(雅昌艺术网讯)7月21日，“现成写作”董大为个展在深圳飞地书局举办。展览主题“现成写作”( Ready Wrote)是对“现成品”(Ready Made)的戏仿，也是对董大为2016年个展“普通读者”的升级。

“现成写作”董大为个展现场

“现成写作”董大为个展现场

　　“此次展出的十余件作品，跨度近十年，最早的是08年创作的，而最新的一件作品是上个月才创作完场。”董大为在现场介绍道。“现成写作”可以被拆分成两部分看，一部分是指艺术家利用现已存在的书或者文字、媒介等，然后重新进行编排;“写作”的范围则较为广泛，“我们最开始说读书，后来是读图，图也可以读了，实际上不同的媒介传达的信息我们都可以读，处理这些信息的方式、创作方式在当代背景下算不算是一种写作?处理的这些素材本身确实是围绕着整个写作、文学、语言范围来转的，所以一定程度上创作先是从阅读开始，从阅读当中找到素材，找到兴趣点，让我再加工，一定程度上跟写作过程是很相近的。”

“现成写作”董大为个展现场

艺术家董大为

诗人，翻译家 黄灿然（中）在展览现场

　　在展览现场，观者最大的感受就是董大为对我们既定观念的打破和重塑，每一件作品的呈现，似乎第一反应就是：“噢，原来还可以这么玩!”比如作品《变形记》，艺术家将不同颜色、尺寸的色块对应不同的字母，然后将卡夫卡的名作《变形记》由我们习以为常的阅读文字，转化成了五彩缤纷的色块组合。

《变形记》，收藏级喷绘版画，70×50 cm×60，2016

《我的孤独是一个电磁炉》，书，电磁炉，40×30 cm×2，2016

　　再如作品《我的黄书架(2016)》，董大为将我们习以为常定义的“黄书”对应成只是单纯的“黄颜色书籍”。一眼望去，虽然密密麻麻都是深浅不一的“黄书”，但仔细一看，历史类、哲学类、军事类，近代的、古代的，品类丰富，某种程度打破了我们对“黄书”的常规认识。

《我的黄书架（2016）》，装置，书，尺寸可变，2012 - 2016

　　“现成写作”提示了这些作品的工作背景与思考语境：不只是文学作品，或者作为文学作品载体的书籍、字体等媒介材料，而是包括这两个层面在内的整个文学生产链条与社会场域。诗歌与小说、文字与书籍、字体与字形、纸张与屏幕、写作与出版、阅读与陈列、作者与读者——这些事件、事物与人物，这些符号与形式、精神存在与物质存在正不可分割地构成着整体。董大为的“现成写作”是对文学存在整体的觉知与使用。

《百变孤独（2116）》，装置，书，25×93×17 cm，2013 - 2016

　　“我觉得艺术最重要的不是给你带来所谓美的享受，因为今天社会创造美是相对容易的，比如写一个代码、写一个程序可以改变很多颜色、形状、运动。但我觉得艺术最重要的永远是改变别人的观念，让别人知道这个事是我之前忽视的或者这个事之前没有从这个方面考虑的，这样就给别人打开了一扇新窗户。”