我一直觉得，不应该将书法归类于造型艺术或美术的范畴。

　　在世界众多民族文化体系中，唯有中华民族和阿拉伯民族才创造了书法艺术。但值得注意的是，阿拉伯人是因宗教教义严格禁止物象描绘，才发展出纯装饰用途的文字书写艺术，这与中国书法通过笔墨语言寻求个体的精神超脱完全是两回事。

　　与绘画、雕塑这类视觉艺术不同的是，书法并不着重于图像构建，而是通过对文字的书写来追寻心灵上的自我超越，是呈现生命内在能量的过程与方式。王羲之的作品为什么千百年来一直受到文化精英们的顶礼膜拜?难道仅仅只是因为欣赏那造型优美的书写笔迹么?当然不是，与其说后世崇拜的是残存书迹，更不如说是对其人格境界的仰望，是对一种文化信仰的坚守。

　　当今书坛之所以乱象众生，根源在于价值诉求上的错位。会写上几个毛笔字的人就被称为书法家，说是在搞艺术，真是如此么?在硬笔书写方式传入之前，会写毛笔字只是一个文化人必须掌握的基本技能。随便找两张古代末流文人遗留下来的墨迹，都能比过当下的大书法家。现今毛笔书写再不是必备技能，随意玩弄一番就升级为绝世艺术，实在有点滑稽。书法界流行的乱写、乱画，或者字里夹画的涂鸦式“创新”现象，是受西方现当代艺术思维的影响。

　　如果出于与书法无关的纯粹视觉艺术表达，在当前多元文化语境下这种寻求“创新”的方式也并不为奇。还有那些现夸张的现场书法表演秀场，与其说艺术，不如说是杂耍，和当下流行的恶俗行为艺术可一较高下。这些背离于传统文化本体精神的东西，折射出当前社会普遍存在的价值取向错位的事实，只是在以文化之空壳进行哗众取宠式的街头贩卖而已。

　　若一定要唱高调说是对传统书法突破性创造，不过为一些小混混式的无耻打闹罢了。这些年国内经济持续繁荣，艺术品市场一路看好，早已将书法这种高雅文化修行日课转变成利益谋取工具。从江湖到庙堂，门派林立、“大师”无数，争名夺利，各领风骚数百天，最终目的无非为一个钱字。

　如果真是从担当起一份文化传承责任的出发点卖命蛮干也就罢了，可都是在利益驱动下拼花样、争头衔、套关系，于艺术、于文明进步毫不相干。书法家们不爱读书，缺少文化修养早不是新闻。书法艺术与绘画艺术最大不同的是在于文字内容创作与书写过程的完美结合。历代名家也会临习古人墨迹碑刻，但那只是出于学习之需，真正的作品还是随感而发，任性挥洒而成。王羲之写《兰亭序》、颜真卿写《祭侄文稿》时，有可能事先想到在搞书法创作吗?当然不会，完全是由巅峰状态的精神能量自然迸发而出!如果说书法也属于独创性艺术的话，那一定应该是与文字内容创作一同进行、将个人内在思想情感直接释放到纸面上才对。

　　可今天的书法“大师”们，仅以熟练技能将唐诗宋词名言警句反反复复抄上一回，就算是不朽之作了。连属于自己的文字内容都写不出来，还能算什么艺术创作呢?不但没几人写得出像样的辞章，即便偶有略通诗文者，写出来的东西也只不过是还算念得通的顺口溜，谈不上有多高境界。写上几个错别字，或将诗词作者张冠李戴根本算不了啥，因为人家本来炫耀的就是工匠式笔墨技巧，与文化修养何干呢?

　　现在一些所谓书法家的个人宣传也太张狂，世界级名家、举世无双的“大师”也就罢了，动不动还要说艺术水准已超越了王羲之、颜真卿、米芾、赵孟頫等历代名家，吹起牛来完全没有底线。

　　即便你的字写得再漂亮，也只是在玩弄技巧，于历史、于文明进步没半点贡献，又怎能与历代名家相提并论，更何况超越呢?如果你真有本事影响后世，那也得等未来的史家书写历史时再作论断。

　　历代书家中，真还没有人仅仅因会写几个漂亮字就被捧上天。除了深厚的笔墨功底和艺术上的成就外，任何一位大家，往往都是在学问上卓有成就、人格修养可为后世师表，作品方能被敬奉。有些历史人物，如蔡京、秦桧之类，尽管也能写上手好字，却因人品问题导致其书迹遭唾弃。

　　中书协若真能取消囯展和简化评奖制度，也应该算是一种进歩。书法艺术虽说是宝贵民族文化遗产，官方机构的大力扶持理所应当。但就目前中国书法市场的火爆现状来说，还没有沦落到像一些民间非物质文化遗产那样，没有特别保护就快消亡的地步。即便没有书协的特别推动，各种地方政府、民间组织、企业机构举办的展览和评奖也足够多，完全可促进书法艺术的繁荣发展。就当今社会来说，书法艺术除了作为主体民族文化传统值得发扬提倡外，更应该是一种提升个人修养的文化践行方式。只有以理性、平和的心态对待，才有助于其健康传承发展。借以文化与艺术的名义，过多吹捧炒作本身就是一种病态的价值取向