2018年3月24日，“洞察——亚洲女性摄影师作品联展”在谢子龙影像艺术馆开幕。

本次展览的策展人美籍华裔摄影师赵希

　　本次展览的策展人是美籍华裔摄影师赵希与新加坡籍的摄影师、聚焦东南亚的摄影评论家庄吴斌。展览以“洞察”作为主题，展出了七位女性摄影师的110幅纪实摄影作品，七位艺术家虽然来自不同的国家，在不同的文化环境下成长，但是在她们的作品里都蕴含着一个相同的主题：作品都直指现今时代下，由于现代文明的开发，对传统生活模式产生的巨大冲击。她们以其独特的摄影视角对人类与自然的关系进行洞察并勇敢发声。

　　七位女性摄影师在不同程度上都用镜头捕捉到了人类与自然之间微妙而脆弱的关系以及对生命价值的真实体验与真诚表述。

　　新加坡摄影师Ore Huiying在《湄公——母亲河》项目中用影像叙述了被开发中的湄公河的生态现状。她为了创作这个系列作品，乘船沿着为建大坝而规划的多个水库区域游历了一圈，作品中“力图突出居民与河流的依存关系，而大坝项目则会摧毁这一微妙关系”。

　　胡惠颖 ，湄公——母亲河  ， 40.64×40.64cm，2015至今

　　印度尼西亚摄影师Dilla Djalil-Daniel是一位动物爱好者，她的作品旨在从不同方面探讨人类与动物王国之间的关系。她的《森林孤儿》项目记录了非盈利组织对黑猩猩的拯救和复原工作，不仅是对动物保护的关注，更是对人类不能过度干涉动物世界的一种提醒。

　　迪拉·丹尼尔，森林孤儿， 40×57cm ，2016

　　菲律宾摄影师Dianne Rosario带来的摄影作品集《溺亡》集取材于贝湖，即菲律宾第一大内湖，东南亚第二大湖。对湖畔居民而言，贝湖是他们赖以生存的母亲湖，但日复一日，人们向贝湖索取，甚至竭泽而渔。为发展工业、填埋垃圾，人们大规模围湖造地······所有这一切已危及贝湖及其滋养的数以百万计的生灵。《溺亡》以自然界的水为载体，来警惕生命之源与索命之剑对人类来说只有一步之遥的关系。

　　戴安娜·罗萨里奥，溺亡，76×57cm ，2016至今

　　越南摄影师Ha Dao把视角聚焦于Sapa的H’Mong少数民族，探讨他们和山林与草药的共生关系，几百年来居住在森林和高山里的赫蒙族秉承自力更生和与自然和谐相处的生活理念，采集和使用草药，这种医疗方式的核心是相信包括草本植物在内万物皆有灵魂。如今，赫蒙族的生活环境受到了挣脱了枷锁的城市化建设和旅游业的威胁，自然文化保护面临的难题还有待解决。

　　哈岛，家有良药，128 x 72 cm，2016

　　美籍华裔摄影师赵希，此次带来的Komorebi摄影系列，每一幅照片都充分利用了源于自然的柔和光点，令那些看似世俗平凡的时刻，被赋予了值得用心体会的意义。Komorebi是一个日语单词，意思是叶隙间洒落的阳光。这个系列的作品是艺术家自己冥想和后续收集的安静时刻，这些微不足道的场景都值得赞赏。

　　赵希，叶隙间洒落的阳光，40.64×26.67cm，2011

　　菲律宾摄影师Kat C.Palasi用镜头去记录了她的族人——本格特省Ibaloy族的历史和故事。她从青少年时期开始在父亲的鼓励下拍摄这部作品，多年以来，多次回到Atok出席婚礼、葬礼或家庭、宗族仪式，深入了解这片土地，这是她对生命之根的寻觅。

　　凯特·帕拉斯，我的本格特省Ibaloy族人影集，33×49cm，1988-1994

日本摄影师Noriko Takasugi

　　日本摄影师Noriko Takasugi则致力于拍摄福岛311地震的幸存者——福岛武士的形象，她的作品在探讨身份和韧性给生命带来的可能性与意义。

　　高杉纪子，福岛武士，100×100cm，2011-2016

　　亚洲女性摄影师作品联展——洞察自然与生命的奥义，七位摄影师用镜头为画笔去描绘人与自然之间微妙而脆弱的关系，以底片为画布记录下她们对于生命意义与生活方式的大胆尝试。正如策展人庄吴斌所言：“我们希望观众能够把焦点放在作品，而不是刻意关注在参展摄影师的性别上，透过她们的影像，细看这个万变的世界。”

　　本次展览的展陈形式也比较契合主题。展览的入口展墙是影像装置——《门》，用多媒体营造东南亚的氛围，制造颇具趣味性的互动感受。

　　哈岛的《家有良药》作品运用灯箱来呈现夜间身临其境的感觉，带来绿意婆娑的视觉享受。

　　据悉，展览持续至5月20日，免费对公众开放，本次展览还特别增设了夜间观展时间，每周五至周日开馆时间延迟至晚上9点。

　　展览现场

馆长卢妮与迪拉