(雅昌艺术网讯)2018年3月30日，由青年策展人曾静策划的文化部2017年度全国美术馆优秀青年策展人扶持项目“开放式——青年漆艺创作研究展”在湖北美术馆开幕。本次展览由湖北美术馆馆长冀少峰任学术主持，湖北美术馆艺术总监傅中望、湖北美术馆书记李和清任展览总监，展出部分湖北美术馆漆艺藏品和本地及少量外地的优秀青年漆艺家作品40余件，呈现其对漆艺的思考以及为漆艺注入的新鲜活力，以反映当下青年漆艺“开放式”的创作特点。

“开放式——青年漆艺创作研究展”嘉宾合影

本次展览策展人 曾静 主持展览开幕式

　　本次展览邀请邱志军、谭大利、方兆华、常瑞红、简锦斯、郭天天、颜冬虹、李岩、潘草原、陈丹丹、龚晓婧、张真守(韩国)、马颖、李雨珊、魏玲玉、桂雪晴、黄泽坚、潘铭慧、戴燕怡、郑文雯、徐帆、李倩、许剑武、张志纲、冯晓娜、刘吾香、杨立山、胡秀姝、青木千绘(日本)、林晓红、徐端、王丽楠、高幸、方来东等34位艺术家参展，从“活用技艺”的角度切入，以“从工艺到物语”、“从装饰到趣味”、“从器用到空间”3个展览单元，将青年漆艺这一创作群体做一次小范围的切片研究。

中国美术家协会漆画艺委会主任，厦门大学美术学院教授、博士生导师 陈金华 致辞

中国漆艺专业委会副主任 陈勤群 致辞

湖北美术馆艺术总监 傅中望 宣布展览开幕

　　从“从工艺到物语”展览单元可以看出，工艺性已不再是年轻漆艺家关注的重点或作品的核心。技艺的精准只是基本素质，比之更重要的、占作品主导性地位的是作者想要表达的文化立场与个人经验。大漆作为一种媒材、一个艺术表达的因子，漆艺则成为物的语言，丰富而多变。这些作品并没有刻意地向当代艺术一些时髦的形式语言靠拢，而是在对漆材料和漆工艺的特性纯熟掌握之后的自然表达，源于真实的情感和思考。

“开放式——青年漆艺创作研究展”展览现场

　　进行“从装饰到趣味”展览单元的梳理时，曾静发现，对于青年漆艺家来说，驱动他们创作的不是如何纯熟地操练漆工艺或是一本正经地宏大叙事，如何让漆艺变得生动、在创作过程中获得真实的快感，才是真正有吸引力的事情。追求“有趣”是一种可贵的品质，因为“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂却是万里挑一”。

“开放式——青年漆艺创作研究展”展览现场

　　在介绍“从器用到空间”展览单元时，曾静表示，漆艺从器用发展而来，但是随着时代的变化，实用性已经不再是漆艺家在创作时考虑的要素。如今美术馆和艺术空间的热潮带动了视觉展示文化的活跃，有的艺术作品就是为空间而生、为观看而存在，一些青年漆艺家的创作也出现了这一倾向。他们更喜欢表达自我、占据空间，直接把器物从实用功能中解放出来，演化成观看的物，与空间发生关系形成场域和气氛。漆艺从“器”的概念和架上观看的经验，向空间的、场域的方向延展，试图强调造物与空间的关联、探索漆艺在公共空间的可能性，这不失为漆艺创作的一种新的方向。

“开放式——青年漆艺创作研究展”展览现场

　　中国有着源远流长的漆文化，而大漆又是世界上最优质的天然涂料，可以与竹木、金属、陶瓷、玻璃、布皮等多种材料结合，生发出无限美妙的可能;漆艺创作，从采割漆液到工艺制作再到成品后的开漆变色，这一过程的自然圆融以及大漆本身温润的质感，均与中国哲学思想相契合，同时也是“工匠精神”的精彩演绎。在当今全球化的时代背景下，漆艺是非常具有辨识度和东方特点的艺术形式，也是值得深挖的传统文化资源。

“开放式——青年漆艺创作研究展”展览现场

　　谈到本次展览主题及策展中的感受，展览策展人曾静表示：“青年漆艺家凭敏锐的感知大胆创造，不再纠结于漆艺的工艺性和艺术性，其不拘一格的想象力和创作方法，颠覆了传统漆艺的固有模式，更新了我们对漆艺的固有认知，有力拓展了漆艺的边界。其突破性使得漆艺不再是静态的历史记忆，而是鲜活的现在进行时，呈现出多元共生的新气象和越来越开放的态势。”

“开放式——青年漆艺创作研究展”展览现场

　　“湖北美术馆亦一直致力于推动传统漆艺的当代转型，使大漆作为一种媒材，创造性地运用于当下的艺术创作，让经典的大漆之美得以延续，精湛的技艺之美得以新生”。湖北美术馆馆长冀少峰在开幕式上介绍了湖北美术馆在漆艺上的关注与研究：“2010年至2016年，从本馆连续主办的三届‘大漆世界：湖北国际漆艺三年展’来看，漆艺创作逐渐萌生出一些变化，尤其值得关注的是青年漆艺创作的转变，即从平面、器具、装饰性、实用性的传统领域正向着立体、装置、影像和艺术叙事的广阔空间迈进”。

　　据悉，本次展览自2018年3月30日展至6月3日。