在我近些年的作品中，大量的运用了中国传统绘画中的符号和图象，这或许是曾经沉侵于中国绘画经典多年的缘故，也可能是传统经典绘画的魅力所致，如今这些在宣纸和绢素上的花鸟走兽、人物鞍马、山水嘉树都以新的形式得以再现，而这些被历史封存已久的图象元素一旦进入我重新营造的后现代情境之中时，便产生了和原画迥然不同甚至是相悖的意义，而随之呈现的是一个具有矛盾冲突的戏剧性表象。作品的背后隐隐透出的是赤裸的真实和内在的精神指向，这种图像身份的裂变在某种意义上展示了对传统颠覆的力量，而同时似乎又在捍卫传统的另一面。因此，画面中的冲突不断。这种矛盾和冲突也从另一侧面传达出社会和处于社会中的人所存在的文化焦虑感，而我也从不在作品中回避这种焦虑，因为也只有这样才能产生出各种意料 之外的新的可能，同时也才能展示出视觉的内在张力和深度的文化思考。

　　传统的颠覆和捍卫同样重要，而颠覆有时却是为了更好的捍卫。