十年前，因参与烟台的二十七人学术邀请展而面识洪厚甜先生。他是南人北相，什么都规格比较大的那种，人也爽朗、笃厚、谦逊、随性。此展笔会期间，他书写的状态、笔下对于笔画肌理的精微感受和精准表现，使我佩服不已。

　　洪厚甜是六〇后，一直行走不衰、不断参展拿奖，有各种兼职的书家，讲研传统文化、浸淫巴蜀人文，他的成功自非偶然。

　　观其作品，无论写经长卷、对联、片缣尺素，点画、结字皆生动撩人、顾盼有致，章法亦不满足因循界格，时有机变，始终追求一种有意无意的状态，在时舒缓时跌宕的书写过程中呈现着各种变化。他的书写是有思想和情感参与的一种审美实践或者审美实现。应该说，他在表达自己的内心，而非简单地书写。

　　书即人。古人多有论及，洪厚甜先生也如此认为和况味自己的创作，他显然没有把主要注意力放在点画的精致和到位上，而是放在心境和心性的抒写和流露上，虽非恣肆而为，却也流美满目，天真烂漫中又有着苍浑朴厚的意趣。显然，其中蕴含了许许多多的人生积累。

　　其书作不孱弱、不枯燥、不迂腐、也不怪异，在一种自然随机的挥运中，自成一种风规。他清楚地认识到一代书者的责任，经过古人审美和哲思的浸润和洗礼，然后蜕变出自己的审美理想，这是一代书者的使命。

　　他在碑和帖方面应该都有沉潜。汉、魏碑的意趣在行草书中从点画到结体都时有流露，宋人写意的精神也随处展现。他转益多师、镕冶众家，不拘泥、不简单、不浮华、不凝涩、不平板、不怪异，只期望抒写自己的内心，并尽当时代书者继往开新的责任。

　　他主张书法是表现人生修为的一种带有鲜明主观色彩的艺术，他认为一个书者没有三十年的修为只是写字而已，这些观点私以为皆有相当道理，接续了古人思想。

　　他笔下干裂秋风润含春雨之韵致，万岁枯藤之肌理、屋漏雨痕之意兴、以及章法上的随机创意，他用笔的撞纸直入、起讫果断，落笔千钧，如斧削铁、如锥划沙，又一划万变，都呈现着笔下的不简单。

　　用笔也好、结字也好、谋篇也好，是人如也，是抒也，是泄也，是自己的流露，是需要认真积累和虔诚呈现的。因为那就是人，那就是自己，那是自己死而后已的人生和责任。

　　刘显超2018年5月于北京香堂此地蓬莱居