每个画家都会经历内心那段挣扎和彷徨的时段，或者这个心理从未真正消失，它时段性地伴随着画家的创作道路。杨参军的绘画历程充分地显现出这个特点，历史印记、时代视觉探索等，也侧面表明了杨参军绘画的忠实度。忠于眼，言于画;直达心灵，直面生活。

　　杨参军早期创作中有大量历史画、风俗画，都是大型人物场景创作，是历史印记，也是诚恳的表现。大概从1995年回归新视觉，着眼于未来。整体性地梳理了西方绘画历史脉络，这些系统性掌握从无到有再到“虚”，最后从“虚”中脱颖而出。历经尝试，走出彷徨，感悟到形式语言无路可走，逐步至具象绘画，直面表现生活，忠实于绘画本身，打破固有思维，回归绘画。杨参军的绘画作品充分地表露了艺术家个人对生活特殊的美的感受，这个感受只属于杨参军。而真正做到这一步需要勇气，不容易，也不是都能走到这一步，或者说简单抵达的。

　　深入生活，便有对生活的种种感悟。杨参军绘画源于体味生活美，对生活美的表现欲望带着自身文化理解，对生活个人的解读及对中国文化传统的传承。打进去，再以轻松的绘画语言表达出来，又不失原本深厚的绘画基础。是生活理念与绘画个人体会的融合，寻找到了最纯粹的绘画。每个画家体会不一，进入自己的状态，自己的心灵与世界相融合，也只有这样才能达到绘画表现及自身的发掘。

　　这些体现在杨参军身上的绘画现象，实际也是中国油画的历史自然状态，一个从特殊的中国近现代美术到当代绘画的自然而不可避免的发展过程、历史潮流。