艺术家 任惠

　　当任惠将妈妈的那些压箱底的布头，用艺术的视角呈现于画布上时，我相信任惠一定触碰到了自己情感和血脉深处的某个温情地带，这种愉悦是可想而知的。

　　任惠出生于晋中，那里保留了中国北方民族的醇厚生活习俗，曾经生活的艰辛和物质的缺乏，令节俭成为老一辈的生活态度，任惠记忆中有很多妈妈缝缝补补的画面，经常看到她的母亲绣一些门帘，在这些朴素的棉布上绣上刺绣纹样，土布承托起了一个母亲对于生活的装点与美好建设，色调温厚不事张扬的粗土布被用于生活各处。很多时候，我们的某个时段的记忆往往就寄情在这些散落在生活边角处的物件上，也正是由它们，见习了一个个体与这个世界的温暖联系。

　　接受了若干年艺术锤炼，任惠在自我的艺术表达中，不断回望自己的知觉来路，也在不经意间将这些压在母亲箱底的陈年物件翻检出来，一系列的作品跃然于画布。斑驳的粗布天然的质感和纹理自己就可以讲述故事。在中央美术学院材料工作室的学习，塔皮埃斯的综合材料绘画对她日后的创作影响很大。她开始利用自己过去刺绣的手工与旧布头结合进行综合媒介的实验。她所用的材料都是老母亲给她的碎花布头、白布和家人多年邮寄包裹的包裹皮，白布是她母亲多年积攒的装白面的面袋，碎花布头也是母亲为她们小时候缝制衣服所留。她用这些有时间痕迹的布，通过拼贴和缝制形成她迥异于其他人的语言风格。

　　任惠把布用VAE胶与水配比，把需要的布粘贴在油画布上，这种结合因为材料稳定，而保证了作品的保存。由于棉布和亚麻布特别吃颜料，任惠使用色粉调胶，从而使得颜色敷于布面，自然形成肌理和颜色的沉淀。而在最近展出的一批新近作品中，任惠将硬边抽象的意象用布的拼贴来组织，借用棉布的裁剪和毛边，形成不同于硬边的冷峻风格的块面分割，手工的细密针脚痕迹也在画面的构成中发挥着作用，艺术家的想象力与技艺的结合恰到好处。

　　一处破损处的缝补是时间流经处的见证，灰黄的色调就是质朴生活的底色，任惠将这些视觉语言的要素信手拈来，没有过分的矫饰，尽力借助于材料的自然特性。相较于过去意象风景的作品，任惠在这批新近作品中的表现，更归于纯然与简练，事实上这更加依赖于艺术家对形式的极致把握，和自我修养的锻造。画面虽然简单，但任惠在颜色上下的功夫极深，在颜色搭配上非常和谐，朴素柔和，进而寻得了一条自我表达的舒畅路径。

任惠《缝系列之一》综合材料

任惠《缝系列之三》综合材料

任惠《缝系列之二》综合材料