(雅昌艺术网讯)3月10日~24日，“手谈——王潮安、文祯非作品展”在深圳画院举办。自二十世纪九十年代以来，深圳画院一直以推动传统水墨画走进当代为学术宗旨， “深圳国际水墨双年展”、“深圳水墨论坛”、“深港水墨交流展”等文化品牌，以及 “城市山水画”、“都市水墨”等学术课题，致力融创作、展览和学术于一炉，共同探求水墨画在当今文化语境中的生存和发展，这些率时代先声的举措，激发点燃了艺术革新的电光火石，在深圳乃至于全国范围，催生了众多的新水墨作品，更有一些以新的观念、新的媒介，亦或将水墨与其他艺术种类跨界兼容的类水墨艺术实践者，深圳画院签约艺术家王潮安和文祯非就是其中的代表。

深圳画院院长徐章为艺术家颁发收藏证书

展览现场

展览现场

　　王潮安的水墨作品用笔洒脱飘逸，色彩轻盈跳动，画面上的破墨、拓印、撞色、点彩等，借鉴了西方现代绘画的表现手法，颇有独出心裁的构成意味又蕴含传统素养。他的作品强调以笔墨最大限度地表现山水意境，他的画虽取材于自然，却不是一般意义上对自然的再现和反映，而是将变化无穷的自然造化与传统笔墨结合起来，从而达到自然与心灵的回归。

王潮安 东边雨西边晴 70×137.5cm 纸本水墨 2017

王潮安 梦幻 68 x 136cm 纸本设色 2016

　　在油画艺术中找到属于中国水墨的艺术趣味，这一艺术追求，让文祯非的作品，气质与趣味趋于统一。他的作品并非仅仅是对生活的记录和表达，更多呈现出在中西画种之间的探寻与整合，艺术家着力寻找被东西方文化的差异而掩盖着的内在的共同性，与物体的客观形象保持一种巧妙的状态，构建了一个独立而真实的世界，实现了油画材质特性和中国文化意蕴的完美结合。

文祯非 行·系列 D001 80 x 100cm 布面油彩 2017

文祯非  行·系列 B509 71 x 101cm 布面油彩 2016

　　自2012年以来，深圳画院与本土25位具有突出艺术成就、在国内有一定知名度，且在个艺术门类中发挥代表作用的艺术家进行签约，并以“深圳画院艺术家创作系列展”，每年陆续展现画院驻院及签约艺术家最新创作动态，目前已为15 位艺术家举办个展或联展，“手谈——王潮安、文祯非作品展”，是2018 年该系列展的首个展览，亦是这一学术系列展的延续。他们两位艺术家一位以传统水墨为载体，一位以西方油画为载体，共同抒发了自然与心灵的交汇，在当下强调艺术创新的时代，打破中西方绘画壁垒、跨越绘画界限的种种尝试，为当代水墨语言的发展提供不同的解释。同时两位艺术家运用不同的语言元素，彰显了绘画中“创”与“守”之间密不可分的关系，冀此展览，能启发当下对绘画中创新与继承关系的思考，又可与时下致力于传统水墨创新的同行以共勉。