柳永词 80cm×35cm

　小楷，顾名思义是楷书之小也。始于魏晋三国时的钟繇，我们现在能看到的最早的小楷作品就是其《宣示表》《贺捷表》《荐季直表》等。这一时期的小楷具有拙朴之美，尚有隶意。笔势恍如飞鸿戏海，极具生动之致。惟结体宽扁，横画长而竖画短，已备尽楷法，为正书之祖。至东晋王羲之时代，楷意已很完备并进入一个相对自觉的阶段。二王父子的传世墨迹刻本《黄庭经》《洛神赋十三行》《东方朔画赞》等，使小楷书法更加趋于成熟，达到一个尽善尽美的境界。这些风格的形成，也给以后的小楷书法的书写欣赏奠定了较为丰富优美的标准。

　　作为今人学习小楷书法，更多的是体现一个人心智的汉字书写。这种书写表现在两个方面：一是通过对古人的学习和继承，还原古人的面貌，呈现我们自身与古对话、诉求、寄托的合二为一，从而心存敬畏之心的学古，以及对其文化背景文化意义的追溯。另一方面是彰显个人学古化古的能力，并体现自我的审美风格。在临习和创作中我们崇尚真情的自然流露。这个自然也包括两个层面：一是真实的自然界，一是我们内心的自然。前者即是我们继承古人的经典之作后，对其动静虚实、轻重缓急、枯湿浓淡、起始转合、方圆变化等等;而内心的自然则是一种潜意识的召唤，及根植内心的自觉与智慧。我认为即东坡先生所谓的“无意于佳乃佳”吧，从而达到抒发、表达自我的目的。笔者近期对钟王小楷的临创尤勤，略有感触，抛之以求教同道。

　　钟繇(151年~230年)，字元常，颖川长社(今河南长葛)人，魏明帝时迁太傅，人称钟太傅。工书，师法曹喜、蔡邕、刘德升，博取众长，兼善各体，自成一家，尤精于隶、楷。点画之间，多有异趣，结体朴茂，自然天成，形成了由隶入楷的新貌。明帝时，因其既是当朝重臣，又是书法家，并早期推崇用楷书作文和呈奏之人，使得楷书被朝野广为认可，成为一脉正宗的书体。他与张芝、王羲之齐名，并称“钟张”“钟王”。同张芝、二王父子合称“四贤”，历代奉以为法。

　　我们现在看到的钟繇小楷作品只有刻本，为王羲之临本摹刻，今天我们以《宣示表》和《洛神赋十三行》为例，对魏晋小楷作以简单的分析：《宣示表》始见于淳化阁帖，共18行、295字，整幅作品气脉连绵贯通，行距较为宽绰疏朗，字距稍密，但个字大小相宜，是一种较为成熟的楷书体貌和气息，点画遒劲而朴茂，字体宽博而扁方，从具体的用笔上《宣示表》点画的外在形态风格与精神层面的格调是协调统一且又丰富多变的。虽然各具形致，大小不一，方向、长短不等，但却充满呼应映衬。如“逮、良、必”。短横画如“示、可、不”。长横画如“有、所、爱、异”。撇捺如“卿、见、休、胡、佐”等等。给人一种力量、弹性、轻重有流动节奏的美感。从结字上，《宣示表》有相互对照映衬和互补拉动的结字特征，笔画之间疏密结合、避让得当又气息相通。这种特征主要体现在笔画较多的字，如“献、复、权”。另外前后的“尚”字，各具情态的“所”字，“神、虑、”字，皆能体现钟繇在结字中的用心、高明高超，也使后人在学习的过程中有对综合美学的思考。再者,《宣示表》字里行间给我们传递的是另一种天然巧成，不掩饰、不刻意的“稚拙”之气以及文人士族的“儒雅和从容”。

　　故张怀瓘《书断》称其“真书绝妙、乃过于师、刚柔备嫣、点画之间、多有异趣、可谓幽深无际、古雅有余、秦汉以来、一人而已”。这从另一方面充分表现了魏晋时代小楷正走向成熟的艺术特征。所以说钟繇此帖直接影响了二王小楷面貌的形成，譬如(《洛神赋十三行》《乐毅论》)等帖，进而到元、明、清的小楷创作。更具历史意义的是，此帖所具备的点画法则、结体规律等影响推进了楷书高峰唐楷的到来，因此，钟繇此帖可以说有直接的先导作用，也奠定了其在中国书法史上享有的崇高地位。

　　王献之(344年~386年)，字子敬，是王羲之的第七子。年少即负盛名，幼学其父，次学于张，别创其法。小楷《洛神赋十三行》自然、超逸、妍美，是其代表之作。

　　《洛神赋十三行》简称十三行，是王献之的传世名作。为三国曹植的散文名篇，王献之喜书此赋，但仅留传从“嘻”至“飞”字共13行，250余字。版本不一、众说有词，仅存刻本传世，南宋时权相贾似道刻于苍色石上，故又称《玉版十三行》。

　　《十三行》最突出的用笔特点是外拓，挥运中敛放自如，使得点画遒劲健朗、奕奕动人。故康南海曾说：“提笔中含、顿笔外拓、中含浑劲、外拓雄强”。从这点上他区别于钟、王书那种凝重、厚实、朴茂的情态，给人清爽劲健、优雅秀逸的美感。从线质上《十三行》比钟、王显得流美妍丽，其线条纤细均匀，但却蕴含着极强的力量感。在临习过程中应注意：1援横画如“晋”“书”“翠”等长横字，行笔着力均匀，收中自然轻顿，并带有一定上弧顺锋入纸。2援竖画如“椒”“轻”“神”等长竖，起笔向右下轻顿后再向下行进，收笔或悬针或垂露，自如轻松。3援撇捺如“吟”“左”“长”等字，注意舒展洒脱、优雅秀丽。4援折如“静”“南”“湍”等字避免生硬、明显外拓。5援戈钩如“我”“诚”“飞”等字要笔力挺拔、戈钩峻健。在章法上《十三行》吸取钟、王横无列、纵有行的面目，且错落有致，字形上大小不一，字距不等，然行气贯通、避让有序、松紧自如、顾盼生姿。也因此使得此帖风姿绰约、仪态生动，确有一种风神飘逸、姿致萧朗的韵致之美。

　　分析了《十三行》具体的点画规律和特征，我们在临习时对工具材料的选择上要讲究些。古人讲，工先欲其事，必先利其器。毛笔要选用弹性较好的狼毫或兼毫，纸张选用半生半熟的宣纸或毛边纸、元熟纸。宜细不宜粗，宜滑不宜涩，墨选用红星、玄宗、中华等上好的油烟墨或纯墨锭均可。临习时执笔在指、运笔在腕，多用腕力少用指力。兼收并蓄，如对钟王先有涉足，再入此帖，相辅相成，勤于练笔，方有挥运之成。

　　综上所述，笔者结合自己对这两本经典法帖的学习，认为在今天小楷失去实用环境下，如何继承小楷艺术，我们应立足传统、放眼历史、植根经典、紧随时代，不断追求小楷的艺术性。比如形制上可用手卷、册页、扇面、花笺等展示，书写的内容可以是书信、日记、散文、自由诗等，增加小楷的包容性和可塑性，丰富它的表达方式和内涵，追求小楷特有的韵致、温雅、飘逸、清净、安然的审美观念。师古、化古，更加融入古人那种生活化的书写，让我们的状态与感觉离古人走得近些、再近些。