - 1#/ Size Series – 29.3×29.3 - 1#

　　2016

　　布面丙烯/ Acrylicon canvas

　　150×150cm

刘国强的影像作品在 “蜂巢·生成 第十七回  移动的图像：刘国强个展” 现场，2016年3月

　　在艺术史的清单中，1988年出生的刘国强沿袭了西方后现代主义以来的、以观念为中心的泛媒介创作方式。录像的记录性与手工绘画的灵晕，都被纳入了观念游戏中。他在作品中剥离了过剩的个人情感以及装饰性的视觉编排，仅留下能够精确呈现物本身的，赤裸裸的图像——它们冷静干脆、黑白分明，呈现出极简主义的表征，甚至能够由作品图像而始，引起自发的抽象逻辑。在这里，观者无法汲取大众概念中“艺术作品”常有的，出于浪漫主义和想象力的诗性。

　　胡塞尔在《逻辑研究》中将对图像的感知行为——“图像意识”看作一种想象力的显现。想象力(Imagination)与图像(image)在造字上的同源，来自它们生成机制的紧密联系。在图像意识复杂的运作过程中，各种“立义”(Aufassung)活动——杂乱的感觉材料在意识活动中组织起一个统一的意义——在交织作用，在最后搭建出对图像的感知结果。图像材料的简单组合，必然启动图像意识的立义活动，但这只是一种关乎人类认识一般规律的把戏，而非他一直感兴趣的对认识过程的设局。想象力在刘国强的创作中并不处于中心地位，刚好相反，他一直表示对想象力的审慎态度。他认为想象力可以作为创作者的驱动因素之一，但不能将其作为创作的核心来源，无序的想象力所导致的往往是个人经验桎梏下泛滥的感性抒怀，以及基于想象力这种本能的、过于便利的艺术方法论。在他的作品中，交付给观者的图像大多是最索然无味的日常之物。这些物以观念艺术中的存在方式从器具化中脱身，用图像打开观者的世界。物理图像—图像客体—图像主题的三重结构在作品之局中分裂，由图像客体至图像主题的立义通路被有意曲折。他聚焦面对面打开的门、倏然倾倒的棍子，街道、长椅与天空，抑或是画线、记数、吃东西等庸常的行为，波澜不惊得难以让观者直接为这些图像赋以意义。刘国强着力选择合适的媒介，进行某种密不可宣的移动，以与日常经验极度接近的方式，抛出与原物相隔微妙距离的图像，以期将观者对图像的感知引向某些似是而非的幽微之处。

　　(摘自王旖旎《移动的图像》)

　　刘国强

　　1988    生于中国山东省

　　2011    本科毕业于中国美术学院跨媒体学院

　　2015    硕士毕业于中国美术学院跨媒体学院

　　现工作、生活于杭州