简述杨洋的绘画风格
2018-02-07 15:45:19 未知
绘画总是对于时间的征服,女画家尤其面对时间的威胁,一如美丽的女子唯一的敌人是时间,女性与永恒的关系,从来都是一种理想形象的关系,女性从形象上寻求克服时间的秘密。从古典的维纳斯雕塑到壁画上的圣母像,直到现代性赤裸变形的女性胴体,还有中国传统的仕女像,都有着对于时间的拒绝。杨洋是位优秀的青年艺术家,2008-2011年就读中央美术学院中国画学院,获硕士学位,师从胡伟教授。2006-2008年就读中央美术学院中国画学院“研究生主要课程班”。1991-1995年毕业于中央民族大学美术系中国画专业,获学士学位。
杨洋现为中国美术家协会会员。中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会学术秘书。中国文联文艺研修院专家咨询委员会委员。李可染画院青年画院画家。广州大学美术与设计学院客座教授。中国画创作研究中心主讲导师。
杨洋的绘画以矿物质,尤其加入金箔,塑造出一个色彩斑驳的女性身躯,这是多重复合且极具张力的女性躯体:好似斑驳陆离的古代壁画,但其实是当代女性的时尚形象;看似抽象材质,但其实有着明确的造型;看似有着水彩的呼吸感,但其实是一块块拼贴出来,而且有时候还加入了麻丝。杨洋的艺术已被国内外很多美术馆收藏:2014 年作品《春将至》被中国美术馆收藏;2012 年作品《炫·都市潮》被中国美术馆收藏;2011 年作品《青春的瞬间》被中央美术学院收藏;2006 年作品《有朋自远方来》被中国文学艺术基金会收藏;
对于杨洋,要结合这些看起来如此悖论的要素,其技术难度是相当大的,幸好她之前在央美受过严格的造型训练,又在胡伟老师的材料工作室探索过各种材料的表现力,因此,在抽象与具象之间,在感受与控制之间,可以获得越来越细致准确的平衡。在杨洋塑造绘画形象时,既要表现局部的破碎支离,即分离开来看,躯体的每一块似乎都是局部的碎片,又要在整体上表现出形态浑然一体的气息,好似有一种内在顽强的意志力整合着这些碎片,如同女娲彩炼五色石以补天!而且还要让我们这个时代女性有着自由表达的絮语与闲雅,让她们每个人都有着自己的姿态与状态。
(责任编辑:卢淑超)
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