一 艺术家简介

　　姓名：牟珊

　　1988年出生于四川宜宾

　　2012年本科毕业于北京联合大学艺术设计系

　　2014年就读于中央美术学院油画系高级研修班

　　现居北京，职业艺术家

　　2013年6月于北京朝阳区798艺术区艺芳香画廊举办“游离.伊甸园”个人画展。

　　2014年9月入选四川省文轩美术馆举办的“当代艺术邀请展”。

　　2015年2月入选多伦多"A Tale of Tow Cities"加拿大青年艺术展。

　　2015年十月入选由文化部主办的中玻建交三十周年“墨与彩”三人联展。

　　关于梦的作品见过不少，但是天马行空又如此色彩缤纷的梦，并不多见。作品大多呈现出天真烂漫又古灵精怪的趣味性。这样的梦，在色彩与线条之间自由变幻，你说是关于青春也好，关于梦想也好，都住过曾经的童真。正是因为这贴切的童真共鸣，画家赋予画作的灵动性越强。线和色彩的交织，既有对线条的绝对控制，也有对传统水墨的尝试，在运用水彩的饱满明快中形成牟珊奇妙的画面语言和绘画的独特性，这些纸本彩墨作品有些是她创作油画的画稿。相对于她的油画作品，这些纸本作品画面更轻松随意，在画家完全沉浸于创作状态中，绘画作品的情感真实性跃然纸上，既清新又富有浪漫色彩。

　　——谭丽娟记于2017年7月夏夜

　　二 艺术作品欣赏

 　　夜曲下的花儿  纸本设色 50×50cm

　　李白在诗里说：“光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何?”。 梦与醒的不同，纷纭变换，不可究诘。得到的欢乐，有多少重量? “做白日梦，往往是我们行事之精髓，”托马斯·品钦在论懒惰的随笔中这样写道。 善于做梦的人，也许都拥有不敢向他人展露童真的一面。童真意味着太柔软，我们因此陷入了一个无人可以交付柔软的处境里。但梦境可以。

　　牟珊在这场梦里尽量演绎她所理解的严肃而滑稽，天真而荒诞。渴望它们能够与不同阶段，不同时空的人相遇，因此拥不死的意味。

　　十里桃花之三 纸本设色 50×50cm

　　“绘画对象上我没有有意选择，或者有意坚持，我所做的一切都是按照我的天性，顺其自然。表达着我天性里感兴趣的万物，它们行走在我白天和夜里的梦境里，趾高气昂的表演着特立独行。它们是关乎于我的理想，那么它和当不当代就没有必然联系。”我们永远无法超脱于自身时代背景和洪流，不论我们画的是什么，也与当下真实世界是衔接的。因为你无法做一个逃脱时代身份的人。

　　莲下的知己 纸本设色 38×38cm

　　牟珊的作品一直跟线条有很大的关联，惯于用密麻织的网来表达，除了油画以外，也开始想尝试运用传统的水墨。当浸染了墨的毛笔笔尖流转于宣纸上，慢慢稍微掌控以后，开始能玩味的享受和理解传统国画置于中国人性情的渗透。温吞的，暧昧的，似低头不语却眼波流转的旧时女子，有一种莫名的亲切感。无限松弛，笔触在无穷变化中沁透开来。喜欢绚烂色彩的我又尝试利用水彩的饱满明快的色，来铺陈我心里光怪陆离的故事。它们互相融合，焕发出与油画截然不同的生命力。

　　悦 纸本设色 27×50cm

　　三 后记

　　归 纸本设色 38×38cm

　　曾听人说，你的任何一个观点都会被复制，只有你在内心给自己铸造的花园不会被复制，所有的缔结与建立全由自己所求，他人夺不走你真正的独立。 我的白日梦也就是我在万物中挑选的我自己有独特感知的生命，把它娓娓道来说成故事给观者，说不定午夜梦回的时候，他们也能延续我的那个梦，凝结出新的花朵。

　　只要有人看得懂你的白日梦，就应该把美好交付于观者。这不是你在给予，而是观者在成全你的白日梦…… 总会留下些什么吧，留下了什么样的梦在心里，我们就成为捍卫什么样梦想的人。