胜利之吻(油画) 2006年 邢俊勤

　　许向群

　　近年来，邢俊勤创作了一批以中西方美术史的经典作品为蓝本的变体作品，他通过对这些广为人知的“图像”的解析与体验，有意识地运用扩延、挪用、误读乃至篡改等表现手法，消解、转换或引申原作的原创含义，从而发掘“图像”现实与历史的联系，并赋予这些人类共有的文化资源——经典图像——以新的视觉形式和感受。图像的直接性在这些作品中起到了至关重要的作用。邢俊勤所运用的“图像”大多是具有公信力与影响力的经典，《胜利之吻》就是这样一幅作品，它们所具有的广泛记忆、文化价值与普遍认同为创作提供了先决的条件。

　　但是，熟悉并不代表完全或正确的理解和领会，通过对“图像”的观看来准确获取其蕴涵的相关信息并不是一件容易的事。有观点认为：正是由于有未完成的“观看”存在，才使我们今天在连续不断的视觉流量的传播现实中，还有可能保持对一幅幅警醒我们的固定画面进行观照与反思的缘由。这个观点对于只注重图像表意而漠视图像潜质的视觉习惯是个冲击和校正。而中国的传统视觉经验恰恰是缺乏对“图像”的正确认识。首先，相当数量的人认为图像是肤浅的东西，它一目了然，不需要更多的知识准备与训练。其次，人们通常都是用解读文字的方式阅读图像，只对图像所承载的故事感兴趣，而对图像本身并没有多少关注。再次，轻视图像创造的个人化因素，对图像的理解停留在浅尝即止的层面。而邢俊勤的演义系列显然具有视觉革新意味，它们通过贴近现实、洞悉人心的方式，将昔日的“经典”变成今日“话题”，由图像的原始主旨和内在含义作牵引，经过充满智慧的再造，使这个指向清晰、人所共知的“图像”发生了微妙的变化，具有了一种引人入胜的陌生感，这种陌生感所具备的强烈穿透力足以使人恍然大悟或心领神会，从而唤起、调动了人们心中的经验与储备，并按照作者所引领或暗示的方向来完成对画面形象的深入解读。

　　(作者为解放军出版社副主编、中国美协策展委员会副主任)