主讲人介绍：

　　高振宇：1964年生于江苏省宜兴市的陶瓷世家。1982年入宜兴紫砂工艺厂，师从顾景舟先生(中国工艺美术大师)学习紫砂壶传统工艺。1985年考入南京艺术学院工艺美术系陶瓷专业，1990年赴日本留学，考入东京武藏野美术大学工业工艺设计系陶瓷专业研究生院，1993年毕业，获硕士学位。同年回国，任职于中国艺术研究院，创立陶瓷艺术创作研究室并筑窑于北京。现任中国艺术研究院陶艺中心副主任、研究员，鲁迅美术学院客座教授，日本东京武藏野美术大学客座教授。

高振宇

　　导语：　高振宇主张将现代陶艺与人们生活相结合，体现以人为本、爱护环境的现代理念受到业界关注。他的代表作品曾在国内外举办了二十余次展览，尤以近年来影青瓷水理纹系列、紫砂历史系列、青瓷、黑秞、彩绘广泛受到好评，所形成的纯、静、清、悟、稚五个系列作品取得了很大成功。

　　主题：《紫砂与陶瓷的审美》

　　第三部分：紫砂与陶瓷的审美——形体之美 用之美 意匠之美

　　那么我们比如说在工艺在塑造形体的时候，在做形体的时候，那么这些东西呢，其实是什么节奏 韵律 平衡感、动静表达、露、含、简、繁、大、小、刚、柔、朴实、灵秀，这些东西归结起来就是一个词，就是自然，人类为什么会产生这些感觉的?就是说对一个东西，你看这栋房子就好看，那栋房子就怪模怪样不好看，人怎么会产生这种审美的联想，其实诸位每个人的细胞里面，全都是这种东西，因为咱们都是几十万年上百万年，一起进化过来的，咱们没区别，你看到那片树叶子的时候，我也看到那片树叶子，你看到那个大树的时候，我也看到大树。所以这些感觉都是人类细胞里面，都有的东西，一旦只要唤醒它，你就可以去审美，你就可以去判断，这个形体是不是好看。

　　经常有拿这个例子说话，就是拿10张照片来看，哪个人最漂亮，你不用讲的不用教，鼻子应该什么样标准，嘴什么样子标准，一看那个好马上就出来了，这是不用分辨。那么这些总结出来的规律，在我们紫砂壶上是有体现的。紫砂壶是什么呢?是陶瓷里面最最复杂的形体，你看它不对称的，从侧面上看，一边是个把，一边是个嘴，除非你把嘴和把这边对着看，很少有人这样看的。它是一个不对称的动感的东西，动静结合的东西有均衡的有韵律的。所以有的地方要藏，有的地方要露，有的地方刚，有的地方柔，那么这些东西造型整体是跟随什么走的?是跟随人的感觉走，人的感觉跟随什么走?跟自然走。那么做这个东西，人家说拿出来往这里一放，不别扭，不别扭是什么意思?不别扭不违背你审美的经验，你觉得不别扭，这个应该有 是吧。那么其实紫砂这个形体里面呢，古代创造了很多很多的经典的器形，这些人是天才，这些人真是天才。天才是什么?

高振宇

　　天才确确实实可能一代人里面也就几个人，我们知道造型现在经常讲一句话，造型后面来加个力，造型力 造型力，我们的大学教授也是这样，你这个孩子造型力可以。这个跟人一样，一看他是一个举重运动员，他能举起两百斤或者四百斤，我们这些碰都不能碰，这个就是力不一样。古代有很多这样造型力很强的人，把这些形态推敲完美做成很多经典的东西，这些经典的东西可成中国造型史上的教科书，完全是可以作为中国的教科书存在的，尽管现在在一些教科书见不到这些东西。但是我们这一辈人现在在继承传统的时候，有的时候很容易就是说，在这个大树底下，在这个阴影的底下不思进取，因为中国的过去的历史确实是太伟大了，我们的文化太伟大了，所以这个时代的人往往古代，为什么，我们现在确实是发散课程，当然我们的新科技都可以说，讲到的好东西还是古代，很多人在传统方面一直在磨一直在磨，在做形体。但是脱离了传统的形体，很多我看紫砂的工艺匠，立刻就摔跟头在那儿，为什么?它离开了这个拐棍不能走路了。也就是尽管是长期的去通过这个训练，但是他没有从中抽丝拨茧，理出里面最经典的东西出来，规律出来。

　　那么紫砂还有一美，叫用之美，这是我加上去的。这个“用”怎么来讲美呢，其实，我们中国人其实把这个行为过程，跟物体本身是混在一起看的，一件东西当你拿到手里的时候，那件东西合用不合用，它其实也是有美感的。有的东西一拿起来这个别扭，好别扭。你会觉得合用吗?你不合用自然产生一种不美的感觉。首先就是要合用，就叫功能要非常的符合我们的使用。

太古遗韵——印纹茶壶系列

　　第二个就是侍奉之美，就是紫砂壶它有一种非常好的品质，有的时候你发现它像一个忠实的仆人，有时候发现像一个美人，红袖添香，晚上你在那儿看书的时候，拿着小壶在那儿喝着茶，甚至让你非常非常的提气。而且它没有怨言，召之即来 呼之即去，你要用的时候，茶壶往那儿一放，开水一倒进去，哇 神采奕奕。当你放在橱窗里面放三个月，再一看 哇 非常憋屈，那个壶在里面。侍奉于人的这种美好，这个是器物当中，我跟设计的人都这一点，设计是为了什么?要考虑到人，好换位思考。那么这个其实是贯穿在时间的美，过程的美，其实也是个行为艺术，像我们的茶道就是行为艺术 茶艺。再一个时间流程当中，你看小姑娘在那儿泡茶，或者是像我这样也没关系，只要不油腻就行，往那一站 泡杯茶，然后在那个什么，大家每个景每个角度大家都可以看。觉得这个都是一种美好的享受，都是形。还有一个是品格，我刚才讲，男主角一出来以后，他的品格是什么样，这些都要通过形体来表达，通过用的过程来表达。

　　那么第五个我就讲要求就比较高了，这个要求比较高。就是意匠，意匠就是说，像一个人画一幅画你也是这样，立意要深 立意要大 立意要远。就是你有没有这个文化的底蕴，文化的底蕴，文化的承载量，我这个上面写，令人意远，过去老讲这个，看画也是这样，看壶也是这样。有没有一种或者是想法跟思想深度在里面。比如说明代早期我们看到这个壶，很多都是凝结了青铜器制作的工艺造型，你看以后，感觉上好像是青铜器的一种感觉，联想到三代的器物，联想到中国造型的原地。思想深度比较大，你看陈曼生的东西，陈曼生和杨彭年的紫砂壶，这上面题句子、题的字，你再读一遍，再拿着壶看一下，润物细无声，你有这样的东西陪伴你，等会儿我们看图片。

泥洹柴烧花器系列

　　还有品德之美，这是要求也是比较高的，首先要有善意有良心，我觉得现在很多的专家是非专家，因为他们全都是跨了很多，因为他自己对自己的专业还不够专，比如说我是做茶壶的人，我错把自己当成了一个商人，或者一个商人错把自己当成了做茶壶的人，而且他也是可以通过社会各种平台博取到名，在行业里面都可以成为一个行业，可能说是代表性人物之一，这个无疑是把人带向一种歧途，走到歪路上去了。所以一定要通过这样的一个场合跟大家交流，说我们这个紫砂的好，因为真的跟假的是用东西的好坏来分辨，你几十个壶，走到龙城区一看人家加工的，这个好，小伙子 你晚上拿到我家去，别干了，好 拿到他家去了以后，口袋里面咣噹咣噹咣噹，一晚上敲出来几十个，我还问他，我说老师你这个壶敲成这个样子，我说你这个人家会信是你的吗?他说你不懂，这个奔驰在中国做，人家不叫奔驰。好 我这个讲到这儿。咱们就讲点紫砂的一个什么。