(导读：艺术界的美盲不是越来越少，而是越来越多，会画画的美盲就更加多。很多美盲的审美水平，还停留在小朋友听故事的层面。一听不到故事，美盲就蒙B了，这就是标准的现代艺术美盲。)

　　这种知识性的文章本来是不屑一写的，但艺术界的美盲越来越多，又不得不写。

　　冷军不是超级写实!

　　写实油画大多是美盲

　　很多美盲对“超级写实主义”的理解，就停留在画得跟照片一样，而古典美术的本质，就是画得跟照片一样。摄影术就是为了取代古典美术而发明的，那么古典美术和“超级写实主义”岂不是一样了吗?

　　这就是美盲的悲哀了，把差距这么老远的2个概念，混淆为一个了，这不是美盲是什么?

　　实际上，“超级写实主义”与古典美术有巨大的差别。

　　美盲看过来，“超级写实主义”的概念并不是来源于美术和绘画，而是来源于电影，懂了么?

　　“超级写实主义”追求巨幕电影一样的巨大画面所带来的震撼视觉效果。

　　与古典美术相比，“超级写实主义”有4个主要的特征，也是4个巨大的差距。

　　超级写实画幅巨大而清晰

　　比照片和实物大几十倍

　　“照相写实主义”(Photorealism)或称“超级写实主义”(Hyperrealism)，是兴起于1970年代的一种艺术流派。

　　“超级写实主义”来源于电影的延伸，追求巨幕电影一样的，真实而巨大的画面，所带来的巨量视觉震撼效果。

　　“照相写实主义”主要特点是画幅巨大，画幅比实物和照片大几倍到几十倍。

　　这种视觉反常，就是看巨幕电影常见的视觉冲击效果。

　　当代艺术领域也常用这种视觉反常，所带来的视觉威慑的冲击效果，比如杰夫昆斯将街头玩具用高科技材料放大几百倍，直接做成了工业文明的消费图腾和商品经济的纪念碑。

　　而冷军等人的油画，画幅小巧玲珑，一般也就几十厘米大小，一看就是是落后的古典美术。不知道是哪些美盲把冷军等人的古典油画忽悠成超级写实主义的?美盲的瞎鸡巴忽悠真的很可怕啊。

　　超级写实就是放大照片

　　不是对着实物写生

　　“照相写实主义”并不是对着实物写生，而是利用高清照相技术来放大实物的细节，追求被眼睛所忽视的超真实视觉效果。

　　“超级写实主义”对商业广告的影响相当的巨大。现在广告里面的巨大画面，放大细节的精确特写，超级真实的再现，这些都是来自超级写实主义的常规手法。

　　高清印刷和巨富喷绘技术普及之后，超级写实主义就没落了，并逐步推出历史舞台。

　　看冷军创作的油画，几乎每幅都是对着实物和模特写生的，写生是经典的古典美术创作手法。对着实物写生，又恰恰是超级写实主义所必须要抛弃的，超级写实主义的目的就是要抛弃眼睛的常规视觉，再现眼睛看不到的和忽略的自然真实。

　　美盲啊美盲，又那么多美盲把冷军等人的古典油画忽悠成了超级写实主义。冷军等人也竟然也把自己的作品认为是超级写实，这就是美盲啊。

　　超级写实再现眼睛忽略的自然

　　赤裸裸展示残酷的真实

　　“照相写实主义”的哲学观念是从另一个视角看世界，用高清照相机的视角来观察我们所忽略的更加真实的客观世界。

　　“超级写实主义”为什么借助高清摄影技术，就是为了呈现肉眼看不到的自然真实，为了呈现容易被日常生活所忽略掉的自然真实。

　　而很多自然的真实是赤裸裸的，甚至是残酷的。

　　直面残酷现实，也是当代艺术的一种常规表现方式。比如达明安赫斯特，将巨大的鲨鱼泡在化学材料里面，让观众从刨开的鲨鱼中间经过。这种直面残酷现实的效果非常震撼而惊人，可以达到极致的视觉惊吓。

　　超级写实是冷漠的旁观者

　　排除主观情感和意图

　　“照相写实主义”的作者是冷漠的旁观者，不能把自己的个人情感和主观意见加入画面，排除画家主观情感对画面视觉的影响，追求绝对的客观自然再现。

　　“超级写实主义”追求严峻和冷漠的视觉空间，反映当代社会商业关系下，人们普遍的疏远与冷漠。

　　古典美术就是根据文学和宗教主题进行创作，并且在作品中融入作品的情感和主观意图。所以古典美术是讲故事，古典美术充当插图和连环画的功能。

　　古典美术所追求的那种宏大的主题，在现代艺术阶段就被放弃了。

　　“超级写实主义”要求画面必须是独立的，不能作为插图。“超级写实主义”要求画面不能有主题，不能讲故事。画家必须作为冷漠的旁观者，画面独立而冷俊地再现自然，画面不能掺杂任何作者的主观情感。

　　有美盲问：没有情感什么可能是艺术呢?因为你是美盲，才会这么问。这么问的，都是完全不懂美术史的美盲。

　　现代艺术之后，很多艺术流派都是必须抛弃情感的，要求突出情感的，就只有表现主义了。

　　国内写实油画比老外差老远

　　但价格比老外高100倍

　　国外画超级写实主义的，都不是很牛X的画家，相反，都是很普通的画家才从事超级写实主义，拼苦力。

　　国外有才华的画家都不去搞写实绘画了，因为写实绘画都已经不属于艺术的范畴了。

　　所以，超级写实主义作品价格在国外都比较低廉，一般就几千美元到几万美元之间。

　　而冷军这种国内画家，动不动就卖几百万、几千万的，很明星价格泡沫100倍左右了。

　　国内写实油画是舶来品，水准比起欧美写实油画差距不小，但国内写实油画市场价格，则高出欧美市场价格几十倍到几百倍。

　　艺术界的美盲越来越多

　　画古典的大多是美盲

　　艺术界的美盲不是越来越少，而是越来越多，会画画的美盲就更加多。很多美盲的审美水平，还停留在小朋友听故事的层面。一听不到故事，美盲就蒙B了，这就是标准的现代艺术美盲。

　　文盲不可怕，美盲才可怕。文盲可以明确辨别，但美盲很难分辨，美盲数量庞大，而且隐藏在广大的画家队伍之中，所以美盲很可怕。

　　吴冠中说过，画家停留在“画得像”的层面上，是写真，不是艺术。这种画家画得再好，也是美盲。文盲不多了，但艺术界美盲还很多。

　　吴冠中说：“徐悲鸿可以称为画匠、画师、画圣，但是他是“美盲”，虽然画得像。”

　　徐悲鸿在欧洲的时候，西方现代艺术都已经普及到儿童了，徐悲鸿还是把落后的古典美术引入中国，所以吴冠中说徐悲鸿是个美盲。

　　画古典的画家大多是美盲，虽然有些画得很像很真实，但也是美盲。比如冷军、陈丹青等人。现代艺术都普及到儿童了，你还在搞落后了几百年的古典美术，不是美盲是什么?

　　冷军等人来自大芬村，没有见过什么大世面，艺术思想守旧可以理解。

　　但陈丹青等人在美国混过十几年，见过大世面的，艺术思想还这么落后，就不可思议了。所以，美盲很可怕，落后到掉渣，还自以为是公共知识分子。