李亚平

　　提到俄罗斯油画及油画名家,我们更多艺术记忆,是围绕着著名画家列宾和他的一系列著名作品而展开的,顺着这条艺术脉络,也会联想到他的学生谢洛夫和菲钦。

　　只是,在这一过程中，我们却越过了一位大师级的人物——费利普·安德烈耶维奇·马利亚温，一位俄罗斯绘画史上才华横溢的大画家。

　　费利普·安德烈耶维奇·马利亚温(1869年-1940年)出生于伏尔加河中游，今古比雪夫城。

　　马利亚温曾在著名的列宾工作室学习，艺术风格与列宾一脉相承。我们从马里亚温的早期作品中可以看出，在人物造型、用色、用笔与构图等方面都和他的老师的艺术风格十分相似。

　　从马利亚温的作品《康·索莫夫肖像》(1895年)、《伊·格拉巴利肖像》(1895年)，以及《安娜·奥斯特拉欧莫娃肖像》(1896年)，都印证了画家和他的老师，在油画技法上面心心相印的色彩与造型认知。

　　我们在俄罗斯美术馆的各个展厅里，从挂满墙面众多的艺术珍品上，很容易就可以找到这种绘画技法上面的血缘亲脉。

　　然而,大凡在历史上成为大画家的可贵之处，就在于站在巨人的肩头而又有所突破。这一点可以从马利亚温后期的绘画作品上面，体会到画家的艺术勇气与胆识和他敢于“青出于蓝而胜于蓝”的豪情与霸气。

　　我们把马利亚温的油画作品与我们所熟悉的著名画家菲钦的作品进行比较，便可以看出前者画面用笔“写”的成份更多一些，充分体现用笔“稳”“准”“狠”的“苏派”造型与用色标识，画家在用色与用笔上面比菲钦更具艺术视觉冲击力。

　　而与另一位俄罗斯美术史上大师级的画家，同为列宾学生的谢洛夫相比，在用色、笔触方面与画面肌理效果方面，更多些豪迈、霸气的色彩和与之体现出来的硬朗和率直个性。

　　然而，在1899年，也就是他毕业的那一年，马利亚温的的毕业创作并没有得到校方的认可，只是勉强通过答辩。艺术史是这般玩笑与滑稽，同是这幅作品，在第二年参加了巴黎世界博览会获得了金质大奖章，并在1901年被意大利国家博物馆收购。

　　是马利亚温的固执和执拗，也最终成全画家在苏俄美术史上不可逾越的地位，在艰难的写实主义领域里，开垦出属于自己的特色鲜明的艺术天地。

　　我们今天解读俄罗斯画家马利亚温的作品《村女》(1903年)，《两个村姑》(1910年)，从中被震动的是画面色彩的火爆大气和激情澎湃的用笔，画面色彩咄咄逼人，却又和谐灿烂。画家充满自信地向我们证明写实主义绘画的造型语汇与艺术观念，以及无限风光的强烈生命力，让我们看到写实主义绘画的更为广阔的学术定义和丰富的艺术内涵。

　　我国画界熟知的列宾的学生,尼古拉·伊万诺维奇·菲钦在谈到马利亚温的时候说：“当我刚开始进工作室时，仍然处于马利亚温的影响下。”从这句话里我们便可以看出马利亚温当时的艺术影响力和菲钦对马利亚温的敬仰。