9月22日，杭州工艺美术博物馆大匠之风大师个展系列之“卢伟孙青瓷艺术展”将在工美馆二楼临展厅(小河路334号)开展。届时，展览将通过中国陶瓷艺术大师卢伟孙的百余件作品，从“汲古怀远”、“星开碧落”、“独辟新界”、“心手合一”四大单元展开，分别展示卢大师手中传统、创新、现代类型的龙泉青瓷以及龙泉青瓷的制作技艺，让你近距离感受与宝剑齐名、可媲美美玉的龙泉青瓷作品。

　　龙泉青瓷始烧于三国两晋，早期产量不大，以民用为主。北宋中晚期龙泉窑集越窑、婺窑、瓯窑等优点于一身，凭借自身优质瓷土的特点创造了优美至雅的青瓷器。南宋时期龙泉青瓷的发展达到最高峰，其中，“粉青”、“梅子青”的成功烧制在中国瓷器史上留下了光辉的一页。明代以后，龙泉青瓷发展受挫，至民国时，几近中断。改革开放后，在地方政府的重视下，龙泉青瓷恢复发展。

　　龙泉青瓷的金名片上，除了有“粉青”、“梅子青”这两种公认的青瓷釉色的巅峰之作之外，还有它独特的烧制工艺。青釉配置、多次施釉，厚釉烧成和开片控制等已传承了1700多年的“龙泉青瓷烧制技艺”于2009年正式入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为全球首个入选的陶瓷类项目。

　　此次“卢伟孙青瓷艺术展”在致敬传统之余，还将展示融合传统、现代于一体的创新青瓷作品。比如，哥、弟绞胎瓷的作品，是将两色和几色的瓷泥，采用辘轳扯拉坯这种祖辈传承的工艺成型，运用叠、贴、揉、拍、提、拉、修、刻等技术，将多种视觉艺术效果烧制于同一器皿之上。而将万千自然溶于瓷中，则是卢伟孙深受明代杰出画家石涛的影响所致，使得瓷中有山水形，更具山水意。