漓水帆轻近竹林  68×138cm   2017年  莫各伯

一、一个真正的鉴赏家是根据个人经验作出最终判断的。他不理睬道听途说，面对艺术品本身，只依据自己的反应，与作品进行真诚的对话。他必须具有艺术敏感性和“风格”感觉;必须在中国绘画和历史鉴赏方面都训练有素。他应该能辨别相似风格，不管它们是跨越数百年的时代，还是处于同一时期，并受到同样的影响。他必须能够区分有独创性艺术意象的作品和近似的摹本，也能够分辨劣等的原作和出色的骗术。他应该在书法和绘画上都受过深入的训练，从而在技法和理论两个层次的认识都接近有创造力的艺术家。

一溪寒水含清浅  68×138cm 2018年  莫各伯

二、我们应该选出那位画家最好的、最可靠的作品，并以兼说明该画家与这些绘画本身的某种规则或联系，去鉴别和收集绘画。其次我们还应该明确表述和证实自己的选择，并且进行必要的文献研究以证实它们。那些曾仔细研究和理解或“鉴别”了一大批绘画并对个别画家和画派都形成了宽泛的概念的学习者，最适合从事鉴定“未知”作品并回复其历史地位的任务。由于鉴定主要依靠视觉的敏锐，所以中国艺术的人的视觉训练，主要目的之一是使他能在近似的特征之间区别出细微的风格差异。尽管辨别力的深度很重要，广度也必不可少。当一件“杰作”与所有“次要的”艺术品相比较和联系时，其创意的独到，其构图和技巧的特色，以及其他任何使之“伟大”的特征，都会自动地变得明显起来——这并不是要有意贬低什么，而是由于这一事实：对所有的材料都进行过同样的分析和解释了。

迎客松  68×138cm  2017年  莫各伯

三、评判作品的首要标准是风格。作品独创的程度或艺术观念的出色都要评判的要素之一。鉴赏家的最终目标之一是辨别真迹和伪作，同时对艺术家和创作年代作必要的坚定。在重建风格史和恢复艺术品作为人类历史的一份方面，确定个别作品的年代、出处、作者以及水平和地位的评价是极其重要的。因为我们对作品的理解，而不是作品本身，处于不断变化之中，水平的判断就成了关键。水平感觉是要成为鉴赏家的人必须具备的修养，是他辛苦搜集的文献和历史证据的试金石，它是指观众通过身体感觉所获得的视觉愉悦，而不是指作品技法的“出色”。我们应该尽力抓住线条中贯注的力量，这是作者精神和体力的平衡点。创作的水平和显示的力量直接反映出作者的心理构成与他的思想和精神才能，以及他在创作完成的一瞬间身体的顿时放松。风格特征的完美性显示了作品来源的可靠性。青年时期和成熟期作品中的差异，尽管应予以考虑，也不可能大得像他自己和另一位画家作品之中的差异。

漓水帆轻近竹林  68×138cm   2017年  莫各伯

四、同样的线、形和基本图样，在敏感的眼睛和一般人看来，就像一个活的成长的生物体和一个机械装置物那样不同。临摹这的起点是一幅画而不是生活;并且考虑的是一种业已完成的视像。真正有创造力的画家总是尽力避免自己头脑中存在的视像投射到画面上。也许画家在精神和身体两方面的活力越充沛，笔端传达的要素就越复杂，他就越富有艺术天才。

谷静惟松响  68×180cm   2018年  莫各伯

五、观看大量不同种类、不同水平、作者鱼龙混杂的绘画是很有必要的，因为这样才能建立牢固的视觉记忆并培养善于求同辨异的眼光。研究摹本和各种手法的赝品的价值就在于：只有看到什么是真正的拙劣，才能明白什么是优秀。鉴定者既应该掌握衡量时代风格的大结构尺度，又应掌握衡量表现性神韵的细腻触底，还应掌握借以得出这种尺度的形式意蕴的同时代材料。有了这些工具我们就能更好地区别名家的精品和同出于一人之手的粗率平庸之作。

林疏放得遥山出     68×180cm   2018年  莫各伯

六、研究小名家能够深化关于一般水平和时代风格的只。我们知道了巨匠的起点，并看到它怎样在芸芸众生的黯淡背景上大放光芒。如果忽略小名家的艺术活动所形成的背景，他就不但丧失了历史的眼光，而且会堕入方法论的怪圈。

长城春色  97×250cm   2017年  莫各伯

七、一件作品的图像特征的艺术水平，首先是笔力应当与我们对其他所有可靠的、出于同一人之手的作品的评价相符合，并与传统的批评评价相适应(如果有的话)，还应与相待的评价即考证出来的作者之历史地位相一致。如果我们从单件作品转移到某家某名下的一批作品，就应该把它们分成几个有代表性的种类：

1、具有画家“典型”或“成熟”期特征的高水平的原作;

2、具有画家“早期”和“晚期”风格特征(水平可能参差不齐的)的原作;

3、呈现画家“非典型”特征的平庸的、拙劣的原作;

4、该画家作品的仿本、摹本和赝品，可能是同时期的或时代接近的，或略晚于其活动年代的;

5、较晚近的坊本、摹本和赝品等。

春江花月夜诗意图   97×180cm   2018年  莫各伯

理想上，我们应尽可能地从艺术生产的各方面重构艺术家的个性。在现存真伪掺杂的作品中，成熟期的、年轻时的、老年时的面貌，还有艺术家生前身后被模仿或改动的面貌都会出现。然后，鉴定的“证词”就出现在我们所重现的名家最精确的视觉生平之中。

文章节选：《名家鉴画探要》傅申书画鉴定文选之鉴定探讨