西安美院油画系主任、艺术家何军　

　　导言：“我喜欢画傍晚，天黑之前那个时间。这段时间和我的情绪对接的最好，让我觉得安静和清醒。”何军这样形容自己。

他作品中也呈现的是自己的孤独：明明没有鱼还在钓鱼，或者趴在墙头上往外边看。他很喜欢自己独处的感觉，所以尽力给自己创造各种各样能够独立的空间。这种独处过程里，他在努力创造自己的价值。

何军认为：一个艺术家应该长期让自己处于创作状态中。

独钓200X150CM，2011年

失火200X150CM2011年

晚霞行千里200X150CM，2011年

墙内的风景，200X150CM，2011年

　　艺术家的孤独

　　雅昌艺术网：外界一直认为您是写实油画家，对此，您怎样看？

何军：从国际艺术范围看中国艺术家大多数是写实的。但是写实概念在现在的中国已经变化了，融入了很多观念。我们在表达一个自身的观念和想法时大都还是会采用写实的语言表现。

雅昌艺术网：可以这样说吗？您早期迷恋技术性写实，后来发展到观念写实？

何军：我早期从附中一直到大学毕业这段时间，是很投入于写实训练的。因为那个时候你在同龄人里边出众的就是这种能力，到了留校当老师以后就觉得不满足了，开始转移兴趣点。这个转移过程是自发的，艺术的发展对于个人来说都是不断地去怀疑，然后改变。至于将来你走的哪个方向，对与不对，就顺其自然了。

有时候我想，如果我不加入那些观念我一定在技术的层面会挖的更深，有了这些观念之后我实际在做减法。我觉得这条路可能是中国现在很多艺术家基本上都经历过的，我认为这是一种进步。

另外，艺术家有他的宿命，每个人不同的生活境遇，对你形成内心刺激的不同的事件，可能就会选择不同的表达。艺术家首先是一个需要敏感的职业，是一个很敏感的群体，因为他的敏感会感受到很多变化，可能对于普通人来说这就是生活，但对他们来说形成的刺激会更强烈，这会直接体现在他的个人作品里边。

雅昌艺术网：您现在主要关注哪些素材，比如主要画风景或是人物？

何军：都是符号，我现在主要用油画和丙烯两种材料。有的时候我会实验一些新材料，比如说一些粉质的使用，还有一些水溶性的材料，我会尝试新的表现方法。

至于题材方面，我现在基本上不太受外界的影响，过去可能还在意大家现在在画什么，现在是画自己的状态，画自己的感受，这一点我早想通了。是通过实践慢慢在做，艺术家只能做你自己最真实的那一部分。至于是否被观众、艺术群体接受，那个不是我去想的。

雅昌艺术网：您的代表作有哪些？表现一种怎样的情绪？

何军：园林系列里有张《独钓》，还有《失火》，都是表现我的孤独感。我是个喜欢独处的人，在作品里很喜欢营造一个人的独立空间。

其实我画园林就是一个借用的场域，这些景观都是我后来有意识设计出来的。比如画面中的墙，像一个符号，用这个符号营造一个氛围，隔离起来，也可以说是想逃避，精神的逃离，是想找到自我治疗。但其实可能没有人能够逃离，我只是作为艺术家把个人的感受表达出来而已吧！能愉悦自己就可以了。

创作的时候，内心孤独并愉悦着。我想会有能读懂我作品的观画者。

雅昌艺术网：您是什么星座？

何军：天蝎。

雅昌艺术网：天蝎确实天性喜欢独处。天蝎也很勤奋。

何军：是吧，我是希望自己可以长期处于创作状态里，这是一个职业艺术家该有的状态，我对我的研究生也这样要求。

雅昌艺术网：您是怎样走向艺术道路的？

何军：很简单，小时候就画的好，老师建议专业学画，后来以第一名的成绩考上西安美院附中。考大学时也拿到了央美的录取通知书，父母希望我能留在他们身边，我最终选择了西安美院。

雅昌艺术网：本科四年的收获是什么？有无影响您的导师？

何军：本科时景柯文是我的导师，我受他的影响非常大。大一到大四甚至毕业创作全是他带的。他有一次跟我讲画，说你不要按照习惯画，有没有想着反过来，能不能逆向去思维。很多年之后我真的是理解了，他确实是一个好老师。我现在创作的状态也是受他影响，他非常勤奋、专注，我喝酒都是他教会的。他是一个挺完美的艺术家的生活状态。

我很感谢景老师，当时我并不打算留校，也是他的建议。现在看来，教师工作给了我很好的创作环境。

瞬间   200×170cm  2008年

闲  200X150CM  2010年

迷雾  200X170CM  2009年

墙里墙外  200X150CM,2010年

　　在俄罗斯的四年

　　雅昌艺术网：2002—2006年，您在俄罗斯莫斯科苏里科夫美术学院油画系学习并获得硕士学位。这四年的收获是什么？

何军：是公派过去的，每个美院会选一两名教师。这四年，是一个加速成熟的过程。离开熟悉的环境到了异国他乡，面对的就是每天要画画，刚开始还要和语言不通的外国人一起相处。四年吃了很多苦，面临国内没有的压力和困难，当然，也变成熟了。那个时候真正意识到自己是一个中国人，开始思考作为中国人应该怎样存在。

雅昌艺术网：您所谓的压力是创作上还是生活上？

何军：创作上没有多少压力，这种压力是来自于生活在另一个国家，另一种文化。我从中学会了忍耐，学会了默默的工作。

雅昌艺术网：俄罗斯的教学理念和国内有什么异同？

何军：他们课程是早上素描，下午油画，晚上是创作，中间还要夹杂他们的文化课。

其实俄罗斯的教育跟中国现阶段非常像，但因为文化差别太大了，我们和他们的观念上还是很不一样，这很难用几句话表达清楚。

雅昌艺术网：最大的感触是什么？

何军：他们学生的工作量很大。在俄罗斯期间大家每天画十四五个小时是常态。

另外，和我们想象的不同，他们的教学更重视创作而不是习作。那个时候我开始思考什么才是艺术家需要的能力。

雅昌艺术网：印象最深刻的事情是什么？

何军：创作条件很艰苦，没有单独的画室，在宿舍里画。宿舍原来是两张床，和同屋商量后，把一张床拆掉，买了一张架子床改成上下铺，腾出一面墙画画，每天在那里画创作。回国之后我一直持续着那种工作量至今。

雅昌艺术网：应该出了不少佳作？有画廊签约吗？

何军：参加了一些大展也拿了些奖，也签约了画廊，很幸运有人喜欢我的作品。

观望  200X 150CM,2016年

城   200X160cm  2002年

望水  200X150CM,2011年

　　油画系那些事儿

　　雅昌艺术网：您是什么时候接手西美油画系主任职务的？是第几任？

何军：我应该是第七任，我是在三年前接手的系主任。

雅昌艺术网：现在油画系有几个工作室多少老师？

何军：现在有是30个专业教师。工作是6个工作室：当代、民族、具表、中国精神，印象，新现实。

现有工作室运行已经十多年了，下学期可能会有调整。现在学院在缩招，艺术教育的理念也在更新。需要调整改革。

雅昌艺术网：西美油画系的主要教学理念有哪些？

何军：现在教学上我们大概的一个方向是本科阶段弱化学生过早地进入风格化教学，研究生阶段再强化语言表达特征，强调学术开放。

教育一直是在变化的，现在的大学不是过去师傅带徒弟，现在知识很多元化，本科要是过早的进入风格化，实际上是相当于打了一针封闭，不接受其他的养分了，对他日后发展没有好处，所以本科还是要强调通识教育。 而研究生阶段则是要要认清楚自己的艺术方向。

雅昌艺术网：西美油画系和其他美院油画系有大的区别吗？

何军：我认为没大区别。各个院校面对的问题是一样的。尤其近几年生源的改变。和全国各个学院区别并不大。

大家喜欢说西安美院不够开放，不够开放的原因是因为地处内地，信息和机会没有那么多。这一点现在正在悄悄改变。

雅昌艺术网：西美油画系目前的设置您觉得合理吗？

何军：有很多要去调整的。不是说不合理，我们国家发展的太快了，过去可能十年是一代人，现在三四年就是一代人。面临不同的生源，国家的教育方针、教育策略也在做调整，一个专业要想适应现在学生的知识诉求必然要调整培养方案，包括教师也在做调整。所以我们肯定是要改革， 要适应时代、社会需求。

雅昌艺术网：您下一步有什么计划？

何军：下一步主要还是自身创作的问题，调整状态，找到更适合自身的工作方式，把自己的作品做得更纯粹一些，让自己在艺术上投入更多一些时间，做好自己的作品。

雅昌艺术网：感谢您接受采访。

静候

闻香  200X150CM2014年

迷园   200X150CM，2016年

海滩  200X150CM2012年

　　何军简介：

　　1970年生于四川。

　　1987年-1991年西安美院附中。

　　1991年-1995年西安美术学院油画系，学士学位。

　　2002年-2006年俄罗斯莫斯科苏里科夫美术学院油画系获硕士学位。现为油画系主任，硕士生导师。

　　1998年“迈向新世纪。中国青年油画展”。中国美术馆

　　2001年“艺术夏至。中国油画邀请展”北京炎黄美术馆。

　　2008年“弦外之音。何军个展”新加坡斯民国际艺苑。

　　2008年“何军作品展“北京世纪翰墨画廊。

　　2009年作品《瞳孔》参加中国第十一届全国美展，获提名奖。中国美术馆。

　　2011年“中国第四届全国青年美展”优秀奖(最高奖)，中国美术馆。

　　2012年“石迹-何军作品展”上海。

　　2012年“表述—蓄势待发”香港.

　　2012年“中国国家画院青年邀请展”中国国家画院。

　　2012年“最绘画-中国青年油画展”佳作奖(最高奖)，中国美术馆.

　　2012年“第五届北京国际美术双年展”，中国美术馆。

　　2013年获“靳尚誼基金会首届青年艺术家奖”。

　　2015年“来自学院的艺术家油画邀请展”广州美院美术馆，四川美院美术馆。

　　2016年“后学院——八大美术学院油画研究展”中国美术馆

　　2016年“第四届中国油画展”中国油画院

　　收藏：中国美术馆，中国国家画院，俄罗斯艺术科学院，新加坡斯民国际艺苑。