“虚境•心像”黄三胜绘画作品展亮相北航艺术馆

　　6月28日，“虚境·心像——黄三胜绘画作品展”在北航艺术馆正式开展。展览由北航高研院、文化与艺术传播研究院主办，共展出艺术家黄三胜近年来创作的80余幅油画、彩墨、素描、综合材料等绘画佳作，受到校内外观众的欢迎和好评。

　　黄三胜1973年出生，湖北武汉人，先后毕业于湖北美术学院、中央美术学院，现为北京城市学院艺术学部副教授，中国美术家协会会员。近年来其油画及综合材料作品数十次参加国内外重要艺术展览活动，包括第十二届全国美术作品展览、第十届中国艺术节综合材料绘画特展、首届全国中青年油画展、首届全国(宁波)综合材料绘画双年展、美国纽约州立大学布法罗学院UptonHall画廊邀请展、纪念辛亥革命100周年综合美术作品展、第九届湖北省美术作品展览、天工开悟当代艺术作品邀请展、北航艺术馆当代艺术邀请展(双联展)、21世纪中韩青年优秀画家邀请展等。

“虚境•心像”黄三胜绘画作品展亮相北航艺术馆

　　作为具有深厚学院功底和艺术修养的中青年艺术家，黄三胜长期在油画的形式、语言、内涵及技法表现等方面进行不懈努力，形成了较为独特的艺术风格及特征，受到艺术届、学术界的广泛关注。本次“虚境·心像——黄三胜绘画作品展”展出的作品，包括布面油画创作、纸本油画写生、纸本彩墨及素描等多个类别，较为全面地反映了他的艺术探索、追求和收获。

　　本次展览策展人、北航高研院院长、文化与艺术传播研究院执行院长蔡劲松教授认为，黄三胜的艺术创作注重艺术技法的创新和学术性拓展，同时注重描绘对象与画家、观者的心灵映照及相互关系。在黄三胜看来，随着时间和空间变化，无论是画家还是他者，都通过一定的社会关系和生活环境与外在世界发生联系，进而形成一种对应与当下现实的“虚境”，形成一种对世界认知的“心像”新形态。因此，黄三胜的绘画创作，投射于对生命自然的感悟和体验中，常常在景物的综合、色彩的铺陈、画面的简练、哲学的沉思里，凝聚为高度抽象和弥漫的情绪，时而柔和温润，时而反差跳跃，构图中各物体或各块面的疏密聚散，兼具传统艺术的诗性意蕴和当代艺术的创新特质，引发人们独特的审美联想和深层思考。

“虚境•心像”黄三胜绘画作品展亮相北航艺术馆

　　艺术家马良书教授主持了学术研讨会。在会上，北京林业大学艺术设计学院院长丁密金认为，黄三胜表现的虚境主题的作品，显然不是直接描绘环境的变化而导致的结果，而是从心里层面来感受，从艺术的角度加以升华，是画家个人的一种心理的表达，强调了画家自身心迹的感觉，完全是按照个人的心灵变化来处理整个画面，是一种深层次的有艺术含量的表现形式。李汉平教授觉得黄三胜的写生作品很生动，具有可深化和挖掘的潜质。魏惠筠教授则认为黄三胜能一反常规，先确立个性，再从个性中找共性，并结合在一个“虚”的哲学主题上，颇有价值。石巍教授认为展览作品的多元提供了全面了解画家艺术研究历程的契机。张国珍教授认为作品与画家个人性格的结合非常好。艺术家付泓也认为这批写生不仅数量大，而且强调绘画的直觉，由直觉直接进入绘画，很难得。龚浩钦认为综合材料作品具有大千气象，有可深挖的东西。程亚鹏认为黄三胜对现当代艺术和构成理念有深刻理解，通过一种模糊和由肌理形成的平面性画面，实行从传统到现代艺术的转变。同时又反映出他深厚的中国传统文化学养和丰富的生活体验，简洁的笔墨，平淡的意境，渗透在各种材料上的肌理效果，体现出他对油画艺术新的体悟和感触，来阐释自己对生活，对文化，对品格的向往和追求。郑梦梅、刘春梅、卢芳对作品风格、语言、文化性等均进行了中肯的评价，此外艺术家李晓峰、何喜忠等也从当代性、文化反思等角度对展览作品进行了建设性的分析评论。

　　本次展览即日起向公众开放，将截止至7月12日结束。