2018年3月3日，闫威个展“浮世”在Hi艺术中心开幕。此次个展是闫威继2015年6月首次个展以来，第二次在Hi艺术中心举办个展。展览展出最近三年创作的40余件新作。除了延续以往的创作线索，以象征主义元素为基础，以透明的方式层层相叠、剥落、糅合，形成画面里有机联系的整体;闫威还在更多的领域和内容上深耕，新系列将植物、动物，骨骼等元素进行打散组合，甚至进行抽象化的概括，从中产生一种新的诠释方法;并试图寻找一种讽刺的玩笑式语言，来表现我们当下的状态。

开幕式上，闫威发言

　　在闫威的作品中经常会采用很多具有象征主义的元素，以一种层层相叠的方式来营造画面的内容，不同的图层以透明叠加，剥落等方式糅合在一起，产生有机的联系，这一过程中自然地产生出一种功效，可涉及到个人和整体。这是一个交流的过程，艺术家来设计一种线索，由观众进行不同的解读。通过这种表达方式，我们每天接触的大量信息，无论其具有价值与否，以及这些信息所带来的情感变化，知识层面的变化都会原本地反映在作品之中，而女性的独特视角也会自然地交织在作品中。

Hi艺术中心负责人伍劲与艺术家闫威在展览现场

展览现场

　　“我画画时没有底稿，具体来说就是没有铅笔，炭笔类工具勾画在底料上的大概构图，画面的设置是一个进行的过程，基本只用粉笔勾出大致位置和轮廓，后期上颜色时就完全被扫掉了，底色完成后用粉笔松松的标出背景的位置，画完后再大概标出人物的动态和位置然后覆盖，每一层都是这么操作的，偶尔会有几根较牢固的粉笔线留下来，但也仅限于此。由于画面有很多不可控制的因素，所以后期在进行画面主体时不可避免的要重新调整构图，很多时候不得不把我满意的花费大量时间处理细节覆盖掉，但这也是没有办法的事情，毕竟所有的这些基础都是为整体内容来服务的，而这些被覆盖的部分也成为了我预留的信息和线索。”

开幕式现场

　　在闫威的创作中，身边随处可见的事物也提供了很多灵感。她经常将植物、动物，骨骼等元素进行打散组合，甚至进行抽象化的概括，从中产生一种新的诠释方法。相比于前几年可能还在探索个人语言的阶段，艺术家这一个时期相对比较沉静，对自己感兴趣的课题也有了更为明确的方向。其中过程不可谓不艰苦，如今每天也还在不断对自己发问，但这也是从事艺术行业的乐趣所在吧。

开幕式现场嘉宾合影

　　“但凡从事创作的人都会或多或少的纠结于自己作品的独特性吧，在我看来只要人还是社会性的动物，就不可能开天辟地说自己的东西独一无二，尤其是视觉领域必然是一种层层累积的结果，但每个人又是独特的，在探索的过程中必然会掺入自己的经历和感受，这也是艺术常做常新，无比吸引人的地方。”

展览现场