黎薇《地窖与阁楼》

　　2017年8月10日 - 9月2日

　　地点：美国纽约切尔西区凯尚画廊KLEIN SUN GALLER

　　开幕式：8月10日，晚上6-8时

　　“不妨把抽象的意识想象成一个人。他听到从地窖传来的可疑声响后，却赶往阁楼，在阁楼里并没有发现贼，便庆幸地安慰自己只是幻听罢了。事实上，这个谨慎的人连踏入地窖的勇气都没有。”

　　---- 卡尔•荣格

　　《现代灵魂的自我救赎》

　　凯尚画廊荣幸的宣布将于2017年8月10日至9月2日推出艺术家黎薇在北美的首次个展《地窖与阁楼》。哲学家加斯东•巴舍拉基于心理学家卡尔•荣格对空间的分析研究而进行的思考和黎薇产生了很强的共鸣。基于这一点，黎薇利用一系列装置艺术作品，在画廊的空间中搭建出类似‘地窖’与‘阁楼’的感官空间，引发了观展者充满欲望的内心与伪善的外表之间的另类对话。

　　在巴舍拉的哲学思想中，阁楼是恐惧的庇护所，所有思绪是清晰且有意识的。而地窖则代表了潜意识中的危机与不安，在此的思绪无不被潜意识支配着且毫无理智可言。垂直性和自我中心性是多样空间中地窖与阁楼的核心元素。黎薇布置出两个观感迥然不同的空间，诠释了垂直性;而同时运用生活中稀松平常的物件和话题来唤起观众的共鸣，诠释了自我中心性。黎薇的作品仿佛一副骨架，本身不存在血肉、国籍、种族、性格或感情，当观展者将这些内容依据自己的意识、情怀和感受主观地添加进去，最后呈现在眼前的竟往往是潜意识下的观展者其本人，成为自我内心世界的映射。

　　对黎薇来说，酒精是使人展露潜意识的催化剂。在作品《意识与真相，理智与情感》(2017)中，六个不同背景、不同个性和喜好的人在酒精的催化下进行沙龙式的谈话，并被镜头一一记录下来，酒精对他们的影响也全然暴露在镜头之下。而在清醒状态下不愿表露的感情、思绪和欲望，随着酒精的作用被慢慢释放了出来。人们在机场常见的排队警戒线被看似突兀且不和谐地放置在画廊内，强制性地使这6部影像成为本次展览被观看的第一件作品，将观展人与真实世界隔离，进入抽象的意识之旅，就此拉开了《地窖与阁楼》的序幕。

　　观展者逃出”地窖“的泥沼后，被带到画廊前厅，眼前是陈列整齐、理性、看似完美的“阁楼”。这块区域被布置成一个办公室，它的主人是被世俗定义为事业有成、颇有名望的成功人士，房间里所有的家具和装饰都恰到好处地与其相匹配，使作品《令人满意的房间》(2017) 在这“阁楼”中被完整地呈现出来。该作品意在讽刺人们对事物的固有偏见和所谓的政治正确。当今社会一些人类学的现象被过度命名、分类或解读，成为了种族主义、性别歧视和地域歧视。此类“政治正确”的代名词在世界各地生根、滋长。人们时常站在道德制高点，带着潜意识里的优越感，用这些代名词指责他人。在该作品中，黎薇运用大量的白色来模糊性别、国籍、种族和语言等的界限，打破固有思维和世俗的界定，以看似轻描淡写的方式给予了我们重重的一击。在完美的”阁楼“之中，向来令我们深信不疑的观点和想法也许并不像我们所认为的那样“正确”。

　　过于逼真的装饰会掩盖房间的亲密性，而黎薇营造的地窖与阁楼则是思想和信仰直接碰撞的冲突乐园，以极大的广度和深度，给人一个接着一个直击内心的冷颤。巴舍拉认为一间房子的使命是能承载人的白日梦，而黎薇的《地窖与阁楼》便是一场最为激烈的白日梦，真实得令人不寒而栗。观展完毕，踏出画廊的瞬间，就仿佛如梦初醒后躺在床上望着房梁和天窗，梦境中的一切都还历历在目，颤悚的脊梁背后是一个充满余韵的无底洞。

　　黎薇，1981年出生于中国北京。2007年毕业于中国中央美术学院雕塑系获学士学位。黎薇的个展包括《没有人在乎》， 红砖美术馆，北京，中国(2015);《平安》， 马蕊乐画廊，米兰，意大利(2014); 《英雄》，今日美术馆 ，北京，中国(2011)。黎薇参与的群展包括，《新声音：一段DSL COLLECTION的冒险》，凯尚画廊，纽约，美国。《China 8》，米尔海姆美术馆，米尔海姆，德国(2015);《不在图像中行动》，佩斯北京，北京，中国 (2014); 《Commune》, 白兔中国当代艺术收藏，悉尼，澳大利亚(2014);《曼城三年展——天下无事》，曼彻斯特大教堂，曼城，英国 (2014);《HUGO BOSS亚洲艺术大奖》，外滩美术馆，上海，中国 (2013); 《纵横阡陌——中国当代青年艺术家作品馆藏展》，龙美术馆，上海，中国(2013); 《第四届广州三年展主题展》， 广东美术馆， 中国广州  (2012);《宝马发现展》，民生美术馆， 中国上海 (2011)。