2018年1月27日下午，“中国书法在当代审美语境下的传承与发展”——孔达达书法专题讲座，在刘海粟美术馆举办。

　　本次讲座由上海艺萃网络科技主办，意在通过面对面交流的形式，厘清中国书法的发展脉络，剖析当代书法的审美特征，并探讨在当下审美观念下中国书法该如何传承与发展。

　　主讲人孔达达为北京国际文化艺术保护中心主任、上海文化艺术品研究院院长、文化部特聘专家、研究员、博士生导师，同时也是著名书法家。

　　孔达达于书法上极善榜书，被业界誉为继沙孟海之后的又一榜书大家。其书法以“正大中和”的书写风格而著称，作品气场强大、气势撼人，有“笔收意放，内重外逸，法度森严，意蕴雍容”之评价。

　　书法是中华民族艺术的瑰宝，从甲骨文开始，经历了三千余年的传承发展，成为一门独立的艺术形式。讲座过程中，孔达达首先从甲骨文、篆体开始大致追溯了中国文字和中国书法的发展历程。

　　当代书法艺术的表现形式和审美特征为本次讲座的重点，对此，孔达达表示，当代书法基本上呈现出两种截然不同的发展方向：形式至上与技巧至上，前者多在纸张等书写载体上做文章，以弥补自己书法功力、技巧的不足;后者在讲究提、按、顿、转等笔法技巧的基础上，走向另一个极端——卖弄技巧，而缺乏气韵。

　　在孔达达看来，产生这种现象的根本原因，在于多数现代人包括书法家在内大都缺乏文化底蕴，导致书法作品缺乏气韵而只能用技巧或者外在形式来弥补。

　　谈及当代书法艺术的发展方向，孔达达表示文字、书法是中国人血脉里的传承，还是应该从中国几千年的历史文化中去汲取营养，书法家个人的文化内涵才是支撑作品气场和气韵的根本。

　　在最后的互动交流环节，孔达达在解答现场观众问题的同时，也为广大书法爱好者送上建议，练习书法时，应以字形为首，而笔法、技巧其次。

　　据艺萃相关负责人透露，本次书法专题讲座，是其艺术家交流活动“艺术说”的第一期。此后，将陆续邀请不同领域的艺术家举办此类专场活动，为社会大众与艺术、与当代艺术家搭起一座沟通的桥梁。