广东省文史研究馆馆员    孔见

　　书法美的最高境界，在书家胸中激起不平和的情绪狂澜。在情感与精神的推动下，奋笔疾书，不计较笔的起收与方圆，字的工拙，打破常法规范，一气呵成。

　　记者尹大玮：孔见将军您好!

　　在书法的实践创作中，是不是笔法、墨法、构字、布局，所有环节都可以用阴阳大美的标准和方法来衡量并处理呢?

　　孔见：比如在行草书章法构成的美感营造中。

　　作品的创作生成，就像海浪一样，环环相扣，一浪追一浪，一浪推一浪，前浪与后浪即保持着彼此的独立，同时又是融为一体的。

　　笔墨破空杀纸，上一字引带出下一字，前一行决定了后一行，笔笔通达，字字生发，行行呼应，全篇即可浑然天成，书法大美尽显。

　　记者尹大玮：这就是孙过庭讲的：“一点成一字之规，一字乃终篇之准”(引唐孙过庭《书谱》)吧?许多人学书不明就里，认为字加字成行，行加行就成篇了，结果如布算子，丢掉了书法的大美，成了木人土偶。

　　孔见：这一点先贤早有论证，王羲之的《题卫夫人笔阵图后》一文，其中有“若平直相似，状如算子，上不方整，前后齐平，此不是书，但得其点画耳”。

　　太极图中的阴阳鱼黑白分明，但你中有我，我中有你，彼此切合，完美一体，这就是自然美的规律。一副好的书法作品无论截取哪一块局部，都应该是收放自如，虚实相应的。

　　这与中国五言、七言律诗的对仗有异曲同工之妙，比如仄仄平平仄就得对平平仄仄平以求工整。平仄相对，凹凸咬合，相应生发，以此类推，诗文便有了结构和立法，朗朗上口对仗押韵。

　　记者尹大玮：在书法的品鉴中，我们经常将两种极端冲突的审美元素结合在一起，古代书论中也常以这样的词语概括，比如：清劲、雄秀、遒媚、沉着痛快、婀娜刚健、婉而愈劲、通而愈节以及疏处可走马、密处不容针。这就是中国特有的阴阳大美标准吧?

　　孔见：清代刘熙载的《书概》阐述的最为精彩：“书要兼备阴阳二气，大凡沉著屈郁，阴也;奇拔豪达，阳也。高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书”。

　　书法美的最高境界，往往在书家胸中激起不平和的情绪狂澜。在情感与精神的推动下，奋笔疾书，不计较笔的起收与方圆，字的工拙，打破常法规范，一气呵成。

　　驾驭艺术中的刚与柔、雄与秀等矛盾对立因子调和统一。和谐的诠释人与自然、人与社会的矛盾统一关系、主体与客体的一致性，就达到了秀致中见骨气，苍劲中寓文雅的大美境界了，书法正是这样的一种大美。