肖红

　　艺术家使用虚拟现实场景和片段的方式把场景和片段，当作人面部难于改变的皮肤印记---如痣，色斑，那样处理在人像上，使虚拟现实场景和片段随着人的面部结构起伏。会想起人的一种生理特征---某些印象深刻的生活场景和片段，常常会不自觉的浮现在人的眼前挥之不去，也许肖红的绘画方式，得益于此：他把留存在内心的虚拟现实场景和片段，和人的肖像融成一体，表达出一种象“浮现在眼前”的感觉，这种处理方式，比现实主义的肖像刻画，在表达人的内心理活动上，变得具体起来。

脸 系列 170X150cm 布面油画 2016

脸 系列 170X150cm 布面油画 2016

　　在脸上画一些东西，美术史里叫双重镜像，就是在一个部分去表现一种关系。肖红在《脸系列》中使用镜像般的形象并去身份化特征，对虚拟画面的捕捉，让时间处于交界空间之中。这种历史镜像不仅仅只出现在人的脸的形象上，还出现在手上、孩子身上、路上甚至垃圾堆上。表面上可以说是创作形象的变化，其实是难以挣脱的生命情感。

垃圾堆 200X300cm 布面油画 2016

　　一直以来肖红的作品描绘的是中国文化脉络下的历史与生活，人文与情感，密密麻麻的人生画面层层堆积，流动于人或物的形象轮廓中，画面里面呈现出类似壁画斑驳的肌理，失去的时间仿佛再现;与此同时，被弱化了的面部表情和神态特征，又将成为了一种过往的各个历史瞬间中曾经出现过的那些文化碎片。

路 系列 200X300cm 布面油画 2017

　　在肖红的作品中，人物的头部形象被处理成了更像一个透明的容器，以强化它的物质化的特征；而那些贴片式历史文化碎片也并没有简单地平涂在人物的面部体积上，而是处理成了一种似乎具备了液体的特征。这样，人便成为了一种文化的容器和载体，具体的“人”无法超越于自己的文化历史宿命。

被侵蚀的照片 200X600cm 布面油画 2017