该残瓶原为玉壶春瓶，因玉壶春瓶拉坯难以一次成型，瓶颈部与瓶口处分两部分用釉粘合拼接而成，故瓶口部分易于残离，此瓶就是残离后的部分。该瓶通高22厘米，口径7.5厘米，足径12.5厘米，收口，腹上敛下垂，圈足里外向中切削呈二层台状。器物周身满绘山水景物图，图正面远山近壑，崎岖山路伸向远方，葱翠林木中微露屋宇人家，天空中大雁结队南飞;图背面近水楼阁、小桥舟帆，清幽寂静。该瓶山水景物图纹构思舒朗细腻，绘画工整精湛。整体绘画风格受当时宫廷文人画影响，具有大家韵味。图中山水景物绘画采用“斧劈皴”技法，所绘山石线条硬朗、棱角鲜明。画面中色调浓淡深浅，层次多而分明，立体感强。充分展现了一幅意境高雅、韵味十足的中国山水图卷。

　　该瓶器型敦重古拙，胎质细白坚硬。瓷化程度好，器物手感沉重。釉面柔白透亮。青花发色娇艳青翠，呈宝石般纯蓝色，深沉釉底无飘浮之感。

　　康熙中期青花瓷器，以其青翠艳丽的色泽、新颖多样的器型和著名的“青花五彩”而独步瓷史。绘制笔触工整细腻的“斧劈皴”山水景物图纹，是康熙中期精品青花瓷器典型的绘画风格。这种以传统水墨画技法，将整幅山水景物图纹画卷“墨分五色”和“分水”皴染，并且还动用了西洋绘画中的透视原理，借光线的强弱来表现层峦叠嶂、阴阳向背的立体效果，达到了元、明、清青花山水景物瓷绘史上前所未有的高峰。令众多古瓷收藏家为之倾心和陶醉。

　　这件青花山水景物图残瓶，虽残犹珍，其造型酷似无耳鹿头尊。它敦实魁伟、质朴大气，给人以雄健雅致之美感。特别是它那美丽的画面，是我多年来所见康熙青花“山水景物”器物图纹中最为精彩的一件。