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水+墨丨赵丽娜:在强烈的自我意识里,我有一种孤独的寻梦感

2018-02-28 16:46:15 林余 

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赵丽娜

Zhao Lina

  出生于山东,2003年中央美术学院研究生课程班,师从胡勃教授。2008年毕业于中央美术学院获硕士学位,师从中国画学院院长唐勇力教授,中国工笔画学会会员。

  2017年“艺境”即空间艺术邀请展(三亚)

  2017年以中国画之美——展示中央党校校园文化采风创作展(北京)

  2017年天舟染虹——“春墨寻香”中国画精品笔墨叙世展(北京)

  2017年梦之色彩——当代女性艺术家中国画作品展(北京)

  2016年北京时代大艺品鉴启动仪式展(北京)

  2016年图像-画意——当代工笔画学术邀请展(北京)

  2016年学院新方阵(北京)

  2016年水墨青云——当代中国画实力派青年名家学术邀请展(山东)

  2016年秉承至臻——中青代工笔画名家作品展(北京)

  2016年敞开视野——水墨的生态2016中国当代水墨学术邀请展(威海)

  2016年此在致微——当代学院派工笔画六人展(北京)


编者按

  梦,是我们每一个人都会做的,是最普通而普遍的人类精神现象之一,然而又是一种极神秘的精神现象,古往今来的人们尝穷己之力来释读。弗洛伊德认为,梦最主要的意义在于梦是梦者愿望的表达,这经过或曲折,或有许多动人的故事,梦中的情景彷彿一幕荒诞剧或一个最难解的斯芬克斯之谜。

  赵丽娜的绘画是梦幻与诗意的艺术,她透过幻想创造出一个“梦境世界”,由此将过去、现在与未来结合到一起。在她强烈的自我意识里,一直存在一种孤独的寻梦感。她摒弃了传统的桎梏,以细緻的笔调,在非理性的时空中追求探索,在潜意识的层面挖掘创造,由此创造出一种画面的精神指向和深邃感。女性、婴孩、时间等元素在画面中反复出现,在“似曾相识”中给人一种“陌生感”,这似乎是一种真实的存在。

  她在研究传统绘画的基础上,探索自己新的语言技巧,由此创造出一个新的视觉语境,让心灵与情感由表及里地融入作品。赵丽娜将内心奇异的感受和生活的现实体验相结合,在自己的水墨实践中形成了独特的艺术风格。她在画面中分离事物间的传统关系,重新转换组合以产生奇遇,所以其中总闪现著一种挥之不去的奇诡神秘之意,让观者难以忘怀。

  那些具有象徵意义的物象和不可思议的时间、地点和空间结合到一起,画面通过多个时空的错位交叉来加强某些矛盾以及表现力,让观者从中获得一种啓发和深思。她回归到潜意识的深处去探求,揭去现实的面纱,为观者呈现出一幅幅既具诗意,又具自由的梦境画面。

  关键字:梦境 神秘 女性 时间 空间 孤寂 仿徨

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玩偶奇遇系列——梦幻岛 226cm×320cm 绢、纸本、影像 2008


  赵丽娜:在强烈的自我意识里,我有一种孤独的寻梦感

  访人——林余

  库艺术=库:您在《玩偶奇遇系列——梦幻岛》中,通过一个“透明立方体”将两个不同的时空错置、重合,从而产生一种奇特的效果。请谈谈“立方体”的灵感来源,以及它在画面中的意义?

  赵丽娜=赵:我从2005年开始画了一些“玻璃盒”系列,其中有一段时间比较茫然,不知未来该何去何从?似乎总有一种无形的力量在笼罩著我,它像玻璃一般透明,但又无法穿越。人们似乎在用一生的时间,来相信某样物品代表著自己的心。那时我极爱描绘奇怪的动物,还喜欢关注各色人的状态和特色模型,甚至国外的一些高科技,以及各种透明质感的大容器等等,所以我常常把各种不同的物件,如同装置那样和人物组合在一起,在绘画中形成一种消费时代别样的视觉趣味。当我研究绘画,后来在接触到更多内容后,我对空间层次的热爱,促使我产生更多奇怪的梦。每个艺术家对时代的敏感力和反馈不同,所以造就了不同风格。

  库:在《小王子的梦》《时间简史》等作品中,婴孩的出现如同天使,他们带著怎样的寓意?如何理解他们与时间所产生的关系?

  赵:婴孩象徵著生命的原动力和一次次的轮回。时间允许对立的事物彼此分离,正因为它们分离了,又标志了时间的产生。

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儒之二 145cm×71cm 纸本设色 2013

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时间简史系列之一 136cm×68cm 纸本设色 2015

  库:您对时间和空间的表现,极具想象力。《时间简史》表现出平行宇宙的多维时空;《秘境》似有上古神话“天地初始”时期的神奇与荒诞;《游浥场》表现出一种“蒙太奇”般的时空组合效果……您似乎对很多事物保持好奇,艺术之外,哪些领域给您带来养分?

  赵:我2005年喜欢人物与山水结合,因为感觉山水是相对永恒不变的。而我在2008年做了《梦幻岛》这个多层绢本透叠与影像结合的装置作品,其中有一个玻璃缸,人在缸内挣扎,而鱼在缸外自由遨游,开始我以为这过于前卫而有些紧张,但多年后看到这种方法和题材流行起来。《秘境》是在2013年,我去山裡写生时,开始由以前那种与临摹山水结合的画作转入到真正的写生,我在画面中融入了氤霭之气,因为在玄圃之处真能通灵,所以它彷彿置身某种形状的古器物之中,让人不识真面目,于是我的画作中,就出现了山水盛载于古器物中的场景。对于《时间简史》系列,这是因为我在上学期间一直喜欢看很多美术之外的书籍,比如宇宙方面,科学家论证还有十一维多重宇宙?所以后来我似乎理解到了“六维到十维”就是四维空间的转换方式所推导的,这让我产生兴趣!所以我爱表现有平行宇宙多维时空的画面,有时感觉人生也像“薛定谔的猫”一样可以无限延展,并充满不确定性!

  另一方向我又喜欢各类古董等经典文化的载体,虽然这几项看似遥远,但它们可以自由切换。因为传统只是宇宙中的一个分支点,在地球上只有人的意识和艺术不受万有引力的控制。就像国外那句谚语:狐狸知道所有的事,而刺猬只知道一件大事。所以这引发一个争论——做狐狸还是刺猬?而我个人想要做狐狸。

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欢乐舞 130cm×56cm×3 绢装置 2008

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欢乐舞(效果图) 130cm×56cm×3 绢装置 2008

  库:您的画面在“时空错乱”中,产生一种荒诞和梦幻,似将人带入了潜意识的深处。您如何看待梦境?它是否也是您获取灵感的一种方式?

  赵:艺术是“大可到沉重,小可到心旷神怡”的一个载体,它其实是经验的整合状态!是随著视野阅历的变化而潜移默化地发展的,艺术反映了人性与社会道义,以及技术认知不断的更新迭代,它是与受众群体的一种共鸣。我从小在似梦非梦之间,脑海裡总是会出现很多场景,让我自己遨游其中,有时这种情境是带有色彩的,它特别奇妙,我就赶紧把它用笔记下来。艺术家都是无法控制自己的想象,这种思维也许是无意识的。

  库:您曾说过,在强烈的自我意识里有一种孤独的寻梦感。通过画面,您如何表达自我的存在?您想追寻的又是怎样一个世界?

  赵:自我存在是通过横向与纵向相比较,不同时期和领域给自己的艺术带来不同的影响。当我们感慨古典文明艺术已达到难以逾越的高度时,同时又惊叹信息文明颠覆了工业文明所带来的惶恐惊喜。时代不同,艺术已然不同!我们在对经典传统文化趋之若骛追求的同时,也希望能做到当代生活价值的呈现!艺术可以带著中世纪的仪式感,唐代的贵气,宋代的文气,以及皮格马利翁式的虚娇之气等,它可以是多元化的!它似乎有脉络与规律可循,又像布朗运动一样无序!

  我们面对婆娑世界,每个艺术家会通过自己的眼光来观看和反映世界,这比起“腰缠十万贯,骑鹤下扬州”去寻找自己的内心,更是艺术家可以安放灵魂的一种方式!所以我希望自己能保持独立思考的能力,因为在强烈的自我意识里,我有一种孤独的寻梦感,想要对不同的事物寻求到它独到的理解。只有在综合眼界下,才能给艺术带来一种丰厚和昇华,由此达到人生的饱满度。生活当随时代,艺术当随内心!

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(请横向观看此作品)

秘境之玄圃(局部)纸本设色 2015

  库:您的作品大多以“女性”为主题,但她们很少以单独的个体形式出现,而是处在关系中的。这是否与您所说的自我与孤独相冲突?

  赵:作为女性,我相对更多地关注女性方面,而信息的发达导致经验的共情和男女之间的同理心,所以在艺术中,细腻与粗犷的区分已经越来越小。不同的表现方式也是在表现绚烂世界过程中的互补和融合!无论你选择什麽样的表现方式,我们都希望能透过作品看到艺术家灵魂!

  库:您的画面经常由两位女性展开,由此来审视更多女性,这里带着您怎样的思考?

  赵:子非鱼安知鱼之乐,作为女性有时相对站在此方向思考,但更希望身无劳形,心无障碍的思考,能够做到达观思进!

  库:您求学时曾大量临摹唐宋作品,而现在的作品在保留传统笔墨线条和气息的同时,构思和表现形式又非常的当代。您如何对传统进行当代性的转化?又如何看待传统和当代之间关系?

  赵:艺术与个人经历分不开,也和这个时代密不可分。对世界的感知,形成我们头脑中所认识的世界。绘画和科学是相通的,它是一门与各种存在和生命有著广泛联繫的艺术。所以科幻探讨的问题,也可以是艺术的题材,只是表达方式不同而已。我们没有感知到的客体,并不是不存在,而是不能确定它到底存在与否,所以“不停地探索”是人类开拓自我认知的使命。有和无共同构筑了世界,存在就是被感知,以及意识之外未发现的存在,伟大的艺术都在极其强大地表达这种感知。前提是,所有的一切都与艺术家真实的感情投入相关,而绘画能够最直接地体现出人的第一感性,以及鲜活的意识。

  库:女性的艺术生命通常不比男性持久,您认为作为女性艺术家,同时兼具母亲、妻子角色,对于这种保持创作力的超现实创作状态,是制约还是促进?

  赵:性别似乎是亘古不变的话题,男性与女性由于大脑胼胝体不同,反映的表象不同,那么画面的出发点和表现形式千差万别。就像古人说的蛇怜风,风怜目,目怜心这句话!至于艺术生命是一个取捨的问题,女性为了家庭自然选择重心在家庭。但是越来越多的女性可以家庭与艺术平行发展。因为艺术源于生活,可能视觉的重心会有变化,因人而异!

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游浥场之二 78cm×55cm 纸本设色 2013

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髶颜之一 75.5cm×47.5cm 纸本设色 2014

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(责任编辑:李翠[已离职])

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