青砖飞檐，小桥流水，

　　这是大家所熟知的乌镇，

　　一座如梦似幻的江南水乡古镇。

　　那么当代艺术碰撞江南水乡，

　　会有何火花?

　　小编给你答案

　　9月21日，“艺无间·美无界”——首届阿特空间版画展就要在乌镇开幕啦～并且将会呈现多位国内一线艺术家的限量亲签版画和衍生品。走在有着千年历史的石板路上，于白墙黑瓦间品味、解读艺术家的作品，这绝对是一次无与伦比的观展体验。

　　so，你是不是已经迫不及待想来赴这场艺术之约了呢?别急，小编精心挑选了一小部分展品剧透给你们，让你感受原来乌镇也可以不只有好风光，还有好艺术!

　　部分参展作品抢“鲜”看

　　亲签版画

《牛》(1983)，全山石，亲签版画。

　　你见过毕加索的牛，见过韩晃的《五牛图》。这只《牛》借鉴敦煌壁画中线描的技法将一头健硕的牛，身躯轮廓形象地刻画出来，从背到角洋溢着韵律感。借用中国画中“以少胜多”的意境来诠释一群牛的画面。大面积的背景平涂用不同的颜色过渡 ，将远景的黄土高原渲染出丰富的层次感和立体感，带有强烈的装饰趣味。

《荒原寒寂》(2010) ，艾轩，亲签版画。

　　艾轩风格的最大特点是借景抒怀，他画西藏高原的景色和孤独的人物，主要是为了抒发自己内心世界的感情。《荒原寒寂》中女童的形象在画面的右下方，她天真可爱，双眼清澈无邪，视线看向画外的观者，惹人怜惜。她身后的小狗则看向画面右边，似乎远处有什么声响。厚雪覆盖的荒原，苍茫无边的大地，只有这两个弱小的生命，的确是寒冷、枯寂。因此，他的作品与其说是西藏风情画，毋宁说是他内心的独白。无名的孤独感渗透在画中人物和整个画面气氛之中。独自一人在一望无际的草地、雪野、荒原，他(她)们生活在与大自然融为一体的世界里。

《烤烟房》(1988)，王沂东，亲签版画。

　　王沂东是中国写实主义画派的佼佼者。作为一个成熟的艺术家，王沂东已经走过和正在走着辉煌的历程，他是中国浪漫主义古典油画的实践者和大成者。同时，他对自己的创作十分清醒，并以谦逊平和的心情恪守着对艺术的追求。他说，我将继续以北方农村为创作源泉，吸收中国本民族的绘画语言与艺术思想，充分吸收中西文化的精华而不失自我，从而完成自己的风格。2013年佳士得秋季拍卖会，《烤烟房》以399万元成交。

《飞鸟》(2005)，李贵君，亲签版画。

　　该作品原作由龙美术馆收藏。画中少女姿态放松而优雅，手上的鸟儿似乎要落在手心中，鸟经常出现在李贵君的画中，它们没有情感的流露，只是在精致的时光中与少女相映衬而存在，突出了画面灵动的视觉效果，让人浮想联翩。在这一系列都市女性题材的作品中，背景均由灰色填充，作为中性色的灰色，不仅衬托出少女的高贵、优雅以及肌肤的光泽感，同时与画中的主体形成较为鲜明的对比，更加凸显画面的动感和灵性。写实油画细腻的手法，使画面耐看且充满回味。

《Flowers in Red》(2015)，井士剑，亲签版画。

　　井士剑，中国美术学院绘画学院副院长、中国美术学院油画系教授。本幅作品是井士剑在2011-2014期间创作的植物系列经典代表作品。植物系列绘画从二十余年前就开始一直延续至今。艺术家几乎每一年都要返回东北家乡，以追寻植物系的根脉与艺术人生的根源。罂粟和石榴是井士剑自家院子里种的植物，代表的是艺术家最基本的生活态度和生活足迹。大家看到西方画家创作作品里的花大都是放在花瓶里，而在中国的传统绘画把花放在自然之中。艺术家虽用油画的方法，但是表达的还是东方的创作精神，描绘了自然美的一种状态，也体现出美丽和空间的一种绽放。他以柔和的色彩、细腻的笔触使整个画面变得生机盎然，整个画面的韵律节奏，让人看之心情十分美好。 浙江骏成2011春拍，2010年作《罂粟 油画系列》(四张一组)以67万元成交。

《远山之云》(2016)，井士剑，亲签版画。

　　画中浮动的云朵代表的一种心情，带来一种丰富的景观视觉冲击，凝视远方不断遐想的理想主义的空间状态。此幅画以气魄雄伟的构图和精细的描写见长，笔法坚实，色彩纯朴，通过这样简单的风格可以看超越生活这样的感受和境遇。

《开国大典》(2002)，薛松，亲签版画。

　　收藏于中国国家博物馆的《开国大典》是美术史上一件具有重要意义的作品。薛松通过采用新的材料、新的表现技法，赋予了《开国大典》新的视觉形式和新的意义。当你仔细端详这幅色彩鲜亮、主题突出、具有当代趣味的作品时，画里隐现的那些碎片式的图像，相互连接，相互交融，画里的人、景，彷佛在诉说着一个个唤起你记忆的片段，组成了一个个鲜活的故事，还有与那个时代相互映照的历史。

《意象书法之二》(2011)，薛松，亲签版画。

　　《意象书法之二》这幅作品用印刷品碎片为载体，将中国书法和现代图像信息重新拼合，是浴火重生后的洒脱与自在，传递着丰富的传统内涵。作品传达给我们的是艺术家对于传统象形文字的形式与内容的全新解读，其中亦包含着对中国文化精神锲而不舍的追求。在《意向书法之二》中,以往的汉字不再仅仅作为意义的符号载体出现，而更多的体现其形式所传递出的个人感受。艺术家故意将古人的书法扩大到整个画面，并将字形切割成难以辨识的汉字结构，最后得到的汉字的碎片构成了一种失去概念意义的纯形式构造，从中我们大概能体会到书法家创作中情感的起伏波动。在此薛松为我们与古人搭建起一座无概念符号的情感桥梁。

《广场》(2007)，尹朝阳，亲签版画。

　　尹朝阳的作品既”梦幻”又”超现实”，《广场》用巨大的锯齿状的刮刀旋转刮出来的一组或多组同心圆出现在画面中。它们像一个个涡旋洪流，从画面中扩散开来，扩散到画面之外，营造出一种骚动不安的氛围。画面的色彩和景物变得依稀含混，没有了确定的笔触和清晰的轮廓，画中的天安门好像渐渐向远处退去，这与红色的天空一道构成一个如梦幻中的景象。在刮刀的旋转中，尹朝阳开始在某些地方强调”画”的行为所带来的质感，它们引诱和逼迫着观众近距离的观看。而一旦我们被引诱到画面面前，广场在我们的视觉中便开始幻觉般的游移。

　　《红岩》(2015)，尹朝阳，亲签版画。

　　从2010年开始，尹朝阳从对河南嵩山的风景写生入手，将创作从对社会现实的表达转向对自然景物的描绘。对他来说，艺术似乎是他的一个拐棍，无论是蹒跚还是走步，最终都是认识自己的方式。风景亦是如此，仅仅画描摹式的东西，最终回归自我的时候，艺术的功能才会完整。风景跟人物在这个层面上是同一的，在观察描绘别人的时候其实描绘的是自己。他认为写生是一次自己与自然、传统的深度对话的回归。这是他艺术生涯的一次重大转折：从对现实社会的批判转向一种对人、自然、自我文人式地思考。尹朝阳把个人情绪以及对现实的冷静观察以“寄情山水”的方式投射到中国古代的绘画图式中，让自然本身的力量呈现出当代文明特有的气质。充满肉感的山石和暴力刺激的颜色在冲突中彼此融合，营造出亦真亦假的自然山水，将绘画的传统议题融入当代油画的创作。

《母豹子 你要勇敢》(2013)，闫平，亲签版画。

　　这是闫平以动物为主题的一张画作，用色热烈奔放，似乎可以看做另一种形式的《母与子》。她的作品没有光影的变化，只有色相和色调的变奏;平面化，是她分割空间的一种方式;而笔触与堆塑，又是破坏平面、丰富平面的手段。空间的消解和色彩的分割，终于使她摆脱早期实写的束缚而凸现线条与色彩的生命强度与张力。

《女孩与老猫》(2009)，闫平，亲签版画。

　　《女孩与老猫》这张画，并没有很详细的刻画女孩的面部表情，相反，闫平是将身体动作作为整个画面的重心，那些放肆的色彩不过是这些身体动作的余音。她的画里很少有安静之人，人全是在动作中得以显身，展示着自己身体运动着的丰富性。这同中国古典戏曲的情景类似，戏曲中的人物的眼睛和表情都被掩饰起来，非常模糊，但是肢体的动作却异常丰富。闫平所画人物的手很少有休息的、僵硬的，并且总是将手画得比实际比例要长，它们完全挣脱自身的固有态势，伸展着，并尽力往外触摸、延伸，这是闫平的手的符号学。

　　复刻雕塑

《故国》系列，蔡志松，复刻雕塑。

　　《故国•风》系列和《故国•颂》系列所用的方法各有不同。前者展示的秦俑均穿有衣服，而后者的秦俑则以裸体示人。在《故国•风》系列里，作者运用了较多传统技巧，选用铅或青铜作为铸造原材料，因为这两种金属更易塑造出秦俑所穿战衣的柔软效果。尽管在细节处理和材料选用上有所区别，但《风》系列与后来《颂》系列中的人物所表现出的都是谦恭顺从的形象——下跪，叩头或是俯首而立。这些服从的姿势表现出的并不是软弱或者压抑，而是对历史的崇敬以及对人类遭苦受难的同情。

　　艺术衍生品

《碧崖》，王劼音，艺术沙发。

　　以国内著名艺术家王劼音作品《碧崖》为蓝本，衍生设计匠心打造。看似随意的涂鸦的笔触色痕中令人感到一种强烈的音乐性，营造出一种时空交错的动态和乐感，当这样的画面融入现代工业风设计的沙发时，具有了更强的节奏感和韵律，给人予淡雅洒脱、古朴苍凉的文人旨趣。

《唐宋人间》，夏俊娜，艺术屏风。

　　以著名艺术家夏俊娜作品《唐宋人间》为蓝本，衍生设计匠心打造。融合柚木的色泽纹理、简洁有力的线条，将画面中闪烁的光影、缤纷的色彩以及人物迷茫、忧郁的眼神所形成的对比场景连环呈现出来，形成古典与当代、浪漫与理性的矛盾统一，表达出一种绚烂而神秘的美感。

《芳菲三月》，王劼音，艺术丝巾。

　　设计灵感源于国内著名艺术家王劼音作品《芳菲三月》，洒脱率性、不拘成法的线条和色块构成的花植意象，强化了大自然的节奏和韵律。当作品与全天然12姆米桑蚕丝相融后，线条和色块得到了无限延展，桑蚕丝的亲肤、透气、柔软体验犹如这些意象花植同处于自然之中，感受大自然的脉动。这不是一块简单的丝巾，是让作品与您一同创造出别具一格的“精神风景”般的艺术生活。

　　看完剧透的这一小部分展品

　　你是否觉得意犹未尽?

　　反正小编我是迫不及待了!

　　如果想要欣赏更多的优秀作品

　　那就来看展吧~

　　“艺无间·美无界”首届阿特空间版画展

　　▪开幕时间

　　2017.09.21上午 9:00

　　▪展览时间

　　2017.09.21-2017.10.09

　　▪展览地点

　　桐乡市乌镇镇虹桥路69号阿特空间

　　▪开幕日活动：艺术沙龙 ·拍卖会

　　(Tip:展览还将举办限量亲签版画、艺术衍生品拍卖会，在观赏之余，可以根据自己的喜好，拍走自己中意的作品。艺术沙龙环节将有艺术大师与观众面对面讲解、交流对艺术与生活的认识和感悟。)