罗小安，1963年生于南昌市，1987年毕业于浙江美术学院，现在中国美术学院任教，副教授，硕士生导师。从事艺术设计教育和绘画艺术研究与实践。中国美术家协会会员。自1987年以来创作和发表艺术作品，参展1999年全国美术作品展、1999年浙江省美术作品展、2005年浙江油画大展、2007年上海美术大展、2010年上海世博会、2015年米兰世博会东方设计展、2016年伦敦设计周东方设计展、2016年杭州西湖艺术博览会墨气主题展、杭州西湖博览会最设计展、义乌国际文化博览会最设计展。2011年个展“云水风和”和“乡墨迹意”;2012年个人展“水墨青花”;2014年个人展“古墨释怀”。长期在水墨绘画艺术和陶瓷艺术绘画领域研究实践。

2017作品 水墨画山水作品

2017作品 彩墨画山水作品

山川与予神遇而迹化

　　小安兄山水画，超然淡远、平淡天真，朴素清空，秀逸平和，明洁幽雅， 其迹简而意淡，其风格则清洒。小安兄乃会心者，正与山林泉石相遇，其意境，宛然中国士人于山水中倘佯之，流连之，吟赏之，品味之。“山川与予神遇而迹化”(石涛《画语录·山川章》)，诚非虚语。

　　细按之处，小安兄笔墨多从古法中出，与当代之放诞繁复，大相异趣。

　　有曰：笔墨当随时代。近百年来，中国文化嬗变，画坛亦剧烈变迁，画风之所转，遂有中国传统山水画向何处去之时代大问题。小安兄则坚守古法笔墨，或有意存焉。笔墨之古法，在于有古法之人。

　　其人呼吸山川，陶养性情，山水自有灵秀。

　　其人萧散淡泊，则风烟俱净，天山共色。从流飘荡，任意东西。

　　其人心怀高远，则有奇山异水，天下独绝。

　　其人湛然虚明，山水则内外澄澈。

　　其人疏朗寂寥，山水则深邃阒寂。

　　以古法而言，画者与山水原为一体，即所谓“外师造化，中得心源”也。昔者柳宗元在愚溪有《渔翁》诗曰：“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘然楚竹。烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”刘禹锡《伤愚溪诗序》：“故人柳子厚之谪永州，得胜地，结茅树蔬，为沼沚，为台榭，目曰愚溪。柳子没三年，有僧游零陵，告余曰：‘愚溪无复曩时矣!’”山水因人而溪水悠悠，芳草萋萋，柳树团团，竹林青翠。其人殁后，欸乃不复其声而山水不复其绿也，其神其韵与人俱亡也。

　　山水之美，雄、幽、奇、秀，实乃画者之心所为之。

　　今之画者，不复其萧散淡泊、心怀高远， 不复其清澈高旷，气静神闲。故今之山水，不复其风烟俱净，林壑幽美，不复其朦胧涵润，空灵秀雅。今之艺坛，不言人与心性，故山为山，水为水，故无画者之精神，山水之灵韵。

　　当代人文变迁，中国画沦为一种手艺、一种杂耍、一种装饰。小安山水与人，共其飘零，故小安山水有一种乡愁，一种怀旧，一种记忆，一种暖情，一段清淡往事，其中有伤情之流露，心灵之浪迹。

　　中国画所贵者，气也，韵也，神也，味也，此皆从传统中来，此亦小安兄所特重者。读小安兄山水，叹为“止观”。“止”者，山水住心于内;“观”者，感悟灵韵自外。此一“观”，即以此心与万物相交往，迎之、接之、应之、受之，从而相感而得“我性”、“我情”，久而久之，融为一体，其笔墨一一从心中流出。观此心所感，即“见乃谓之象”(《易·系辞上》)有意呈现可感于心者谓之“象”，其有生意，有神气，有气韵。有生意即是有情。山水有情，山环抱起伏，水涛浪潆洄，草木葱茏，云蒸雾霭，俱有生化之意，山水性情感于心者即是我情我性。

　　“止观”之法，来源甚古，要在一心。心者，绘事之本也。

　　南朝宋宗炳《画山水序》云：“夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。应会感神，神超理得。”将山水摄入己身，凝念不释，其不在外而寓诸心，为“心”之山水，一己之山水，故其有神有韵，有画者之性情。山水有品格，即在于此。

　　南齐谢赫《古画品录》云：“意思横逸，动笔新奇。师心独见，鄙于综采。变巧不竭，若环之无端。景多触目。”画之变化无端，在于心有所会而自有心得。“师心独见”，即有己意，如此方可意在笔先也。山水实不可描摹，其可写者，即心之所“会”而独见之一己之心，一己之性情。

　　唐朱景玄《唐朝名画录》云：“画者，圣也。盖以穷天地之不至，显日月之不照。挥纤毫之笔，则万类由心，展方寸之能，则千里在掌。”天地甚大，品类甚蕃，然则存乎一心，则可立万象于胸怀游乎天地于方寸之间。

　　晚唐张璪“外师造化，中得心源。”(《历代名画记》)造化即天地万物之生成化育，当代画论指“造化”为自然山水，大谬。观照天地万物生成化育，体悟其道，得之于心，物我合一，此即“外师造化，中得心源”。

　　所谓“应目会心”、“澄怀观道”、“澄怀味象”、“中得心源”，均在一“心”。所谓古法，即是心法，此非一朝一夕之功，须苦修之而惨淡经营之，或可达致顿证。此心法生万象，生万意，生万千笔墨。故中国画有“心画”之说。南宋米友仁《题新昌戏笔图》：“画之为说，亦心画也。”石涛《画语录》：“夫画者，从于心者也。形天地万物者也。”画为心画，以目入心，以手出心，故中国画之线条笔墨，实从此心法出。五代荆浩《笔法记》：“气者，心随笔运，取象不惑。”笔之所到，心之所运，气之所生。宋韩拙《山水纯全集·论用笔墨格法气韵之病》：“夫画者笔也，斯乃心运也。索之于未状之前，得之于仪则之后，默契造化，与道同机，握管而潜万象，挥毫而扫千里。”山水固然从笔墨而成，然须心契造化，与道同机，然后运诸笔墨。石涛《画语录·尊受章》：“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。如天之造生，地之造成，此其所以受也。”笔墨虽出于手，实根于心。古人作画，以神、气、韵、味为体，以笔墨为用。此笔墨之古法，亦是古人之心也。

　　中国画之古法，其中有大道，然于此大道孜孜以求者今世几希。有小安兄坚守古法笔墨，其一草一树，一丘一壑，一山一水，皆其心中之意象自然流出，其心呼吸山川，则山水灵秀;其心闲适，则风烟俱净;其心淡远，则天山共色;其心湛然虚明，则山水澄澈。小安兄之笔墨，正与古人相遇，宛然与古人携手于山水中倘佯之，流连之，吟赏之，品味之。

美国纽约州立大学社会学博士 徐迅