十多年前引入国内市场的艺术品租赁行业曾一度成为企业竞相投资的蓝海，但却始终没有找到可持续发展的路径。从目前的现状来看，尽管各类公司尝试了不同的营销模式，但有些昔日的龙头企业如今却已人去楼空，运营停滞，有些公司则靠着为数不多的几单生意勉强支撑门面。

　　艺术品租赁在华水土不服

　　2006年，在欧美国家十分火爆的艺术品租赁开始进入国内市场，尽管艺术品租赁已经在国外市场有了一定的发展经验，但在国内却在整体消费心理以及市场环境的影响下显得有些水土不服。

　　随着市场消费环境的变化，艺术品租赁企业不再注重押金和租金的门槛设置，而是更多的将经营重点放在租赁作品的风格定位上。这其中既有美院毕业学生的作品，也有已经成名的中青年艺术家作品，国内市场中更多的还是行画和复制品。而租赁收费模式多为只交租金不交押金，一年的租赁费用大约是作品所标售价的10%。

　　根据所租赁艺术品风格的不同，各公司采用的销售模式也有所区别，行画以及复制性较强的版画多采用电商销售模式，用户可通过官网或App进行下单。而依托于艺术馆、画廊的租赁平台则多采用线上与线下结合的模式，艺术机构会不定期地举办展览，这些机构租赁的艺术作品多来源于这些由他们策展的中青年艺术家的作品，消费者可在观展近距离接触艺术品之后再考虑是否租赁。还有一些公司则采用了点对点营销的模式，这种模式的优点是更加主动，对具体客户群体选择攻克或放弃。

　　尽管艺术品租赁的模式有所不同，但艺术品租赁市场依然难改鲜有消费者问津的事实，对此，中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛表示，“所谓艺术品租赁，是指消费者有装潢、装饰的需求，但受经济能力的限制，只能以较低的价格在一段时间内租用的行为，但是目前消费者的艺术消费意识都尚未建立，消费者多是抱着投资升值的心态进行艺术品购买，在这一心态的驱使下，消费者是不会为艺术品租赁买单的。其次，评估、定价以及保险机制的不够完善都让这一市场需要漫长的培育过程”。

　　行画难租标杆企业经营停滞

　　2014年由荷福集团北京分公司打造，自称是全球惟一最专业平民化互联网艺术品租赁平台的画易租高调上线，该平台称要将全国艺术爱好者和近200位艺术家、画廊、美术馆等聚集在一起，构建一个集艺术展览、交易流通、投资顾问、学习交流等功能于一体的艺术品交易流通平台。一时间，“画易租”频频见诸报端，更有媒体在报道中写道“全球惟一艺术品在线租赁‘画易租’模式受追捧”。

　　三年过去了，曾经炒得火热的画易租平台如今经营状况如何?北京商报记者在浏览画易租官网后发现，官网上最新活动停留在了2016年春季，App的最后更新时间也为2015年12月，且画易租平台上的多件商品都显示“商品当前库存不足”或“商品已下架或不存在”等字样。

　　对于画易租官网运营停滞的现状，北京商报记者试图求证画易租方面相关负责人并先后两次添加官网上的微信号码均未通过好友申请，随后记者来到了官网上显示的位于王府井澳门中心15层的通信地址却发现已经人去楼空，该楼层的其他公司员工告诉记者，这家公司已经搬走很长一段时间了。为了进一步求证，记者拨打了荷福集团总部的电话，却被告知负责人均已出差，无法回复记者的问题。

　　为何曾经被追捧的画易租，如今却停止了正常运营?有业内人士表示：该平台上租赁的作品多为行画，且参考售价过高。北京商报记者发现该平台上的作品都没有标注作者，价格多为几万元一幅，消费者可以按月进行租赁，以一幅大小为67×76cm标价3万元的《九鱼图》为例，消费者每月需支付租赁费30元，最短租期为1年。而在某电商平台上查询发现，《九鱼图》作品价格从几百元到上万元不等，最高价格也未超过2.5万元。

　　在季涛看来，行画的价格原本就并不昂贵，只要消费者多加调查就能了解到行画市场的价格。对平台来说，可能不足一年时间就已经可以收回成本，起初会有不明真相的消费者为此买单，但时间一长就能认清其市场价格，便不会二次消费，因此无法形成稳定的良性市场。

　　备案只是提价销售的幌子

　　其实，无论是对于企业还是普通消费者来说，更多的是希望以低成本的价格租赁到知名艺术家的原创作品，一些旗下拥有大批艺术家的画廊、艺术馆正是基于这一市场需求，纷纷上线了艺术品租赁业务。

　　今年5月在深圳文博会上启动的珍宝斋艺术馆书画租赁交易平台就是其中的典型案例。北京商报记者在浏览珍宝斋租画平台时发现，该平台上的作品原价跨度涵盖了几百元到几万元的作品，作者多为中国美术家协会会员或是各省级美术家协会会员，且每幅作品都写有“100%原创真品，雅昌权威备案”的字样。

　　而北京商报记者在雅昌鉴证备案页面频道进行查询时发现，记者选取的几位作品无论是按艺术家进行搜索还是按作品名称搜索都查询不到。随后记者致电珍宝斋书画租赁平台，该平台相关负责人表示，“租赁画作是不提供备案的，只有确认购买意图，消费者要求备案的情况下才会在雅昌进行备案，鉴证备案的费用也由消费者承担”。对于记者提出的无法搜索到作品和艺术家的问题，该平台负责人给记者提供了在雅昌艺搜中搜索出来的艺术家截图，并表示，“如果艺术家跟雅昌签约后就能在雅昌网直接查询到他的信息，如果没有签约就无法查询到其信息，无法在鉴证备案库中查询到只是因为目前还没有上传该艺术家的作品，若想要收藏的话可以先备案，查询到之后再进行收藏”。

　　对于这一说法的准确性，北京商报记者求证了雅昌鉴证备案的客服人员，客服人员表示，艺搜是一个大范围的艺术家搜索，只有在雅昌网上有个人官网的才是与雅昌合作、可以送鉴的艺术家。而记者举出的珍宝斋平台上的几位艺术家，经客服人员确认均无法在雅昌备案。

　　对此，季涛认为，从市场来看，这类中国美协会员及各地美协艺术家在拍场上非常少见，因为缺少拍卖记录，他们的具体市场价格难以评估。实际上，这种模式的实质就是以租代卖，将原本价格便宜的艺术品标高价卖出，由于没有公开的价格体系，消费者也无处查询。

　　行业通病阻碍可持续发展

　　除了上述问题，北京商报记者调查发现，定价机制不完善、行画、复制品充斥市场是目前艺术品租赁行业存在的最大症结。此外，信任体系难以建立，保险、运输难以保证，大众艺术观念需要时间培养等问题也让艺术品租赁市场的发展举步维艰。

　　采访中，希望通过租画最终形成售画交易也是很多艺术机构的需求，租画网的主营方蓝润国际艺术馆馆长郁华坦言，尽管租画业务一直亏损但还是希望能够借此培育市场正确的艺术消费观，消费者如果对这幅作品感兴趣，后期很可能从租赁转为购买。而对于艺术品定价的标准，半兮艺术负责人王先生表示，因为我们本质还是一家艺术家经纪公司，会先和艺术家商定价格，这方面我们有议价能力，也是价格制定者。客户对作品价格不具有议价权。

　　有业内人士指出，如今企业收藏已经逐渐成为了企业家投资的重要方式，这些企业家往往并不缺少购买艺术品的资金，所以不会选择租画。而中小企业的重心则倾向于自身业务水平的提高，无暇顾及艺术品消费，这都使得艺术品租赁市场难以可持续发展。