现代派与传统艺术的决裂，首先就是摆脱自然事物的束缚。而德朗却认为“对着原物创作”进行“形象与实物对象的转换”是“所有天才创造者的基础”。“原物”维系着艺术与自然之间源初发生创造性转化的一切可能。而真正的难度还在于如何在形象与原物之间实现转换。

　　写实绘画的原则强调的是形象与原物之间的“符合”，而德朗强调的是“转换”。“符合”是一种静态的抄袭与模仿，它的最高境界是要实现罗斯金所说的完全自然主义的“透明”风格。而“转换”是一种形与物，象与像之间的从内而外的融通与转化。

　　如何实现这种“转换”?在西方传统的形而上学逻辑中，如果说“形象”对应着内在主体的心象，那么“原物”则对应着外在于主体的物，要实现这种转换，就意味着要打破主客二元对立的状态，使两者融合汇通，让“我”能“渗透进事物生命的存在中去”，让物与人合一。

　　怎么渗透?德朗的方法首先就是“回到事物本身”，“回到视觉”，回到不带成见的“现象学式的看”，让人和事物之间进入一种纯粹直观的状态。其次，这种纯粹直观的方式不是现成的，而是在一场追问式的描绘过程中获得的，实现物我共在的纯一状态，就如让“我”能“渗透进事物生命的存在中去”成为可能。不过渗透进去还不够，还需“还原”出来。

　　要实现这种“还原”，一方面切近事物，另一方面德朗觉得还得返归传统，去找寻“转换”的逻辑与密钥。他回到卢浮宫全方位研究传统的欧洲艺术，以不断消解自我的方法来重构“我”。“转换”在一种消解自我主体性表现与艺术本质的历史性的当下显现之间重建了可以沟通的桥梁。